皇家酒店谋杀案

按下播放键，最初感觉到的是那奇特的镜头感，据说是导演坚持用35mm胶片拍摄得到的效果。没想到经过缓慢的铺垫到最后发现是部神作，就像当初李安的《色戒》，充满了各种暗喻。当然，各花入各眼，只不过我相信自己对电影里种种细节的感受。如《色戒》里说的，留心的话，没有什么事是小事。以下有剧透。

其实有不少影评已经提到，这部《皇家酒店谋杀案》影射了上世纪六七年代美国各种事件，肯尼迪、越战、曼森家族邪教案、黑人民权运动、水门事件，是编剧兼导演对60年代黑色悬疑犯罪片的致敬，个人认为，编导是——故意也好——不自觉也罢——在讲述当下的美国，而且是非常重要的事情——关于价值观的选择。

7个房间、7个人物，代表了7种人、7种价值观。编剧安排的这7个人的过去、现在以及最终的结局，代表的就是7种价值观的角逐。

先来看特工，他是挺正面的，表现得油腔滑调其实挺有正义感。但就是这么一个人，第一个就领盒饭了。个人觉得这是表达了一种革命性的决心——做好好先生是不行了，往常这种照顾好自己的家庭、保持原生的善良和正义感的美国主旋律价值观（以及一定程度上代表了美国政府），是要到改一改的时候了，再不改变，就要被误伤。

第二个领盒饭的是极端女权，这个角色看上去挺理智也勇敢，小时候受家庭压迫，找到妹妹后留在邪教里照看她，看穿邪教本质以后又坚持绑着妹妹逃离，仿佛代表了一种觉醒后的力量。但这种力量却使她一枪轰了本来有可能帮助她的人，到最后还是被邪教头子给害了。这种过分的觉醒似乎影射了当下美国的各种政治正确：一些被压迫和被损害的人，靠自己小打小闹争取权利，往往并不能找到出路，甚至演变为敌友不分，最后搬起石头砸自己的脚。

第三个盒饭到得大快人心。邪教头子和他的小弟们，被士兵暴风骤雨般地清除了。隔壁有篇影评说得挺好，锤哥的角色不就是现在的好莱坞当权派同自由主义那帮人么？打扮得花枝招展，藐视现有制度，想另起炉灶行不行？行不通的，你在玩的，还是老把戏大忽悠，只是换个幌子罢了，最终会被干掉。

第四个领盒饭的是小姑娘，也是被自由主义忽悠的大众。反抗家庭压迫，直接把老子捅了，然后被邪教头子幼稚的把戏给弄迷糊了。老姐被杀时出现了一个大大的特写，怎一个傻字了得？黑人姑娘一声“不要”也表达了编导的痛心：小朋友们，你们可醒醒吧。

第五个盒饭领得最有仪式感也最有意义。心存矛盾、想要忏悔的士兵，暴走后反而却被大众给伤害了。不过也没关系，神父代表上帝原谅你了，你那些伤人的本事得到了价值的体现。杀那么多人，目睹那么多黑暗没有关系，最后回到你的上帝的怀抱里，你还是个好孩子。

最后活下来的是神父和黑人姑娘，这俩最初闹得不愉快，最后却携手走出了鬼门关。神父这个角色最复杂。最初抢劫时几句台词就交代清楚了，他只想抢点钱，不愿有人死，对于新来的明显有问题的同伙也保持善意。警察来了，他让兄弟带着小同伙先走，自己断后引开警察，只是没想到最后兄弟被坑了。他既反抗现有制度，又反抗邪教头子自由主义。最后神展开的一段士兵忏悔，不仅让士兵善终，也让神父升华。真实地想起自己的名字，变成了真正的代表上帝的力量。说到底美国人普遍信上帝，该回归的价值观就应该回归。

活下来的黑人姑娘呢？代表了大众的另一种可能——看惯了现有体制，看穿了自由主义，不激烈反抗，坐听风雨声，唱唱上帝的赞歌。不过，这姑娘也有厉害的一面，知道自己是个歌手，随时保持练习，电影里放了好几段呢，神级专业水平随时拿得出来。美国人民也当如此，冷静淡定，有职业素养埋头做事，当好自己的“劳苦群众”。

至此，电影里价值观选择完毕，上帝的信仰+劳苦的大众。电影有十年的场景切换现实里也有。十年前的2008年，次贷危机爆发，全球政府戮力同心共克时艰。

十年后，美股再次开启熊市之旅，但放眼全球，英国退欧，美国筑墙，中美贸易摩擦不断。川普上台代表和加剧的美国价值观分裂愈演愈烈。有多大饭量吃多少饭，价值观的选择，往往也是客观实际决定的，美国人民还当真碰上了Bad times。

这部电影若以类型角度分别，它应该属于犯罪电影。这部电影最大的特色，是一种复古式的环境设定。而且这一犯罪环境，不同于主流的警匪和其此类型之黑帮片，是在一个隔绝社会的空间发生的。这使笔者联想到今年上半年所上映玛格·罗比（Margot Robbie）主演的《终端》（Terminal, 2018），该部电影设定在一个火车站附近的环境，让两位女主角对曾经伤害她们的人们作精密的复仇计划执行。这一篇文章要论述的电影《皇家酒店谋杀案》（Bad Times at the El Royale Hotel, 2018）的犯罪环境非常相似。

以下将分节针对电影的艺术特色和内容中所表达之内涵，作重点笔记式的分析。

一、艺术特色

这部电影最为明显突出的艺术手法，便是作为偷窥视角的摄影手法。是因为电影故事中的主要空间— “皇家酒店”（El Royale）的主要特色，除了是跨洲的地点之外，便是一种“变态型”（pervert）偷窥和监视，偷拍各个曾经入住的社会名流和政治人物的私密生活的酒店。这是一个被冷落并被遗忘的，又是因为各种政治与社会斗角权谋而设立的“娱乐”空间。

继续谈论“偷窥视角”的摄影手法，与皇家酒店以各个客房的镜子监视和偷窥空间相关。在电影最开始“菲林神父”（刚被释放的劫财犯人达克假扮）的弟弟菲利斯（Felix）在镜子前整理仪容，直至被枪杀而死一段就有明显的提示。另外，在剧情推向高潮之前，许多酒店房里的谋杀案件，几乎都是用一种偷窥的角度给予整件事件信息的补白，如艾米丽（Emily）杀死被委派到皇家酒店探查一件案件的警官苏利文（Sullivan），便有酒店管理员迈尔斯（Miles）在“偷窥走廊”的视角和黑人歌手达林（Darleen）从门外背后的视角观察。

除了视觉以外，在听觉上电影也是作了借音乐旋律和节奏作为主要情节巅峰的氛围渲染和部分事件发生的掩饰，以助剧情的推动。前者如酒店酒吧的自动唱片点唱机，在剧情巅峰之处，也就是比利·李（Billy Lee）要对皇家酒店里的人们进行游戏式性命支配时候，作各个重点分节的标点符号。就是在换唱片（换一首歌）的时候，他就要对赌桌前的四个人发号他自以为神圣的命令了。后者则有如“菲林神父”在达林房间里要找回其弟所藏的钱袋，为了预防“偷窥镜子”背后可能在监视的人发现，她用歌声和拍手的节拍掩饰“菲林神父”敲钉子的声音。

由于时代背景是六零至七零年代左右，所以音乐几乎都是当时的一些流行歌曲。皇家酒店的各式各样的器具和摆设，与其中不断穿插的曲目，使电影充分地表现颜色及声音上的复古风格。

前面讲到这是一部被设定在与社会空间隔绝的酒店的故事，在外在叙事上它确实是与外在世界互不相干的，然而它却间接地透露皇家酒店以外的社会信息。所以这部电影，是在一个小环境讲一个大时代的状况。在皇家酒店前台上的电视，便在苏利文警官和黑人歌手达林经过的时候播报了关于谋杀、屠杀和战争新闻，透露了当时美国所面临的社会和政治问题。它们不是无意义的，而是时代关键的潜在信息。这些被透露的时代状况，便顺利地将电影里各个人物的犯罪行为和心理合理化。比如曾经出身印第安纳州（Indiana）并经历过战争的迈尔斯，是一名枪法精湛的军人；在歌坛上被白人上司羞辱，为白人主流歌手唱和音的黑人歌手达林，对说谎和心怀歹意的人心思极为敏感；杀人不眨眼且正在逃亡的艾米丽，是与妹妹罗斯（Rosie）在家暴环境中长大的女孩。在这些角色的行为和性格中，便是战争、政治和社会（种族、家庭）的状况投射。

另外还有其中的反派人物比利·李，将在下一节作详细的论述。

二、内容：信仰与罪恶

在比利·李收到了罗斯的密报，闯进了皇家酒店玩弄其中四位角色（艾米丽、迈尔斯、达林和“菲林神父”）之时，达林便对这位对他们有杀意的人勇敢直言：“我知道你们这样的人。你们说很多话，而且认为自己身置到某种信仰。不过真相是，这些人只想和任何人（他的信徒）上床。”（原文：He talks so much he thinks he believes in something, but really just wants to fuck who he wants to fuck.）

一. 信仰玩弄者

比利·李是一个在混乱时代，借各个信仰迷茫的人们对各自所身处的环境的失落情感，建立并宣扬自己靠比例完美的外貌和无政府主义思想言辞的信仰。所以他的追随者当中，绝大部份是年龄和长相青涩的少女，以及在无政府状态环境中迷茫的伤者和流浪者。追随他的人会无比忠诚，是因为其乐意给予的“恩赐”。对少女们而言，是“今晚和我一起睡觉”；对那些失落者而言，是那些听起来非常好听的“神—对/错”的精彩演讲。他将两个迷恋他神般形象少女的争夺性斗殴，形象化的比喻：他作为讲话的“神”，眼睁睁地以玩乐的心态观看借他的发言（将恩典赐予其中一方作为利诱）而挑动世上所谓的“好”和“坏”的争理，来比喻他们看许多政治和社会中两极化的声音，借此满足在场失落者对时局讽刺批判的欲望。

不过就如达林所讲，比利·李所建立的无政府状态的“世外桃源”，只是一种满足个人作为操纵者和性欲的手段，而不是他想要改善他人生活状态的意愿。本意不是帮人解脱，而是借他人的嗔恨来形成信仰。而且他对清醒的反叛者艾米丽和达林所强调权威的方式，是以逼人选择的玩乐姿态达成的。

二. 身份失落者

另外，在这样迷茫的时代环境下，不免有许多身份、道德和生命价值观迷失的人。在皇家酒店中聚集的七个人，几乎就代表着该空间的典型。苏利文警官是一个对任何犯罪现象都不愿无视的理想主义者、比利·李是借悲剧人物的生命信仰作玩具的恶劣玩家、迈尔斯是在战争中杀人无数并正在寻求告解的宗教道德失落者、达林是在种族压迫环境一个自我保护欲过于强烈却无能为力的自卑个体、艾米丽是对整个时代和各个权势环境透析的理智逃亡人、其妹妹罗斯则是盲从信仰教条的傀儡群众，还有“菲林神父”则是一个社会秩序纷乱制造的犯罪者，同时是一个未来将会失去关键记忆失智者。

三. 身份、道德、宗教与生命价值的重新确立

“菲林神父”这一角色的身份模糊和失智，恰好是这一部电影对这个时代的人们在身份、道德和宗教信仰的失焦状况中，所给予的一道答案。迈尔斯在“菲林神父”发现了他私人空间里的十字架项链后，便一直要“菲林神父”听他告解赎罪。他并不是真的神父，他对告解的渴望使当下的“神父”和事后得知其真实身份的迈尔斯形成了矛盾。不过最后在迈尔斯为了解救达林和“神父”，杀死了比利·李，导致失去信仰依靠的罗斯刺杀了自己。“神父”一直不愿为迈尔斯告解，不仅是因为他并非真正的神父，而是他本身亦是劫财喝酒的戴罪之身，他本身也在面对道德和宗教的自我质疑和自我谴责。然而最后他还是以“神父”之名，为迈尔斯作了生命结束之前的告解。这对“菲林神父”和迈尔斯两人来说，是个人身份和生命价值重新定义的关键时刻，也是电影对迷茫时代中各个身份失焦的人给予的答案：在这个时代，人们或许生在破碎的原生家庭和困顿的时代，如迈尔斯的童年和作为受支配的杀人武器，但是一个人的生命价值和结果并不是基于与生俱来的背景和过去，而是当下和未来自己对这些“预设”和“曾经”的省思和道德判断。一个曾经犯罪的人，可以作一个神圣的宗教代言人；一个受他人支配却承担多重道德压力的人，可以自主决定自身的行为医院；一个身份失焦的人，可以重新定义自己存在的价值。

三、小结：伏笔作为电影叙事的始末

苏利文警官除了是诱发后续犯罪事件的关键人物，他也是一个故事中的伏笔。即是苏利文警官一早被委派到皇家酒店处理的案件，是不是有着落了？或者着重的本就不是这件事？还是它的答案就是那卷在电影里始终没透露，只在各个角色的凝视后惊叹的影带？如本部电影，它想表达的是这个环境里各种凸显人物和社会现象，用的却是个人在事件以外的态度和反应去表述。如迈尔斯不愿意再杀人，是因为他经历了让他在信仰中迷路的战争、如达林的直觉精准，是因为经历了歌坛潜在的阶级和种族意识、又如比利·李建立帮派和思想信仰的猖狂，是因为整个社会环境和时代的政权质疑。苏利文警官被委派处理的案件，关键大概就是那卷影带。他因为介入艾米丽和罗斯姐妹的事情，作为一切的起始诱因，面临的是死亡的结局。后来影带被烧毁，也是整个伏笔叙事中人物的句点。

酒店里的事告一段落了，达林和达克（“菲林神父”）继续了踏进皇家酒店之前所计划的生活。可是那些在酒店柜台上电视不断插播的社会和政治新闻，在这个酒店以外的国家环境，却仍然需要面对。

这个故事设置在一个“Outskirt”（郊区），而且是一个州与州跨界（加利福尼亚州与内华达州）的酒店，从电影开始大家入住的时候便在他们的行为和对话之间可以发现“区域”和“分界”的概念就一直有意无意地被强调：达林和“菲林神父”的对话，还有迈尔斯在介绍入住选择的时候。直至结尾，迈尔斯是在分界的界限上死去的，它可能还意味着某种除了上述所说的“隔绝”和“模糊”空间之外的隐喻。我想如果我对美国或者这个时代的美国多点认识，可以回头再观赏，进而以个人的理解详细分析这部电影的各个讯息。

转自个人部落格：//muziyusnote.wordpress.com/2018/11/24/%e3%80%8a%e7%9a%87%e5%ae%b6%e9%85%92%e5%ba%97%e8%b0%8b%e6%9d%80%e6%a1%88%e3%80%8b%ef%bc%88bad-times-at-the-el-royale-hotel-2018%ef%bc%89%e8%a7%82%e5%90%8e%e6%84%9f

《皇家酒店谋杀案》（Bad Times at the El Royale），绝对是2018年末的一颗遗族。

豆瓣6.9的得分过于偏低，看完全片，胖哥暗爽到差点失眠。千头万绪萦绕心头，“锤哥”的邪魔附体，湿身耍横；

“五十度灰”妹的勾魂细腰，持枪爆头；

杰叔的暗藏杀机，浪子回头；

小萝莉“曼森”上身，恶童行凶；

还有大堂小哥神兵天降，夺泪忏悔，《皇家酒店谋杀案》的群戏细腻且充满戏剧性，娓娓道来的叙事，“装”得恰到好处，隐隐约约中透露出几分科恩兄弟的暗黑气质。

该片导演德鲁·高达来头不小，是好莱坞资深编剧，最新的美剧《夜魔侠》的剧本就有他的功劳，还凭借《火星救援》提名奥斯卡最佳改编剧本。他自导自编的恐怖片《林中小屋》，更是不少影迷的心头爱，乱力怪神之下的群魔乱舞，让一帮好莱坞经典杀人和恐怖系列片中的经典角色来了次大集合。

可以看出，德鲁·高达对于美国流行文化有着深刻的理解和认识，能够将其打碎重组，解构自嘲，玩出新的花样。《皇家酒店谋杀案》是慢热型的爽片，注重前戏和伏笔，不断抖落着细节和证据，把你搞地欲火焚身，而后在最后一幕，高潮时刻给你个出其不意的大转折，让你舒爽到透支。

《皇家酒店谋杀案》第一幕极为精彩。前面几乎一半的时间都在抖包袱，造悬疑，把你的兴趣吊到了最高。一个住客，拉上房间的窗帘，抬开了床，挖开了地板，然后把一袋子东西放在地板之下，然后细节控的重新还原一切。

背景声放着美国60、70年代的怀旧金曲，人物行动和背景音乐完美契合，没有一句台词，却把派头做到了深入人心。

当悬疑拉到高点，没有交代背景的人物，放松的开了门，招呼好友进来，却被一枪爆体，遇袭身亡。

这一次的偷袭，让人猝不及防，而这种毫无预料的方式，在后面的故事中多次出现，让每一个人物都失去了主角光环，人人都可能突然命丧黄泉，让观众很难分出主角和配角，更难以猜到剧情的走向，看得模棱两可，被导演牵着鼻子走到了结尾。惊艳的开场奠定了影片的基调和风格，第一幕就开始营造氛围，抬升悬疑感。

几个互不相识的人因为各种原因来到皇家酒店。推销电器的话痨男，喋喋不休，咄咄逼人；冷酷的嬉皮士女郎，目中无人，盛气凌人；还有低调沧桑的老神父，总希望给他人提供帮助；

失意的黑人女歌手，自尊心强，戒备心高；总是姗姗来迟的大堂小哥，处于淡季的酒店仿佛就有他一个人。分配房间住下后，故事以房间号为标题开始了分章节叙事。导演直接让观众以全知视角进入故事。仿佛第一幕中，提前告知观众地板下藏有东西，却不告诉观众藏的什么，为何要藏。推销电器的男人，谨慎地开始搜查房间，悬疑感随着他不断发现的窃听器陡然提升。

更可怕的是，房间镜子的后面，原来是打通了的监视暗道，阴阳镜后藏有这个酒店不可告人的惊天秘密。电器推销男，在暗道里，看到每一个房间正在发生的事情；歌手在练习歌曲，投入又动情；神父却在挖地道，搜查地板下的未知物；

嬉皮士女绑架了一个年轻少女，行动相当可疑，暗道的出现，让所有住客都暴露了未知的另一面，他们每个人的身份都可疑。电器销售男直接打电话到总部，原来他是胡佛的人，来自FBI的探员，来这里拿回监控录像和录音，却因为这些意外发现，而打乱了原计划。

一群各怀鬼胎的人开始了困兽斗，真相始终扑朔迷离，人性开始露出獠牙。《皇家酒店谋杀案》最为精彩的地方就是悬疑氛围中突然杀出的戏剧性转折。比如，人物身份，行为目的的不断反转；萝莉原来是杀人狂；神父也许是江洋大盗；

嬉皮女其实是受伤之人；沉溺于毒品的大堂小哥，其经历更是传奇，因为耐心的铺垫，细节的丰富，让这些转折与人物行为之间逻辑顺差，不会显得突兀或者勉强。其中，老神父与女歌手，老神父与大堂小哥的对手戏，极为出色，感人。

而嬉皮士女郎与被绑架少女之间的故事显得特别悲情。在叙事的推进中，影片并没有渲染人性的黑暗，反而是在一片凄风苦雨中探寻人性的微弱亮光。那迟来的祷告，临时扮演起的称职神父；那首动人的《保镖》；为了拯救他人，必须让自己遁入黑暗，为了拯救自己，必须学会牺牲和付出。

影片打乱了叙事结构，让我们逐个了解每一个人物背后的经历，然后在第三幕高潮时刻，让他们再次重聚，无数的变量带来了张力十足的冲突，始料未及的转折，角色之间还未知道全部真相，隔岸观火的影迷们早已为此操碎了心。第三幕，影片最大的反派BOSS原来是风骚的“雷神”锤哥，他的到来，再次改变了结局的走向。熟悉德鲁·高达的影迷都知道他的考据癖，喜欢用各种流行文化元素、历史政治事件，还有新闻事件，为自己的影片提供外延。

比如，影片中，暗道里偷拍摄影机中交卷，究竟是什么内容，在众人看了之后，感叹不已，而且知道这卷内容价值不菲。因为影片中出现了大量梦露照片的镜头，有人推测那是肯尼迪和梦露的一夜情；

也有影迷根据时间节点，推测那是马丁路德金与女伴们的不堪内容，“他们太想扳倒他了，但他对我很好，我舍不得交出这圈内容”。酒店的暗道，是精巧的人性隐喻。在生活中，我们也许都会被迫进入暗道，发现秘密，但我们依然保有选择的权利，依然可以在肮脏的暗道里发出人性的微弱之光。

影片中，你可以看到隐喻美国著名的杀人狂曼森；还有狂热宗教组织对于社会的影响，70年代的美国，正经历思想文化的巨变，越南战争更是让美国社会出现了悲观情绪和不稳定状态，皇家酒店是当时美国社会各人群高度概括后的极端状态，把他们放在一起，自然能引发源源不断的冲突。在影片里，没有所谓的好人，其实也没有彻底的坏人，选择让他们在那一刻成为了“某个人”。

身份焦虑贯穿全片，但那一刹那的选择，随之而来的行为，以及照成的结果，让他们成为了当时的英雄或者恶魔。

前半是精巧的布局，假装出一副新本格派的样子。从锤哥出场开始，影片的气质豹变，妖孽降临，天使觉醒。但妖孽本是个懦夫，原本的懦夫却是天使和神子的合体，逆转开始的一刻，狂气横扫。而这一切又都要归功于两个普通人对善的坚守，悬疑也就有了致密的内核。相比较前作《林中小屋》，作者那种调侃中带着庄严的气质更明显了。“术”是谋篇布局，“道”是人性内核，术与道结合得有很多刻意之处，不算巅峰之作，但绝对能让人大呼过瘾。

酒店背景：

曾经很辉煌的赌场酒店，从墙上的各色名人照片以及现在还留存的各种精致的玩乐设施也可以略窥到这个酒店曾经的人声鼎沸。只是因为被取消了赌场的营业执照，酒店走向没落。

然而，酒店明面上是一家赌博酒店，暗地里确是一家以偷窥甚至偷拍客人情色生活并且与以利用的情色酒店。

柜台小哥就是曾经这项业务的经手人。

人物背景（按出场顺序）：

黑人女歌手-确是拥有一副绝好的嗓子，但是因为拒绝潜规则无法成为明星，所以为生计奔波。

神父-真实身份是十年前的劫匪，当年与自己的弟弟一同抢劫了一辆运钞车，逃跑时兵分两路，约定在皇家酒店接头。神父后来被抓，被关进监狱十年，并且患上了阿兹海默症。神父的弟弟在皇家酒店的五号房（女歌手住的房间）藏了钱以后，被后来来的接头人所杀。神父出狱后假扮神父来到这个酒店想要拿回自己的钱。

吸尘器推销员-真实身份是FBI探员，是为了拿回"大人物"的秘密录像带潜入酒店。

姐妹花：给的信息最不明确，应该是姐妹俩有一个家庭暴力的父亲，姐姐每次都会保护妹妹，但是妹妹最后还是杀了父亲，姐姐带着妹妹逃亡。在逃亡的路上，妹妹被邪教头子所诱惑，加入邪教，对邪教头子死心塌地，姐姐没有办法也加入了邪教，但是趁着有机会就把妹妹弄晕带了出来。

邪教头子-接到了妹妹的电话带着手下赶来皇家酒店。

柜台小哥：以故事的时间背景看，小哥应该参加过越战，是个神枪手，退役后就在皇家酒店做服务生，幕后工作就是观察住客的各个房间，并且按照上头的指令录下相应的录像带。

时间线：

第一段：

假神父为了拿到女歌手房间弟弟藏起来的钱，请女歌手出来吃饭试图给她下药从而得到进入她房间的机会，被女歌手发现，被打晕。

同时，FBI探员发现了酒店的秘密，以及被绑架的女孩，向上级报告，上级要求他不要去管闲事，找录像带要紧。

第二段：

柜台小哥遇到昏倒的假神父，叫醒他，并且表示要向他忏悔，所以带他看了酒店的构造，并且告诉了他那卷“大人物”的录像带所在的位置，之后柜台小哥在姐妹花的镜子背后看着她们房间里的动静，神父在小哥房间找录像带。

FBI探员将所有车破坏，并且伺机闯入姐妹花房间想要救下被绑架的女孩。

女歌手在酒店院子里看到了FBI探员破坏车并且在车上看到他闯入姐妹花房间的全过程。

这一段故事过程结束在姐姐开枪杀了站在镜子前的FBI探员，并且打伤了镜子背后的柜台小哥。

第三段：

姐姐跳到镜子背后查看情况，妹妹用房间里的电话偷偷给邪教头子通风报信自己的位置，之后姐妹俩一起把柜台小哥绑到了酒店大厅，并且审问他。

女歌手趁姐妹俩都不在房间里，闯入姐妹俩房间，找到了FBI探员身上他之前拿走的汽车配件和他的枪，返回自己车上。

假神父绕到院子里找到了车上的女歌手，说服她一起回房间拿钱。

第四段：

姐姐希望找到酒店里的其他人——神父和女歌手，将他们灭口以除后患，她没有在神父房间找到人，来到了女歌手的镜子之后。

假神父在女歌手房间在东西的遮挡下找弟弟藏在地板下的钱。

女歌手唱歌并且手打拍子以掩盖假神父发出的动静。

姐姐听到了女歌手的歌声之后犹疑要不要杀女歌手，回到大厅问柜台小哥他神父在哪里。

在姐姐回去之前，妹妹对柜台小哥说他死亡与否并不由自己或者自己的姐姐决定。

第五段：

女歌手和假神父拿了钱准备走，邪教头子带领手下出现绑了所有人——姐姐、柜台小哥、女歌手、假神父。

第一轮转盘游戏，玩家是姐姐和柜台小哥，姐姐输，被邪教头子杀掉。

假神父趁邪教头子被女歌手精神教育的失神的时候发起反击，柜台小哥在女歌手的鼓励下拿起枪，完成一波漂亮的反杀，杀掉了除了妹妹以外的邪教头子和他带来的所有人，最后却被妹妹杀死。

假神父杀了妹妹，带着女歌手离开。

想讲一讲自己对两个人物的理解：

姐妹花中的妹妹，我觉得她是真正的具有反社会人格的人，在她的心灵深处，藏着的就是无可抑制的暴戾，但她又是很容易被控制的，简单而暴戾。邪教头子很会控制人心，尤其是脆弱的、迷失的人心，也因为如此，他轻而易举地掌控了妹妹，让她不惜背弃了姐姐。但其实长远来讲，当妹妹心中的那股暴戾渐渐失控的时候，这个邪教头子也不一定可以控制。这个女孩真的单纯吗？她在姐姐问柜台小哥的话的时候看似单纯地透露自己的名字和姐姐名字就可以看出，她很享受将人玩弄于鼓掌的感觉，换句话说，要不是她没长成，她很适合成为某些探案片或者恐怖片里真正的大BOSS。

很喜欢柜台小哥，从一开始以为他是一个nobody，但后来因为他，成功完成反杀。他清清楚楚地记得自己杀过几个人，尽管是在战场上，其实战场上的杀人是另一种意义的杀人，但是他还是背负上了沉重的负担。我想，大概除了真正杀人如麻的魔鬼，但凡有点人性的人都会记得自己杀了几个人，并且深深内疚的，即使是在战场上杀的也一样，就像识骨寻踪里的男主还有无人生还里隆巴顿。

片子的前半个小时真的有点无聊，我甚至看的快睡着，但是中间的一部分真的很精彩。结局的话也就无贬无褒吧。

Flag：2019电影打卡，100部。 德鲁•高达第二部自编自导作品。 暴风夜密室多主角纠葛，大爱的体裁，考验编剧水平，采用章节体非线性多视角结构。 致敬昆汀《八恶人》和科恩兄弟《冰雪暴》，美国版的《新龙门客栈》。 出乎意料是最大的看点：特工之死、牧师反袭、服务生暴起等毫无拖泥带水。 嬉皮士、女权崛起、曼森家族、越战伤痕、马丁路德金、肯尼迪与梦露…钩连美国六十年代历史大事件。

时间线

在分析《皇家酒店谋杀案》之前，我们首先得来确定一下电影的时间线，其次才能进行更好的分析。

在影片的第25分钟，电影镜头对准了酒店柜台上的电视，电视中正在播放着记者向政府人员提问的片段。

而这位政府人员正是大名鼎鼎的尼克松，片中记者称他为Mr.President（总统先生），尼克松在1969年才就任美国总统，由此可以根据此片段推断《皇家酒店谋杀案》的时间线至少是1969年及1969年之后的。

当时他们正在讨论的正是令酒店小哥饱受煎熬的越战问题，越战于1975年结束，由此又可以将其时间线缩短到1969年~1975年之间。

外网上有慧眼识珠的网友指出，电视上的画面是1969年1月27日的尼克松电视采访内容，符合上面的推论。

在当时，美国内忧外患。

国外有越南的战争冲突，而国内反战争议不断。

在《皇家酒店谋杀案》画面中电视采访的短短几十秒中，记者就正在向尼克松提问越战休战的可能性。

虽然尼克松巧妙地回避了这个问题，但在当年美国的确也对此进行了尝试，与南、北越等势力在巴黎举行四方会谈，寻求谈判解决问题的途径，以实现“光荣停战”，只不过最后双方分歧严重，并未取得任何成果。

胶卷中被暗指的大人物是谁？

电影的时间线既然已经确定，那我们现在就顺势来分析一下片中的一个最大谜题：

“胶卷中被暗指的大人物是谁？”

很多人第一时间联想的人物就是那位被暗杀的肯尼迪总统，毕竟他的被杀事件是如此轰轰烈烈，而且片头酒店墙上出现的玛丽莲·梦露照片也似乎意有所指（肯尼迪曾与玛丽莲·梦露传出绯闻）。

但其实，这个观点是错误的。

首先，前面已经确定电影的时间线是在1969年，尼克松刚刚当上总统的日子，然而肯尼迪却是尼克松的前前届总统，他是在1963年11月22日时被暗杀的，中间整整隔了近6年。

而酒店小哥也说了，他拍摄那卷胶卷的时间是在去年，即1968年。

肯尼迪总统在1963年去世，又怎么可能在1968年的某家酒店出现呢？

所以这个观点是错误的。

根据片中现有的线索，我们来合理分析一波:

根据小哥的台词，我们可以推测出，该人物在1968年时曾来过这家酒店。

根据艾米丽妹妹罗西的线索，我们又可以知晓，这位大人物在离开酒店之后，比利李一伙人来到酒店之前就死了。

所以我们的范围基本可以合理的缩略到，胶卷中的主角是某个在1968年或1969年去世的美国大人物。

那么符合此要求的大人物到底是谁呢？

答案似乎就很明显了：

马丁·路德·金

这位曾发表过《我有一个梦想》、荣获诺贝尔和平奖的美国黑人民权运动领袖于1968年4月4日在孟菲斯市洛林的汽车旅店被种族主义分子刺杀，符合以上时间线的要求。

而且在马丁·路德·金的身上也曾发生过类似于电影中的事件。

当时马丁·路德·金得罪了美国联邦调查局（FBI）的第一任局长胡佛，被胡佛偷偷指派FBI探员进行追踪调查，他们无意中发现了马丁·路德·金挪用公款进行嫖妓的事实，不论是巡回演讲，还是领取诺贝尔和平奖，在旅途的酒店中都是妓女相伴不止。

而FBI也用录音带记录这些“靡靡之音”，以南方基督教领袖大会（SCLC） 的名义寄给了马丁·路德·金的夫人，导致马丁·路德·金愤愤不平地说：“这一定又是埃德加·胡佛的手笔！”

当然，FBI至始至终也没有扳倒马丁·路德·金，他仍是关于美国黑人运动最强有力的注释。

而这也恰恰符合了小哥说的“上头想要他的把柄，他们真的想扳倒他。”的台词。

毕竟打倒一位敌对、“暴动”的精神领袖的效力远比打倒一任自己人的总统大得多，不是吗？

3. 查尔斯·曼森

电影后半段有段重头戏，正是克里斯·海姆斯沃斯所饰演的比利李的秒杀式出场，而这个角色完全就是基于著名杀人魔查尔斯·曼森而虚构的角色，不论是穿着打扮，还是荼毒少男少女建立邪教、聚众洗脑的行为皆与查理·曼森如出一辙。

片中艾米丽的妹妹罗西就是被比利李诱导的一员。

但透过罗西我们又看到了更多关于曼森的呼应

（1）悲惨家庭

艾米丽在被FBI探员打了一巴掌之后，她回想起了小时候被父亲打的经历，而这段短短二十多秒的回忆片段也带来了大量的信息：

首先便是艾米丽和罗西悲惨童年的呈现，她们的酒鬼父亲经常乱打人，而且更要命的是，这位酒鬼父亲似乎还有点恋童倾向，在喝醉酒之后，就会大喊“罗西哪去了？”。

在这个时候艾米丽就会赶快把妹妹罗西叫起来，让她躲藏在床下不要出来。

这似乎就照应着曼森的童年，因为在他小时候，他就被妈妈带去阿姨的家中托养多年，而姨夫是个变态，经常性地凌辱曼森，将他打扮成女孩。

（2） 曼森杀人案

注：此处解析经过多次重新构思，感谢 goblin_ 请问黑洞有多深 说故事的虎牙君 素衣染天香 四位豆友的探讨与思路！

不过令曼森真正臭名远扬的还是他在1969年的两场谋杀事件，他带着自己的“曼森家族”，首先杀掉了著名导演罗曼·波兰斯基的演员妻子莎伦·塔特及塔特的4个朋友，然后再刺死加州一家大型超市连锁店的一对老板夫妇，震惊了整个美国。

而罗西在火堆旁闪回的血腥画面似乎就暗示影射了“莎伦·塔特”的杀人事件。

因为该闪回画面与“莎伦·塔特”案的某个被害者的细节不谋而合：

“莎朗家修剪得十分整齐的草地上躺着两具尸体，一个是30多岁的白种男人，尸体的头和脸被刀刺得面目全非，身体其他部位被刺了51刀……”

而且闪回画面中的天色也与当时凶案的作案时间达到惊人的一致（深夜12点左右）。

这个恐怖的杀人事件在片中也有很隐晦地提到。

仍旧是在电影25分钟左右，电视机在播放完尼克松的访谈之后特别插播了一条新闻：

如果你仔细观看电视机中的内容，你会发现，电视机中的伯纳德夫妇被害现场与罗西杀人画面的闪回如出一辙。

“谋杀案”的新闻在电影的第41分钟再次出现

由此我们可以大胆地推测出艾米丽与罗西两姐妹的完整故事线：

艾米丽与她的妹妹罗西生活在一个悲剧家庭里，家中只有一位醉酒的父亲在当家做主，而这位父亲在醉酒之后往往就会胡乱打人，甚至于猥亵年幼的罗西。

艾米丽为了保护罗西，常常在父亲醉酒之后，把睡眠中的罗西叫醒，要她躲在床下，不要出声。但这毕竟不是长久之计，罗西的童年终究是落下了阴影，同时也伤害了她幼小的心灵。

在多年以后的某一天，罗西终于爆发了，她离家出走，穿着父亲的鞋子，背着行囊来到远方的城市，在一片金灿灿的沙滩上，遇见了比利李。

这个男人的魅力令她着迷，信念与她不谋而合，于是她决定誓死追随。

由于罗西拥有悲惨的童年，内心世界早已不像其他同龄女孩子那样单纯可爱，所以她实践起比利李的“理论”特别得心应手，优秀到让拥有众多信徒的比利李都将她称之为明星学生。

她成为了比利李的心头肉。

但此时姐姐艾米丽也为了找到离家出走的她，而来到这处陌生的地方。

她亲眼见证了比利李的“聚会”，担心这会让罗西误入歧途，但这时的她并没有太多想法。

显然，接下来发生的事情让她措手不及。

比利李就像查尔斯·曼森一样，带着罗西，可能还有他的一众信徒闯入了马布里县的伯纳德医生家中。

而罗西拿着一把小刀，杀死了素昧平生的伯纳德医生。

艾米丽对此事感到十分震惊，她认为是比利李的那些激进的思想把自己的妹妹给带坏了。

于是她偷偷绑架了自己的妹妹，将她带离比利李，带到皇家酒店，重新开始她们的生活，便了有了接下来的故事。

所以最后罗西能够坐视自己的亲姐姐被杀死也并不奇怪，毕竟她童年曾历尽羞辱，在比利李的洗脑之下精神已经接近病态，可能潜意识里也有认为姐姐小时候没有好好保护好她的缘故，而现在姐姐又强行将她带离自己最爱的男人，在她的世界里，不恨都不行。

悲惨童年、杀人嗜血、精神扭曲，那这样子的罗西不就比比利李更像查尔斯·曼森了吗？

或许就像达琳所说的：

比利李只不过是个装腔作势的“假李逵”，只会寻找弱小的或者迷途的猎物。

而看似柔弱不堪、永远跟在比利李身后的罗西，才是那头真正凶猛的野兽，才是那个导演真正参照“查尔斯·曼森”形象所写出来的角色。