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文/梦里诗书
时隔多年后再度自导自演,以喜剧为切入的吴镇宇,并没能为观众带来多少欢乐,相反不论是其将南腔北调的笑星聚合,还是自以无厘头的幽默,都只是使电影显得烂俗无趣,而于此中所缔结的父子之情,能感动的或许也只有携子玩票的吴镇宇自己。
诚然吴镇宇是一位深谙演技的演员,但却并非一位出色的导演,在包含吴镇宇参与导演的六部作品中,唯一还能算是一部合格电影的只有他的处女作《9413》,但即便是在这部电影中,对叙事掌控力的欠缺和摄影的平庸,都是其难掩的问题,然而在时隔20年后,他的《转型团伙》甚还远不如前作,只能说他在执导这部电影的时候,所报以的更多只是玩票的心态。
这种随心所欲在电影中是随处可见的,《转型团伙》里吴镇宇饰演的是一位过气影帝宇哥,而他因意外失忆后错以自己真是黑帮老大的展开,是电影预想逗人捧腹的所在,这种反差形成的包袱,最为让我映象深刻的便是《盗钥匙的方法》,作为喜剧,不求逻辑能有多么的缜密夯实,但最为起码的也应该至少要有一份能吸引观众的真实,然而《转型团伙》连最为起码的一点也是不具备的。
在《转型团伙》中大量其实并不好笑的无厘头荒诞充斥其中,而不伦不类的黑帮江湖,更使电影从始至终都给人以一种极其虚假的观感,种种单靠巧合推进的故事俨然使人已经完全不想去探究电影的结局走向,而只是希望这场七拼八凑的闹剧能尽可能的早点结束,至于电影所塑造的情感内核,其实更像是一块遮羞布,只是在试图掩盖这场言之无物的电影内里的贫瘠。
电影中演着过气演帝宇哥的吴镇宇,在现实中凭借多年的沉淀仍旧还有着不少的拥趸,但面对如此徒耗观众信任,自编自导的烂俗之作,其实最该考虑转型的其实只有吴镇宇自己。
披着喜剧的外衣,吴镇宇请了文松和乔杉,这二人也的确做到了搞笑。但是主角吴镇宇和费曼搞笑方面全程尬演不知所谓,正经起来居然还不如文松有文艺气质。吴镇宇也真是,你想拍喜剧就老老实实拍喜剧,喜剧演员请的不错,那就在剧情上下功夫多点搞笑,结果搞笑部分惊鸿一现转瞬即逝。做文艺片就深沉点有点内涵深度。做正剧就一本正经,结果强行煽情到令人发指,大鼻子泡搅拌搅拌可以直接炒鸡蛋!这剧没法细看!演员不错,剧本不行!导演更不行!
最近把古惑仔系列重新回顾了一遍包括番外的谢霆锋版和十三妹、大飞哥、山鸡友情岁月。也顺带看了号称原班人马的《黄金兄弟》和客串的《煎饼侠》
唯一觉得遗憾是没有靓坤的独立番外,刚好想起还有这么一部,其实这一部里面的有些情节很古惑仔,尤其是在浴池打架的镜头和结尾大街上的巷战,感觉就像是喜剧版的古惑仔番外篇。
其实可以理解为吴镇宇拍了一部喜剧版的《古惑仔番外篇:靓坤》剧中的大B哥和任达华的话事人都是当年的人设,在这个年代翻牌和补拍古惑仔已经是不大可能的事了,所以这一部只能用喜剧的方式讲述一个失忆后的黑帮老大的故事,还是很热血。
其实把喜剧的元素去掉,把戏中戏的剧情改成正常故事套路:靓坤被大飞陷害坐牢八年后儿子成为了童星,靓坤想重出江湖,先去球场招小弟夺地盘,再去麻将馆找大B哥叙旧并赢他五百万拿下麻将馆,之后再重蹈覆辙打架混黑社会的时候儿子的一番话让他回心转意只想开个茶楼退隐江湖,但大B哥知道后暴躁如雷要赛马最后到帮会找蒋先生和几个老大和解,俩人和好如初,接着阿鬼的人来麻将馆找之前藏在关公神像里的钻石,但钻石早已被大飞顺走,阿鬼的人绑了靓坤的儿子要求三日后交出钻石,靓坤大怒,三日后绑了大飞新仇旧恨一起算,在大街上与阿鬼的人当面对质并杀了大飞,最后自刎说出一句后悔加入黑社会并且劝人行善的话《友情岁月》响起全片结束.
如果是上述我写的剧情这样的话更符合古惑仔系列风格和精神劝导大家不要加入黑社会以及坏人是没有好下场的。不过就是会和《九龙冰室》有点雷同了,但也接不上《古惑仔:人在江湖》的剧情了
最后,片中多次出现《友情岁月》这个BGM情怀拉满,如果能让郑伊健陈小春他们像在煎饼侠里最后客串一下就完美了.
目测大家观感都不太好。 昨天一连着刷了四部片子,这是最后一部,看的时候已经比较困了,还有创作基地的同行一起看,同行与我说话我实在无力回答,早上醒来发微信还跟人家道歉,说自己实在太困了。 其实一开始我没想给一星的,但是这个片子从结构上来说的确有很多的问题,即使是为了普及表演的流派这样的专业知识,以及颂扬表演工作者的专业精神,这样的作品也可以不看,因为整体上来说还是缺点大于优点。 原先在木垒书院的时候,昌吉州的书记来我们书院会见刘亮程先生,席间书记听说我是学习戏剧出身的,表示出很感兴趣,还主动谈起了国内孙院长提出的三大表演体系这一概念,并且对其还是有一定的了解,他走后我们都说该位领导的确对文化学习下过一番功夫的。 其实乔杉没有在本片中发挥出自己的表演天赋,文松也没有,再加上剧本的一定混乱拖沓,造成这部作品大家普遍评价不高。
别人问我,那你学佛跟演戏有什么关系啊?
我说,就是......应该都要忘记自己的存在吧。
对啊,就是随便乱掰嘛,掰中了就是赚了。
回忆起4次报考才进入艺员训练班的经历,吴镇宇笑着说道。
2009年吴镇宇参加《鲁豫有约》
那年,由他自导自演的《追影》正要在大陆上映。
参加访谈节目时,吴镇宇讲了不少拍戏时的段子,演播厅里的氛围轻松欢愉。
时隔十年,他执导的《转型团伙》再次登陆银幕。
这回,同样也是男一号。
《转型团伙》剧照
坦白说,这部片的质量没比《追影》高多少。
讲故事一会儿讽刺,一会儿煽情,一会儿又蹦出一票黑社会。
即便题材放在华语片里挺新颖,结尾收得也不错。
但前半段精分一样的跳跃情节,实在太赶客。
上一秒钟乔杉还捂着屁股往厕所跑。
下一秒吴镇宇的经纪人就看着费曼的视频,梨花带雨的哭了起来。
尴尬的无厘头,生硬的视角切换,烂俗的网络段子。
作为导演,十年之后的吴镇宇依旧没啥长进。
据说,为了影片宣传,他连金像奖典礼都没参加(拿了影帝提名),还在北京包了个K房安排各路媒体。
就目前的票房和口碑来看,那天八成是有人点了《凉凉》。
那吴镇宇在片子里演的怎么样呢?
当然是影帝级。(片中自封的......)
开个玩笑。
但靓坤在大银幕上的完美重现,的确让杀姐小小的激动了一把。
吴镇宇这些年导了不少烂片,更演了不少烂片。
可你挨部翻出来看看,没有一个烂角色。
《战国》里他是阴险狭隘的庞涓,时而残暴冷血,时而笑里藏刀。
《猎仇者》中他是游走在崩溃边缘的父亲,整部电影的口碑,全靠他撑着底线。
在大家开始怀疑——
吴镇宇这是步了古天乐的后尘,要攒钱盖大学了?
他又凭借豆瓣5.5分的《脱皮爸爸》,提名金像奖跟东京电影节影帝。
想要探寻吴镇宇在烂片里一枝独秀的秘诀,我们可能要深究一下他的表演理念:
所有的电影角色,从不以善恶区分。
《无间道2》的大反派倪永孝,温文尔雅、举止得体。
话事人父亲去世,整个家族都危在旦夕,他如果稍有仁慈,父辈的基业就将毁于一旦。
作恶是被逼的,行凶的动机是源于宿命的重担。
倪永孝是恶人吗?
至少从他临死前一直宽慰二五仔弟弟的眼神里,没人看的出来。
拍处女作《9413》时,警察烂头(吴镇宇 饰)因为错杀人质,精神错乱、内疚自责。
但作为主角,他却狂躁滥交、古怪阴暗。
就算塑造《古惑仔》里的靓坤,没事也要谈谈黑社会的基本法。
吴镇宇银幕上的角色,是灰色的。
早年总是演反派的他,因为脾气不好经常在片场怼导演。
拍到影片高潮部分,吴镇宇的角色应该死了。
导演说,你的角色是个悲情人物,死之前挤两滴眼泪吧,这样观众才能哭。
吴镇宇却反驳:
我不想哭了,知道自己会死的人是不会哭的。
导演拗不过,只好顺着他的意思拍。
但吴镇宇没来得及说明的是:
他在分析人物时,结合过二战时期犹太人的资料,托人询问过监狱关押的死囚。
结论是,明知将死的人并不会感到害怕跟悲伤,但在等待死的过程中确实会紧张。
到后来,无数港片的经典桥段,也在向我们证明:
感动观众,并不一定要演员哭。
《英雄本色》里的mark
反而是那些情绪单一,生气只会咆哮,卖惨只会哭到肝肠寸断的演员,永远拿不到奖。
吴镇宇演戏不仅要分析人物的善与恶,还要精确所有行为的情绪跟动机。
杀姐知道,提到吴镇宇,许多人的第一反应会是倪永孝、靓坤、阿来。
走路横冲直撞,眼神邪魅犀利,张口闭口就是“丢雷老X”。
但更多人不知道的是,吴镇宇在还叫吴志强的时候,是个经常逗笑全班同学的开心果。
连续三年艺考落榜的他,也曾万念俱灰,觉得人生没有出路,跑到佛堂剃去一头烦恼丝。
刚刚出家的吴镇宇
在当光头和尚的短短七天里,吴镇宇却学会了——
忘我。
从那之后,他几乎每年都要钻到庙里待一阵子,短则几天,多则一个月。
为的,或许就是告别那些,已经被他钻透了的光影人生。
吴镇宇的确不是个好导演,总是直言不讳的他,也因为人缘太差,至今都没上过电影节的领奖台。
凭借《枪火》拿到金马影帝的那年,因为觉得自己没戏,他压根就没去台北
身为一名出道30多年的香港演员,想保证不接烂片,难于登天。
而吴镇宇这些年选片的标准,也的确低到,让大家担心他的经济状况。
但这位演员,自始至终只做了一件最简单也最难的事,那就是:
把戏演好。
吴镇宇先生以前塑造过恨过令人记忆犹新的反派角色,他总会为这些角色注入邪魅的独特气质。这部《转型团伙》有相当大的篇幅是关于古惑仔的,大家可以在其中一饱眼福,看看吴镇宇是如何神还原古惑仔形象的。意外的是,乔杉和一群东北演员加盟《转型团伙》。乔杉的喜剧能力值得肯定,但是演技并没有特别优秀,其他以二人转表演、小品表演为主要工作的演员的演技也有待提高。但虽然这是一部喜剧,却没有很好的喜剧效果,最后更是拍成了一部《古惑仔》外传,电影结尾也稍微有点强行煽情。
香港电影反派史上,吴镇宇是最耀眼的那一个!
他饰演的人物大多邪恶中带着种癫狂,
《枪火》中讲义气脾气坏的阿来,《无间道2》中沉默狠戾的倪永孝,《古惑仔》中霸道蛮横的靓坤。
吴镇宇身上有那种被网友调笑为:
“瞪你一眼,就感觉要砍你“的邪魅气质。
本周末上映的《转型团伙》,就是由吴镇宇担当导演和主要演员,
另一位男主演是人称保健男神的乔杉,这个cp组合很有意思。
这部电影里,吴镇宇饰演的是名叫宇哥的过气黑帮演员,
乔杉饰演的是转投电影的煤矿老板乔总,
主角名字上都闻到一丝不好的气息,加上费曼加盟饰演吴镇宇的“假“儿子,让人瞬间魂穿《爸爸去哪儿》第N季。
《转型团伙》的剧情言简意赅,简单到根本可以把剧情忽略不计,
一个叫吴镇宇的过气男演员厌倦了演黑帮,在“浪子回头“的刹那间,吴镇宇为了营救饰演他儿子的小演员费曼,而被重物击中,
失忆后,误以为自己是坐牢刚回的黑帮老大坤哥,
于是乎整个剧组就陪着这一个失忆的知名演员胡闹一场,而且这场胡闹还拍成了一部感人的电影。
全片一会儿是古惑仔的铜锣湾腥风血雨,一会儿又是一股东北大碴子的味二人转现场,
剧情割裂程度可以用剧中导演的台词来概括:
“我妈说,生活就像一锅东北乱炖,你永远不知道下一筷子会夹到什么。“
而在这一部电影里,观众跟着演员的戏中戏,
一会儿铜锣湾火拼,一会儿山西煤矿上放声高歌,一会儿父子情,一会儿车械斗,
观众永远也掐不准下一筷子是没炖烂的白菜,还是毛没褪干净的猪肉片。
1:一部只有两个演员的电影,差不多得了。
本片中能叫的上名的主要演员除了吴镇宇,就属乔杉了,吴镇宇还凭自己的人脉请来了任达华等香港老演员,
乔杉这边也带来了一批东北口音浓重的本土演员,
咖喱面加韭菜馅儿饺子,大概就是这部片子的味道。
片中有一幕,吴镇宇牵着费曼去散心,遇到一帮古惑仔欺负老婆婆,
失忆成坤哥的吴镇宇立马还原了一场“古惑仔之靓坤欺负陈浩南”,
其情节丝毫未动的照搬了当年陈浩南被B哥招安的片段。
还有接下来的一场坤哥去B仔麻将馆踢场子,
可以说,《转型团伙》的三分之二是古惑仔,较为贴切,
我们的影视作品借鉴,总是借着借着就是如出一辙了,甚至还不如那一褶,
就好像近年被疯狂翻拍的韩国综艺。
所以说,以后不要因为片子烂,就骂编剧了,歹势,这口锅编剧背不起,
当今电影市场的现状要么是导演、编导统筹,要不是投资方一家为大,编剧不过是一个你们想怎么改我就帮你们怎么改的写手。
而乔杉这边了,还是那个大保健男神,还是那个长在笑点上的男人,
乔杉是中国喜剧演员中被忽略的一枚,
他的表演都是极为日常化的,但也正因为这种接地气的表演,让乔杉饰演了为数众多的二胰子型角色,
这些角色都可以统称为爱做大保健的乔杉。
2:送戏上门,约等于送钱上门。
在编剧和副导演扮成黑帮小弟去会坤哥的时候,导演被编剧和副导演这种送戏上门的集中生智感动。
感动地不只是导演,还有屏幕外的我们。
这样一场赤裸裸地送钱上门,只要你拍我给你打钱的感人戏码,试问谁不感动,
除了感动更是钦佩,原本可以投资一千万,演员九百九十九万,制作一万,还生生地挤出几万用来拍追车特效,
试问这种服务型电影,谁不感动!
这样一部送钱上门的“大制作“刚好解释了,每年为什么有大批的烂片上映,
其中还不乏资深老演员担当主演或者制作人,谁会跟钱过去不,钱多事少随便改,反正尴尬的是观众,对撕的是影迷和水军。
特别是片尾的一场戏中戏“屠杀 “,感化歹徒的戏码,
不由让人想起了《黄金大劫案》中,三瓜两枣智斗日本精锐军团的场面,
丝丝入扣的情节,包袱抖不停的铺垫,都让红颜秀影至今不解,让人看的聚精会神的《黄金劫案》却在当年被批的一无是处。
当年都说宁浩导演退步了,堕落了,钱多就办不好事了,
如果对比宁浩导演春节档的《疯狂外星人》和这一部《转型团伙》,《黄金劫案》的好是不言而喻的。
3:浪子,回头吧,你的纹身都掉了。
吴镇宇导演的这一部黑帮和喜剧,一会儿硬核、一会儿无厘头搞笑的影片,
更像是吴镇宇对自己饰演反派职业生涯的戏说,他刚教育完儿子不要学黑社会打架掉转头就在小混混头上碎了一打汽水瓶,
他在麻将馆踢馆途中的李小龙功夫致敬,都是一场极凶残的对自己职业生涯的反讽。
黑社会老大了不起咩?
黑社会老大不过是碎碎啤酒瓶,用贴纸纹纹身,说话瞎瞪眼而已,
当年叱咤风云的B仔,靓坤纷纷都弃暗从明的当起了演员,无不是一场对香港黑帮电影没落现实的挽歌,
过去的总得过去,当黑社会老大转型做鱼蛋小弟,也无需唏嘘,时代的脚步没有时间同情任何一个被弄潮儿拍在沙滩上的人。
毫无疑问,吴镇宇转型导演的这一部是失败的,
含混不清的港普掺杂着东北话,都让人分分钟尴尬癌上身,七零八落的剧情更让人确定编剧大约是休假了。
而作为演员的吴镇宇,是成功的,
没有谁像他一样几十年如一日的饰演反派,且半数反派角色都成为了银幕经典,
以致于到后来,人们看到吴镇宇就知道有他演反派就妥了。
曾经在《火花》中,红颜秀影感叹林遣都遇到德永这个角色是幸运的,
德永遇到林遣都这个演员亦是幸运,演员和角色只要在各自的旅程中有一次互相成全都已是幸中之幸。
这个定律也同理于任何创作型制作人,导演,编剧,演员,
一生有一个能被人称赞的作品或角色都是幸运的,如此如来,吴镇宇已经拥有了很多次这种幸运,那
拍几部烂片又何妨了?人总得吃饭啦。
END -
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恭喜吴镇宇导演《转型团伙》提名2019年年度十大烂片
时隔多年后再度自导自演,以喜剧为切入的吴镇宇,并没能为观众带来多少欢乐,相反不论是其将南腔北调的笑星聚合,还是自以无厘头的幽默,都只是使电影显得烂俗无趣,而于此中所缔结的父子之情,能感动的或许也只有携子玩票的吴镇宇自己。
父亲有热情没有导演天赋,儿子没热情也没表演天赋,老吴还是好好演戏吧,费曼还是好好减肥吧,文松意外的有点帅,人生就像一锅乱炖,永远不知道下一筷子夹的是什么,吃过了,嗝
吴镇宇因为这片儿的宣传缺席金像奖颁奖礼???主要是我也没看到有啥宣传啊???这大概从侧面印证了:「金像奖已死」。
吴妈这戏烂成这样,也不出人意外,他自导自演的电影,大部分不忍卒读,而且有些逻辑都极其混乱,不顾角色本身的性格,行为完全随着导演和编剧的想法走,真是习惯了,而且这帮香港演员现在就会消费情怀,感觉观众好像被当成傻子一样。即使很喜欢吴妈,也要这么说,再一个,吴镇宇的孩子太不会演戏了
拜托镇宇兄踏踏实实挑本子,扎扎实实拍戏,本就拥有影帝的光环啦,就千万要爱惜自己的羽毛。不是每个人跨界都能成功的。人想表达的东西太多,但呈现出来的就是十三不靠,一通乱套,真心对不住一票实力演员啊。
对不起吴妈,今天看了点映,是为了见你本人,电影我真心无力吐槽,不知所云,作为你的粉丝真的很心痛你还在拍这种烂片,还有不要带着费曼出来圈钱了。
我他妈起个大早看了个啥!!!!!
其实idea并不差,就是成色不好。小男孩的演技太差了。吴镇宇还不错。全片的笑点不够,我只在最后的冲锋枪那段笑了。其实可以拍的更好看。用古惑仔的梗比较克制,我觉得还挺好。至少用梗不烂俗。
笑点太勉强,笑不起来。封面看见文松才看的,结果文松在片里也挺无聊的。知道吴镇宇想带着儿子圈钱,但是得有个底线吧?孩子演技真的太差,生硬,无法入戏。整个影片就俩字形容:无聊
把钱以费曼的名义捐给贫困山区的孩子不好吗?为什么要花这些钱来拍这部片?这样伤害自己也祸害他人的行为真的不可取。
文松饰导演,导演是吴镇宇,吴镇宇饰坤哥真有意思…
只因为吴镇宇看的。
吴镇宇心里还是有些想表达的,要说港片情怀,恐怕他最深。几颗星送给再次擦肩金像奖的他……
想不到吧,抄袭煎饼侠都还可以拍得更烂!!吴镇宇一说国语好像就根本不会演戏了,他儿子更是完全没开窍不懂演戏,看似对自己人生的总结或者黑帮片致敬甚至迷影彩蛋之类的东西也全部停留在最表层,既然压了两年了还不如一直压下去算了
这电影最大的看点是一度让我认为科波拉拍电影前是唱二人转的。
童星演技太差了,其次是赵家班的文松。
年度烂片了。可别糟尽《教父》了。能看出吴镇宇想对影视圈种种乱象的讽刺与吐槽,可实际情况是,这部电影本身就很胡闹和草台班子啊。全程胡来与尬笑,粤语和东北话并行。费曼的表演也非常可怕,吴镇宇在表演部分倒是正常发挥,还时不时致敬自己。
不出意外,是烂片。
也不是很烂了~作为喜剧,笑点还是有点了~很少~~人物风格也很明显,文松大变样,但依旧是那个文松。。每个人讲话都感觉有点小吃力,跟念搞一样