触不可及2014

《触不可及》
和女伴去看电影。
选来选去没有合适的片子，一看主演孙红雷和桂纶镁，那么好吧，就是它了。
主人翁只有那么大猫三四只——孙，桂，方中信，还有蒋勤勤，其他连小猫都算不上。
看到一半，觉得很无聊，开始开各种小差。
看到三分之二，莫名感触。
看完了，觉得实在什么可讨论的，却引得我思绪万千……
背景是极其现实的战争，主题却是极其浪漫的爱情。剧情真的很简单，简单到不必猜就知道下面要演什么。如此强烈的反差，让它看上去有种莫名的滑稽感。只是有两个情节让我感怀至深，以至于忽略掉了所有不适。
宁待与经年两人，分离7年后再次相见。在长达几乎一分钟的镜头里，看到的只有他们两人的表情。灿烂的笑容和痛苦的哭泣同时迸发而出，却又夹杂着深深的思念、相逢的庆幸、浓烈的感激。满是眼泪的脸上，溢满最耀眼的笑容，哭得那么丑，却笑的那么美…… 这是我第一次看到孙红雷的木板脸上，竟然也会有如此强烈的情绪表达…… 宁待，是宁愿等待的意思吧，宁愿等待经年，于是真的等待经年。明明当初莫名而发的感情，在经历了7年的等待之后竟发酵的如此醇厚醉人。突然想起多年前，有人曾念《红磨坊》台词“the greatest thing in the world is love and be loved inreturn”给我听，还不到7年，如今love and be love已不知道在哪里，只是，这个镜头，却真的再适合这句话不过……
经年向秋漪求婚。大庭广众，毫无来由的求婚，其他人惊诧惊喜激动，秋漪只表情平平朗声应了一个字:“好！”。她知道自己不是他心中佳人，她不知道他为何会向她求婚，可她不假思索，坦然应下。蒋勤勤戏份不多，表情不多，台词更少，可是却让我由衷钦佩喜爱心疼。回来的路上，始终忘不了那个字和那个表情，原以为多么多么复杂的事情，或许其实原本只有一个字—— “好！”
其他，没有太多可说了，只是思绪如潮，不知何所起，不知何所终……
这部电影，我不知道该给它打多少分。就其本身，或许只够7分。可是就这两个镜头以及我的感触，9分绰绰有余。

抹着眼泪看完，被感动的不行，到豆瓣来找同好，想不到评论都这么差。不知道是哪里出了问题。

硬伤当然不少，可是两位主角的戏都不错啊，一次又一次的生离死别，桂纶镁把等待的感伤绝望从一个个细节动作中体现出来，让人心酸落泪。明知道结局一定是不好的，不过看到最后还是觉得这是打动人心的电影。

这个世界变化太快了。跟不上了。

这本来是一部应该会很有看点的电影，电影版《潜伏》，然而丢不下偶像包袱的赵宝刚导演硬生生把一部谍战片拍成了不伦不类的爱情片，也难怪大家会失望或者拿桂纶镁来吐槽。

民国的谍战是一件非常严肃的事情，就像影片的开头，一个人的一句话可以让十几家人家破人亡，也可以让整条秘密布置多少年的地下组织毁于一旦，当年上海顾顺章等叛变就是典型的例子，电影中的角色“回声”“回亮”叛变也多少影射了这方面的事情。

如果说这部片子还能被化作谍战片的话，全片前面只到徐静蕾的角色出场到死去，黄磊的角色出场到死去，都是比较好的谍战片表达。

先说黄磊，多爸虽然只有客串的演出，却也将一个叛徒在选择叛变与不叛变，家庭和忠心中艰难抉择演的淋漓尽致。在方中信饰演的军统拷问下，最终做出了让孙红雷饰演的角色置于危险的决定。也许黄磊角色的形象甚至他们真实的历史代表原型，都依然会遭到历史的唾骂。

可是从另一角度说，人性的角度，那个吃人的年代，他们只是选择了他们觉得可以尽力所能保护到身边人的决定，战争面前其实每个人都是无辜的，更何况是手无寸铁毫不知情的妇孺。叛徒固然可恶，一句话就让更多人卷入血腥中，几个字就能卷起腥风血雨，但扪心自问，我们在面对这些拷问和毫无人性的手段时，我们真的能够个个都大义灭亲甚至心中没有一点颤抖吗？我们敬重那些铁血硬汉的英雄们，但同样我们也应该在历史中逐渐理解那些“叛徒”。

再来说最近看完电影之后一直在我脑中徘徊的徐静蕾，不愧是“四大花旦”，也不愧是才女导演，尽管长相一般，并非标准美女，但仅仅几分钟的表演，拿捏的极为到位，从一开场的雨中和孙红雷擦肩而过举伞不动声色递纸条，到车里慢条斯理的布置好接下来交接的事务，然后一身风衣下车走进暴风雨中，淡然，沉稳，似乎外界的狂风暴雨从来没有进入她的内心。

五年多的时间，她对孙红雷这个卧底搭档不是没有爱，不是没有情，但她知道，不能有，也不敢有，因为一旦有了感情，下场就有可能是黄磊那个角色一样，有了牵肠挂肚，有了爱的羁绊，没有办法应对残酷的情报工作。于是这个女人为了让孙红雷死心，直指孙红雷的软肋——你的卧底工作最大敌人是感情。一个比男人更冷静，更懂得收敛自己感情的人，是一个非常可怕的女人。她知道孙红雷对她有情，但女人的决绝和聪明也就在这里，她骗过了孙红雷，有条不紊的将接下来的事情交代完毕，从容赴死。

这才是一个真正谍战里女人应该出现的面貌，聪明却不动声色，沉稳但也暗藏狠劲，逻辑思维绝对清晰，反观中国电影中比较好的谍战片《风声》《听风者》中，女间谍的形象莫不是如此。如果徐静蕾并不是在一开场分分钟的时间就死，也不仅仅是客串，而作为女二的形象来推进这部谍战片向前走，并在影片进行到三分之一的时候才死去，作为孙红雷的“引导者”死去从而达到影片第一个高潮，也许整部片的剧情会有很不一样的效果。

影片的第二个惊喜并不是桂纶镁的出现，甚至在我看来桂纶镁的出现的确是对本片的节奏一个极大的破坏，此后再说。影片的第二个惊喜是蒋勤勤饰演的角色出现，虽然这个角色出现和结束都有些唐突和莫名其妙，好像是为了给孙红雷和桂纶镁的爱情故事中安插一个冲突而制造的冲突，但蒋勤勤将七年的丧夫之痛，丧子之痛，三年的隐忍都演绎的极为到位，尤其是那场夜场戏，请了孙红雷进门，却又不开灯，甚至没有请他入座，又走了，一个女人如果没有强大心，怎么可能允许自己的丈夫同床异梦？还那么爽快的答应了一段令人莫名的婚姻。其实如果蒋勤勤作为女主会不会更好？首先年龄上与孙红雷更近，其次如果一个有着国民党高官背景的女儿嫁给一个卧底，其故事的传奇性，故事的可看性，比之于一个完全由谍战衍生出的爱情故事意义也要大的多，历史上也有原型可循，参考傅作义的女儿，陈布雷的女儿。另外毕竟够经验，阅历也摆在那里，蒋勤勤对民国的理解更切合桂纶镁有些根本找不着调，只是一味在外形上模仿的感觉。

桂纶镁，台湾氧气美女，虽说年纪不算小，但是相比刚出场的徐静蕾，后亮相的蒋勤勤，甚至只有前后加起来看有没有一分钟戏份的蔡少芬来说，阅历还是差的太多，虽然导演在服饰上，外形考究上极力塑造这位后劲美女，并且宣传预热的时候也做足了桂纶镁的功课，可惜实际上这部电影最败的败笔还就是在她。并不说港台女星不能抓住上海女人民国十里洋场的魅力，还是看个人气场，一味在外形上模仿是不可能达到效果。更可笑的是，几曲探戈贯穿始终，却并没有看到桂纶镁饰演的角色在不同时期，比如抗战前，抗战中，抗战后等时间轴的变化，除了第一次和孙红雷的角色莫名其妙的带来一阵阵完全不着调的性感高潮之外，之后的相遇，重逢除了剧情没有铺排，连最后的死都让人感到可有可无，还不如蒋勤勤毅然决然的一个拥抱，最后登船——一副爱，不可及却依然坦然接受的姿态，更博得同情。

说到爱不可及，是最后菲姐的主题曲，最近重新卷进大新闻的菲姐，不知道当初唱爱不可及是什么感情，也许那是的菲姐感慨万千，爱不是不可及，只是有没有再次爱，以及下去的勇气，总之祝福，当然扯远了。说回电影爱不可及的主题曲当然是唱给孙红雷的三段情，与开场的老徐，牵肠挂肚的桂纶镁，以及无可奈何的蒋勤勤。

爱可及还是不可及对于孙红雷这样的谍战人员来说是个简单却又复杂的命题，历史上不缺乏这样的人物，大到李克农，小到籍籍无名的谍战一线人员，但他们并不是都没有爱情，没有感情，没有家庭，相反他们需要家庭来掩护他们的特殊身份，在那个特殊的年代。但是不是应该为了这些浪漫而制造浪漫，更难得那个年代的特殊人员到底有没有时间和氛围营造一些浪漫，很难说，据史料记载，李克农后半生都习惯在晚上关窗帘后还要看窗户好几次，这是从前谍战活动留下的后遗症。每天紧紧张张的生活，弦绷的紧紧，随时可能崩断，很难想象他们的浪漫会是一曲又一曲探戈舞，而且毫无铺垫。这一点上导演应该欠缺一些功课。

最后再说一个亮点，是关于方中信饰演的国民党，应该是军统方面上海站的人物，里面真实反应了国民党在上海沦陷之后并没有束手就擒，而是在戴笠的领衔下展开了与日军一次又一次的刺杀行动，这一点是符合事实的，因为那个时候共产党的地下组织在上海基本已经完全瘫痪，并不能组织如此大规模刺杀行动，所以这里由国民党领衔出面组织刺杀行动，也显示出国民党真实抗日的一面，这也算是一个进步。希望以后的影片，在时间轴以及细节上会像这个片段一样越来越真实。

以上，关于《触不可及》的一些想法，挥之不去的民国范儿，与赵导诚恳的谈谈。

谈到为何要拍《触不可及》赵宝刚导演说“我一直想怕一部电影，是那种戳人心窝子的，让人看完特别有感触的。”其实对于“戳心窝子”和让人“有感触”这两件事儿而言，赵宝刚导演实在是太拿手了，从当年的《渴望》（挂名导播）、《过把瘾》、《编辑部的故事》到海岩三部曲《一场风花雪月的事儿、《永不瞑目》、《拿什么拯救你，我的爱人》再到青春三部曲《奋斗》、《我的青春谁做主》、《北京青年》，一部比一部戳心窝子，一部比一部让人有感触。
你可能会忘记《渴望》中宋大成和刘慧芳之间的旷世纯爱，你可能记不得《过把瘾》中杜梅和方言爱到何等缠绵爆裂，你也可能想不起《编辑部的故事中》李东宝对戈玲是多么一往情深，但你一定会记得肖童和欧庆春，更会时不时想起陆涛、夏琳和米莱，甚至常常把那些任性“作女”直接统称为杨晓芸，“重走青春路”这句口号甚至改变过你对人生的想法和态度。
如果某人说他的人生观、爱情观的形成，基本仰仗于赵宝刚的电视剧，我一点儿都不会觉得惊讶，应该有很多人就是这样一路看着赵宝刚导演的电视剧一路长大的，剧中那些那男女女的爱情故事或缠绵悱恻、感人至深或青春洋溢、反应时代潮流，无数人在剧中找到共鸣、获益良多。
耳顺之年，赵宝刚导演终于拍出导演处女作《触不可及》，乍一看，这电影格局很大，时间跨越近70年，历史背景庞大，从1927年四一二政变开始一直写到上世纪90年代，中间包括抗日战争、解放战争等等，故事内容丰富包含谍战、反特、动作、悬系、爱情、舞蹈等诸多元素。
赵宝刚导演第一次出手，手里摆出的这幅牌面就是一部国产主旋律谍战爱情悬疑大片，加上几位实力派演员的加盟，这副牌可谓是华丽至极，按常理来讲，有这幅好牌在手就应该打出霸气，打出气势。谍战要反复铺陈，要多悬疑有多悬疑；正面人物智勇双全，始终游走在刀锋边缘，即使没有力敌千钧的豪迈，也要风流倜傥，足智多谋；反派要狡猾凶恶，要对正面人物形成巨大威慑，几近不可战胜；爱情要纠结缠绵，要多腻歪有多捏握；当然最重要的，鬼子的出现的时候一定要让他们死的凄惨，死的离奇。
如果真如如上所诉，那么《触不可及》就是只是一部看上去华丽的电影而已，却不是赵宝刚的电影，正如导演所说他要拍是一部能够触动人心的电影，于是他按照自己的思路调配各种元素所占的，突出重点，弱化细枝末节，把看似庞大而杂乱的故事线索变得清晰明了而又不失味道。与其贪多求全，不如抓住重点。虽然“谍战“戏码吸引眼球，动作枪战痛快过瘾，家国情仇让人热血沸腾，但唯有坚贞不渝的爱情故事才会让所有观众刻骨铭心，爱情的美好、爱情的伟大、爱情的坚贞、爱情的历久铭心，才是赵宝刚导演要在这部电影中所表达的情绪和情怀，那些庞大的历史背景、复杂的社会环境，不过是爱情故事的陪衬而已，即使一个人能够在双重身份和家国大义之间游刃有余吗，但当其面对爱情时依然会不知所措，纵使你得救了整个国家，对得起整个民族，但在爱情面前你依然是一个失败者，那一步之遥的爱情故事是所有人挥之不去的遗憾。一个男人就这样爱了这个女人一辈子，虽然他们从不曾生活在一起，但这爱在男人心里存了一辈子，那些信仰和主义也许会在某一瞬间坍塌，但这爱情却永远不会，这是人类之间情感的精华所在，所谓的海枯石烂，也许就是铭记一个人一辈子吧。
中国人的爱情观里，一直有着这种从一而终的传统，《触不可及》这种对爱情单纯的坚守是符合这种传统的。这也许就是赵宝刚对待爱情的独特情怀，如果说在电视剧中他一直在讲述别人的爱情故事，那么《触不可及》给了他一次最自由的表达自己爱情观的机会。一个60岁的人，还能对爱情有如此执着和单纯的观感，这本身就是一件挺让人感动的事情。
《触不可及》这部电影的动人之处，不在于其考究的镜头设计、动听的背景音乐、考究的布景道具、而在于导演对于自己想要表达的情绪和态度的贯穿始终的坚持，一起编排和铺陈都是为了突出爱情的真挚和美好，以及命运弄人所带来的一步之遥的遗憾。
一首曲子婉转动人，乐曲背后是一段刻骨铭心的爱恋，片中男女主角几次共舞，情绪都有所递进，舞蹈成为了两个人示爱的仪式，虽不及《色戒》中的仪式那般赤裸，但在叙事上的作用几乎是相同的。舞曲串起了整个故事，见证了一段曲折的爱情故事是多么婉转动人。
遥想在那样的时代背景下，爱情是多么奢侈的一件艺术品，远远观赏已经让人激动不已，更别说能在性命攸关的环境下与自己心爱的人共舞一曲，这种浪漫需要何等的气度，而这种险境中的唯美和浪漫正是赵宝刚导演所要呈现的。把残酷的时代背景弱化，用一种浪漫主义的方法来展现时代、歌颂爱情。
一想到战争，你的第一反应是血腥、杀戮和伤痛，那么那些被战争摧毁的爱情又何尝不是一种残酷。与其用暴力的方式展现特殊年代的故事，倒不如演一出那个时代的浪漫爱情，战死沙场并不可怕，怕只怕战争让相爱的人永远都触不可及，这无法触及的爱情甚至比战争本身还要残酷。
    赵宝刚导演通过《触不可及》讲述了一个爱情故事，这故事里有他对爱情的看法和态度，情怀不是来自于家国大义，而是道尽了为何爱情如此凄婉却始终不曾泯灭。

（我知道，这样说会招来很多骂声，可是不犯法，我敢说。）
不管以前获过什么奖，这次的角色诠释，简直好糟糕... 表情是没有表情... 声音是僵硬和造作... 好好的一个角色，不得不在后半程看着字幕脑补一个女主演上去..
相比之下，戏份并没有很多的蔡少芬和蒋勤勤，演得抑扬顿挫得多...

在蓝色港湾看的首映... 又要下载注册某APP，又要关注某微博，还要转发若干条围脖艾特好友三个三个三个... 好一通折腾，然后得到了名额... 第一场放映结束之后，影院工作人员说还有二三场放映。外面的红毯已经搭好，可是不是随随便便就能进... 于是钻进放映厅，又看了第二场...然后有了三分钟的见面会.. 若干“小镁脑残粉”举着大牌子四处蹿... 痴心绝对！

导演看上去人很好，问“好看吗？” 大家答“好看！”导演说“哎哟哟，放心了放心了...多嚷嚷嚷嚷...（抱拳）”导演看上去人很好啊！怎么就选了这么个演员阵容...

印象最深的是孙红雷给桂纶镁脱丝袜的时候...嗯，就是她假装用他的话说“半个中国脚丫一步步从上海走来重庆”之后，我一直在想，是我地理不好么.. 上海到重庆都是半个中国了，那东西向横穿一下黑龙江省，是不是能算“横穿了整个中国”。跑题... 重点是，镜头里出人之前，先出的是声... “啊~~啊~~啊~~”好像叫床声啊.. 原来是皮肤破了，血凝在了丝袜上，脱丝袜的时候疼得桂纶镁在叫... 笑喷啦！那个疼是那个叫法儿么？然后电影院里就有人模仿起了刚才的“啊~~啊~~啊~~”，我忽然觉得，这是一部喜剧！绝对是喜剧！

还有那张大黑胶片... 桂纶镁把它给了孙红雷，期间他们在孙红雷的小房间又见过一次它，然后是她夹着它走回舞蹈教室，然后是片尾它回到他手里... 多次出现和回忆的那句她说给他的“xxx给你xxx”，怎么说成了那个调调和腔腔...

频繁露脸的演员没选好... 全片受拖累...
看过片子回来就翻了豆瓣，忍住没写。回了个帖子，这几天还能看到楼主被喷的回复... 决定还是说一说...
还是挺喜欢赵宝刚的... 这么大岁数，还能再尝试没做过的事儿，令人敬佩！一部戏没搞好，不代表实力全无... 期待以后的作品，无论是什么形式。

看完“触不可及”，我忍不住想写一篇剧透。不为别的，这毕竟是我生平第一次看得忍不下去提前离场的电影。我觉得有个必要留个纪念，也是给广大还没去看，又想去看的同学们提个醒，挣钱不易，莫要轻易浪费人民币！看！这就是人生自有真情在！
～～～剧透分割线～～～
电影一开场，孙红雷像“生化危机5”里的中岛美嘉一样撑着小洋伞袅袅婷婷的走了出来。剧情快速介绍了他和徐静蕾潜伏身份以及他与老徐之间颇为暧昧的情愫。镜头一转，多多爸被国军捕获，为了保护妻儿，多爸供出了老徐的身份。孙红雷为了救静蕾逃离虎口，不惜以身犯险，在这个时候第一次见到桂纶镁。然后静蕾为了爱情，牺牲了自己的生命，保住了孙红雷。并在临死前叮嘱小镁“他比我的命还重要”。为了老徐这句话，也有可能是因为被孙红雷看到了自己大小便失禁的样子，总之，小镁无怨无悔不依不饶的就爱上孙红雷了。并且在老徐尸骨未寒之时，老孙和小镁像啪啪啪一样的跳了一支“一步之遥”。，一曲舞后两人脸色潮红，气喘吁吁。估计老孙器大活好，小镁打定主意，下半辈子非红雷叔不嫁。也是自这个桥段以后，“一步之遥”变成了一个剧情推进开关。赵导不惜余力的把这支曲子重复重复再重复，但凡音乐响起，一切阶级斗争都是浮云，老孙和小镁必然相拥而舞，然后一笑泯恩仇。其中穿插了一次暗杀日本人的行动，孙红雷在那次激战中挨了一枪，我满心欢喜的以为电影快结束了。结果故事瞬间跳到七年后，日本投降，孙红雷蓬头垢面的从监狱里出来，凭借新蓄的小胡子造型莫名迅速俘获美艳小寡妇蒋勤勤的真心。于是孙红雷在少妇少女中左右为难并且游刃有余。最终他虽然为了事业嫁给蒋勤勤，但也没有失去桂纶镁的爱情。在蒋勤勤怀着一颗感恩的心去了台湾以后，老孙和小镁理所当然的再续前缘。终于剧情发展到桂纶镁在爱情的感召下从上海徒步到重庆的时候，我离场了！后来据豆瓣影评来看，桂纶镁在孙红雷怀里香消玉殒，老孙去了呆湾。一别经年，再次回到大陆的老孙已然白发苍苍，然后两位埋到了一起。据说桂纶镁还升仙了。
整部电影中孙红雷像开了外挂一样，无论情场战场都是所向披靡，无往不利。哪怕在方中信眼皮子底下大搞谍战活动，方叔叔也毫不怀疑。甚至在重庆期间，孙红雷还穿着国民党军服和共党坐在一起吃着火锅唱着歌的交换情报。赵导，你这部电影好歹披了张谍战皮，你严肃点好不啦！！！
另外还想说一句，多多爸一家三口的死本来应该是惨烈又煽情的一幕。爸爸护着妈妈，妈妈护着孩子。但是请原谅我，在看到他们的尸体被一个一个扒拉开时，我觉得好像一朵包心菜吖～～～
啰嗦了半天，我老公总结了一句话。他说这部片子应该叫“没头脑和不高兴”，导演拍得没头脑，观众们看得不高兴。

我本来想这片子该是《潜伏》电影版吧。我本来想桂纶镁演技该PK大嘴巴几条街吧

没想到这片子就是一50后导演处女秀的那种文艺大爆发的片

全剧以历史大事件串烧，中间对白少，配乐多

导演你的文艺情节是满足了吧，可是这片子找雷哥桂姐这种演员来演不就是放错了地方？！因为本来就不需要什么演技吧。全片就是满足一个男人的YY，套个老段子，雷哥王八之气泄漏了那么一点点，有钱的女人和风骚的情妇就拜倒在地。如果要满足这样的YY，桂姐的演技够了，相貌可不够啊。还是应该找志玲这样没演技但是会嗲人的花瓶

在民国这种背景的不愁吃穿的男女间演个才子佳人神马的，反正就是男女主角在那里拧，拧了多少年了还在那里暧昧，你爱我呀我爱你。当中男主也有过不少女人.... 反正满足了导演的文艺情怀不是...