无名女孩2016

《无名女孩》是一部干脆利落的电影，摄影机紧紧跟随阿黛拉·哈内尔所扮演的诊所医生Jenny而行动。某个夜晚，Jenny诊所的门铃被人按响。实习生朱丽安想去开门，Jenny教育他：“我们已经下班一个小时了。”朱丽安坚持：“万一是急诊呢？”Jenny反驳：“如果是急诊，门铃就会响两次。”门铃并没有响第二声，仿佛是在宣告Jenny的胜利，朱丽安愤怒的离开诊所。第二天，Jenny被警察告知，河边发现了一具无名女孩的尸体，正是昨晚按响她门铃的人。

Jenny的生活因为这一事件发生巨大的改变。改变的原因，并非来自外界，而是一种自我的道德评判。虽然警察、她熟悉的病人或者同行的前辈，都告诉她并不是她的错，毕竟她不是真正的行凶者，但Jenny依然无法逃脱自己内心的审判。她放弃了原本已经确定的升职机会，决定留守在这个偏僻的高速公路边的小诊所里继续服务社区的居民。甚至，她将家也搬到了诊所，不愿意错过任何一个病人的任何一次求助。同时，她将无名女孩的照片存在手机里，见到有可能的机会就会询问对方是否认识这个女孩。她希望弄清楚女孩的身份，她为女孩买了一块墓地，等待女孩的家人前来认领。

在寻找无名女孩身份的过程中，Jenny不仅维持着诊所日常的接诊，还主动去接触社区内形形色色的人物。无论是日常的病人还是因为案件而出现的陌生人，他们仿佛是一个个横切面，组成了达内兄弟试图呈现的当代法国社会现实中普通人的生存状态。这些人物大多生活并不富裕，有因为害怕被查护照，在烧伤后也不敢去医院的外籍黑工；有因为患有糖尿病，行动不便而无法自己去社保局处理煤气缴费的独居老人；有因为Jenny拒绝配合开虚假的病假单而愤怒地砸东西的年轻人……Jenny无私地帮助那些需要照顾的病痛中的人们，默默承受那些充满敌意的攻击者。也许是为了赎罪，也许她本就如此。摄影机的移动冷静而客观，但在这种平静之下，我们却总能感受到一些不经意间的温情在陌生人之间流动。达内兄弟成功捕捉到了这种不经意，人与人之间，摒除利益关系后，原始而单纯的善意。

Jenny的奔走有了结果，无名女孩得到了正名。Jenny和“凶手”（并非蓄意谋杀）在诊所的那场对话让人印象深刻。“凶手”因为害怕，而不敢去警局坦白，他大声叫嚷：“我为什么要毁掉自己的生活！”Jenny冷静地劝说：“可是那个女孩希望我们这么做。”“凶手”大声反驳：“她不在乎！她已经死了！”“如果她死了，就不会还在我们的脑海里了。”

对大部分普通人来说，无论社会、规则、法律是怎样的约束，最终，我们都必须面对自己内心的那个私密而沉重的道德法官。我们别无选择，只能像Jenny那样去面对。片尾，Jenny在知道无名女孩真实身份后，没有感伤，没有悲愤，也没有赎罪后的狂欢和如释重负。她只是默默地走向下一位在候诊室等待的老人，搀扶着她慢慢下楼，走向诊室。黑场。影片结束。

生活还要继续，也许Jenny可以不再梦到那个无名女孩了。

看完整部电影，说平淡无奇也好。就是一部医生自我救赎的整个过程，但也不过是够巧合，也许是迎合了电影的口味。但是这在某些方面已经是不现实的，拿着照片一个个人的询问着实有些奇怪，还要一边行使着医生的权力。

自己也是一名医学院的学生，医德这个问题是开始学医之前就应该理解清楚的。然而这所谓的医德不应该被固有化，被形式化。难道医德高尚还有所谓的标准不成？道德什么时候也成了一门科学了？不过话说回来，即使国外医学和我国医学有着很大的不同，但是要求医德也要有国界，想必也太不符合人道主义了吧。

这两天看的都有医生参与的电影，昨天观影《四月三周两天》和今天的《五名女孩》医生不是一个主体，只是借医生从中反应很多问题。但里面的医德却又完全不同。今天的电影，看了以后，想到了扁鹊的哥哥们，这似乎就是那个样子。她明明可以预防的到，却没有这样做，她心生愧疚，也是可以理解，但不应该就此好似沉沦似的。医生的内心不敢说需要多么的坚强，但是不该为一些没有预料得到的而把其他的都抛出。结尾如果那位父亲就此死在她家，我想她一定也就放弃了医生这个职业了。

写个自己看的。

《燃烧女子的肖像》的女主之一，喜欢。全程穿着一件普通人穿着都会很土的大衣，却怎么看都很好看，是由于她精神主体性很强。 肯尼迪药企的邀请证明女主的专业非常优秀，事业方面的主体性很强，做事的时候逻辑清晰。最后放弃药企（资产阶级生活）选择社区医院（无产阶级生活），背后有两个点，一个是由于间接害了黑人女孩，一个是更愿意生活在“真爱”的世界里（电影细节确实也呈现了这一点）。女主那么聪明，肯定知道资本主义世界的虚伪。 全程是讲主体的真正的道德如何唤起其他人的道德。 但又不是絮叨道理，伏笔多，结构紧密。女主不是道德上的英雄，她看着黑社会也害怕，被打也生气，也拿不动摇的证人没办法，事到最后跟另外一个责任人还要口头上推一下责任。但她就是要坚持良知，上一秒被威胁得晕头转向，下一秒立马跟上证人的摩托车。观众跟着这样的心理过程，才会真正认同无产阶级主体的道德。 之所以说是无产阶级的道德，是在于女主行动的起因是同情底层的被杀死的黑人女孩。在过程中其他无产阶级的艰难同时被暴露，即使艰难，他们也在彷徨中承担自己的责任，导演很好地呈现了这个艰难和彷徨。于是影片显得非常真实。

以及还呈现了姐妹情谊，帮黑人女孩是姐妹情谊，女孩的姐姐内化了男权很客体，妹妹流落在外还暗自高兴，但，她给了姐姐一个拥抱

本片的平庸不能归结为达内兄弟的黔驴技穷，而是这样的角色设置、议题已成了达内兄弟的一种创作惯性。女主充分诠释了何为出淤泥而不染，众人皆醉我独醒，当为了突出议题而刻意强化女主头上的圣母光环，放大周遭的人心险恶时，故事已不再令人信服。唯一舒服的就是透过女主房间的窗子听到的夜间车辆穿梭声，这或许比较达内。比起这部，更喜欢《舞女》。

我感觉还不错，拍出了人性。平实才最真实，电影里面的人物也许代表了那个国家的大部分公民的三观与性情。其实大部分的人本性还是很善良的，我却很悲哀我们国度的平民。就拿医生这个职业，感觉中国的医生真是太好混了，不管医治是否有效好像没有一点责任。没有责任医术自然日渐萎缩。还有很多就暂不喷。

作为“侦探”的主角，在这部电影中，其女性身份对叙事的影响很大。影响并不涉及男女之间的感情问题（和朱利安之间有所暗示），而是使侦查过程有一些不同于一般侦探片的地方。首先，侦探作为一名女医生，其职业身份和性别都使其在探案过程中处于极其陌生的境况，有时甚至使其处于极其危险的情况（如在房车里“天真”地问车主，独自一人进“网吧”，以及让百利安的父亲进入诊所等，这种情况通常会给观众以女主可能被强迫的暗示）；另一个方面，与男性相比，女性的身份使得主角在侦探过程中极少正面反抗，而是躲避对抗，另找办法。比如被黑人拦下来，逼着摇下车窗，吓得魂都丢了。

这两方面的影响给观感带来了并不好的体验，观众没有感到“发现”的快感，因为秘密的发现过程总是有人在隐瞒后主动“表白”，而非正面突破。另一个方面，藏了一整部的秘密，本身并不惊奇，而是一场“什么也没有”的意外事故。（当然，这可能也是导演要的，因为导演真正要表达的是道德感或者是回忆对人，对生活的影响。影片通过几个人（女主、百利安以及他父亲，朱利安，妓女的姐姐），以及他们面对主角问询的类似的反应，都展现了回忆对于他们的“折磨”。也正如最后主角说：“她没有死，她在我的脑子里。”）仅就观感来说，看完之后总会觉得缺一些什么，在讲故事和将故事升华表达主题两方面，似乎都差那么一点。

最后必须称赞女主角的演技，准确又细腻，整体克制，但爆发力又很强。