人生大事2022

《人生大事》这部电影上映的时候，我家也正好有“人生大事”要发生。

我二姨正在经历最后阶段的病痛折磨，家人已经开始在商议“大事”的流程，我的一个姐妹也已经做好了准备，她跟我说姐，你放心，我保证把二姨好好地送走。

她的工作，和电影里的莫三妹一样，都是殡葬师。

所以我对这个电影的感觉很复杂，既想看，又害怕。

我首先是怕死。我从小就怕，我还记得我很小的时候就每天追着我爸问“怎么才能长生不老长生不死”，我爸就耐心地一遍又一遍告诉我：要保持好心情和好身体，好好吃饭，好好学习，就能长生不老啦。

现在想想，我爸那会儿一定在心里念“这个逼孩子谁生的赶紧给我弄走”。

从小到大，无论是家里的亲人离世，还是身边的朋友猝逝，都是别人去做了所有的工作，甚至替我承受和消化掉了所有悲伤的情绪，我的世界仿佛一切如常，我也有在好好生活，但是，我从来没有好好地跟离开我的人告别过。不光是现实，就算是看剧看电影，我也拒绝看到跟死亡有关的结局，很多故事我至今都没有看到最后，就好像我不看，那些人就还活着一样。

我很清楚我一直在逃避，而随着年纪的增长，我越来越清楚——世界总有坍塌的那天，我得学着自己重建。就像莫三妹说的：老子要换个活法。

我太喜欢莫三妹这个人了，一个内心柔软的糙汉，整天说着不中听的话，做着不讨喜的买卖。就像是你我生活中都出现过的那种混混，人未必是坏人，但天生反骨，你越说他不行，他就越不想证明；你越觉得他没用，他就越要破罐子破摔。

就是这么个人，看起来什么都不在乎，其实什么都在乎。他见不得妖魔鬼怪欺负老实人，也见不得别人欺他瞒他应付他，他更见不得蒙在生活头上的那层华丽面纱，他只要见到就得撕下来，有什么好掩饰的，掩饰你个大粑粑。

他是很多人眼中的扑街仔，但他可以成为小文心里的孙大圣。

全片提到最多的两个词，一是童年，一是积德。

关于童年，莫三妹一直说自己是个没童年的人，因为他的童年就是跟着父亲做殡葬，但就是这样一个没童年的人，为了守护小文的童年而拼尽了全力——给她安稳，陪她玩耍，送她上学，给她能给的一切，包括他没有察觉的父爱。朱一龙和杨恩又演活了莫三妹和小文，让我看到了一对没有血缘关系却密不可分的父女，活得脆弱又强悍，艰难又勇敢。你看着他们的眼睛就会发现，这浮躁世间原来也并不都那么操蛋，总还有些温暖的情感藏在你尚未去到的彼岸。

关于积德，起初的莫三妹因为做的是殡葬生意，走到哪儿都要被人骂“积点德吧”，然而，这行本就是积德的活儿，送人即为渡人。莫三妹的父亲，用毕生经验还原逝者生前相貌，是渡人；莫三妹的二哥，用自己的命换回一条尸体，是渡人；到了莫三妹，从对这一行不屑一顾到心怀敬畏，“见义勇为泥罗汉，逢阵必输纸将军。”所行之举皆为渡人；“上天堂”的每个人，都是在渡人，渡人即是积德。

讨论生死的电影，总会让人对人生有些新的感悟，《人生大事》也不例外。都知道人生苦短，有人天生赢在了起跑线，有人不管怎么努力也还是会输。可是输又有什么好怕的？赛场上比输是因为我不足，感情里认输是因为我在乎，小汽车摇不到号打麻将几天不糊，想去店里吃个火锅也得等疫情结束，输了赢了又如何？出来的时候有胖有瘦有贫有富，走到最后都是一缕轻烟东邪西毒。

看电影之前我做足了心理准备，我以为会哭得很惨，又或者是看完之后心里堵得慌，但结果竟然是被治愈。原来告别可以有许多方式，有悲亦有喜；原来那些我们以为再也见不到的人，不过是换了个地点继续陪着我们，像天上的星星，像盛放的烟花，像一个新来的人，像一首好听的歌曲。

人走了，带不走回忆，带不走尘世间的浓浓烟火气；活着的人，在之后的每一天里，都会在这样的陪伴下继续活下去。人生除死无大事，有情终老便是福。活着的时候坦荡，离开的时候从容；人潮人海中心怀敬畏，夜深人静时看看星空。

那天，做殡葬师的姐妹跟我说，之后二姨的葬礼上需要一个生平简介，我说好，我来写；老妈跟我说，你要好好写，我说好，我知道。

这一次，我想试着，好好地说一次“再见”。

我不再怕就此别过。

我永远爱人间烟火。

[看完电影感触挺多的，一时间不知道从何说起，于是修修改改，终于认真写完了这篇影评，做了一张星星落在三哥身上的图，希望星光能够一直为他点亮前行的路✨] 天上的星星告诉我们要好好生活 ——电影《人生大事》影评（影评活动） [导语] 我热爱影片中的人间烟火，感动于角色的悲欢离合，这一切都让我感觉十分亲近，像极了我自己的现实生活。 【共鸣向感悟】 1.我认识的种星人 对于殡葬师这个词汇，我并不陌生，发小家里就是做这一行。就和三哥一样，有一个小店面，靠手艺从事着“一条龙”服务。虽然我们极少谈及行业这一话题，也能够感知他们内心清楚，多数人对于从事殡葬这一行，确实有刻板形象，甚至是异样的眼神和声音。这一点就和电影里所反馈的一样，误解和芥蒂一直伴随着他们，加上地区风俗，导致殡葬师一词让人不想提及，甚至他们的子女经常也会因偏见而受排挤。 但事实上，殡葬师是一个让人肃然起敬的职业，日常理解里，人生大事不仅仅是结婚生子，体面的告别也是这一辈子里最后一件，同时也是最重要的一件大事。 《人生大事》这部电影，它从平凡人互相救赎互相温暖这样的一个角度，向大家介绍了殡葬行业，也让人们了解到，其实这一行也是有温度的，甚至说这一行也有点神圣的气息，让逝者好好再见是他们以及亲属的承诺也是对故人的交代。 2.父亲也是一个温暖的人 其实除了更加了解行业相关，电影的主要内容是育儿主题，这一点导演在知乎解答里也曾经提到过，其实我观影的时候蛮代入的，因为小文的很多经历以及特质，我也算有的，这也是我个人的一个共鸣点，尤其是下雨天送走小文，半夜全程找孩子，这就是我小时候自己经历的，我相信很多人童年时代都会有差点走失，或者因为种种原因和父母走散的经历。就是那个雨夜的奔跑和再次相遇的眼神，让我想起，我小时候因为贪玩错过来接放学的家长，时候的情景，我的父亲也没有批评我，仅仅是那种着急让我感觉到，原来父亲也是一个温柔的人，这个镜头，是真的会有代入感。 我们总是说父爱如山，但其实，父亲也很温柔，如果有三哥这样一个父亲，真的蛮好的，他看起来是有点不修边幅，但是对孩子的爱，确实发自内心、细致入微的。 3.谢谢三哥让我领悟生命 看完电影，最大的感受，其实是对生命有一种全新的理解，很多时候，我们都很回避死亡这一话题，甚至反感，直到看完电影，对死亡有了一些坦然。其实它是每个人都必须要面临的问题，人终有一天会离开，但是离开并不是结束，“会变成星星飞到天上”。这种变成星星的比喻，其实很温暖，也有一定的魔法色彩，是疫情当前，一份特殊的安慰。就和龙哥采访里说一样，电影也是给成年人的浪漫童话，毕竟生活难免存在繁琐与枯燥，人们需要一些治愈和小浪漫。这种变成星星的处理方式，也是一种安慰和激励吧，毕竟天上的每一颗星，都是爱过我们的人，他们只是换了一种方式给予我们陪伴。 对于离开也不必过分哀伤，好好告别，继续带着他们那一份祝福，努力生活，或许我们也会多一份淡然。人生在世，名和利，都不过是过眼云烟，唯有好好活着，才是不悔来这世间一遭吧。 【印象最深刻的场面】 对于电影最深刻的印象，大概就是小文走丢和老莫的定制葬礼吧，对于小文是体现三哥从熙熙嘴里的幼稚，变成一个成熟的好父亲，但是对于老莫，可能是标志着三哥真的成长吧，父亲给他留了一道题，最后，他用烟火的方式，完成了答卷。用烟火把自己的亲人送到天上，在我的理解里，也是一种变成星星的方式吧，比起星光，烟火更加绚丽也稍纵即逝，同时也是让人学会珍惜当下吧。 【好好生活就是人生大事】 认真告别，好好活着，珍惜当下，这是我自己的观影感悟。从洪翼舟到叶子扬再到三哥，经历挽救生命、拥抱生命、告别生命，这都是对于生命的不同理解和不同对待方式。《人生大事》这部影片是通过告别的方式，变相传达要好好生活这一理念，并且拍摄地武汉是有着浓浓的烟火气息的，这让我更感受到那种温情和亲切。电影里的这种尘世烟火真的可以让人暂时忘记生活的不快，治愈人的心灵。 三哥和小文都是十分立体的人物角色，带有很浓郁的生活气息，可以直接拉近和观众的距离，并且这种自然而然的情感表达方式，让人切身感受到，其实，只有好好活着，才是人生大事。 [结语] 最后是写给三哥的话：谢谢你，温暖我！感谢同我相遇于夏。这个故事的结束不代表不会重逢，它会变成一种温暖的力量伴随着满天星光，每当抬头看天就会想起我们一起走过的种星之旅，我会永远记着你，记着你肩头的烟火气息。

图片是官图

有个很小的细节，我感觉应该很多人没注意到。钟美美演的那个小男孩，是小文舅舅的儿子，也就是小文外婆的孙子。 但是，在外婆出殡的那天，他就是以理性的口吻向小文解释外婆{他的奶奶}要被拉走烧掉了。 再结合小文舅妈对她婆婆去世的态度{其实生活中很常见，没那么在意，没那么吃惊，觉得去世的时机不合适，给家人添麻烦}，再结合小文舅舅虽然悲痛，但全身心也都在自己的小家庭上，无力也无心照看自己失踪妹妹留下的闺女。 可以推测这一家三口，平时很少来看老人，也对小文没多少感情。 一方面觉得悲哀，一方面又觉得很现实，因为生活中这种模式真挺常见的。 ps 我还在网上看了很多其他观众发现的细节，人生大事真是超棒的电影！

意象指一种特殊的表意性艺术形象，它是主观化的形象，是被赋予了强烈情感和理性价值的形象。意象既具有自身个别而外在的形象性，又具备普遍内在和形而上的抽象性，意象同时具备主观的感性和客观的知性倾向。 电影《人生大事》中的意象系统，涵盖了空间意象、文化意象、关系意象，创建了宏大隐喻世界，通过那些散发着本土文化气息的诗意浪漫意象，表现出独特的、有生命的、富有情趣的艺术表达。  🌟叙事意象的空间书写 电影叙事空间就是电影的场景空间，正如马尔丹所说：“我们可以谈到影片的空间，这种空间只是影片中的空间，也就是剧情在其中展开的空间，戏剧世界的空间。”《人生大事》中街道、民居、特殊场所这几个空间意象在电影中交替出现，勾勒出新世纪武汉城市影像的轮廓，我们可以从影片的城市空间表达中窥见一个时代关于城市的想象，不仅仅是看到这座城市的地域特征与人文气质，还可以看到它们所具有的民族属性和文化属性。 街道：市井百姓的底层书写； 《人生大事》中的街道，现代化的车水马龙、通天大道只是惊鸿一瞥，情节展开的重点街道是狭窄到只容一辆车通过的弄堂，路边楼上是老式居民楼，楼下是路边小店，烟火喧嚣，邻里摩肩，这个意象是武汉市井百姓的热闹，是底层人民的生活空间。 民居：生活的重压与心灵的孤独； 电影民居内部空间则是那些老旧的居民楼，常常表现的是城市里衰败而繁重的底层世界，同时映照出主人公莫三妹最初生活的无序和混乱，反衬出心灵的孤独感； 特殊场所：极具特色的主题映照 医院和殡仪馆在汉味文化中本来的象征意义，就是病痛与死亡，渗透着主题的思考。影片中“医院”与“殡仪馆”作为一种局部的小环境参与叙事，体现场景的“介入”功能，流露出创作者对病痛与死亡的态度。 这些空间既富有隐喻意义，又具有重要的叙事功能。影片通过重要空间切换故事场景、推动叙事进程，呈现出戏剧化的效果。 🌟叙事意象的文化意蕴 殡葬仪式、殡葬物品、西游记相关意象，都是中国文化特有的文化印记，在人们心头烙印深刻、寓意共通。文化意象形成为一种文化符号，具有了相对固定的、独特的文化含义。《人生大事》中，文化符号绚烂繁多，那一种华夏文化的浸透感，浓郁悠远。比如： 碗——为逝者开路；黄纸，火盆——为逝者送财；纸人——为逝者陪伴；抬棺喊号——护持送别逝者；哭丧——对逝者的思念；守灵——守护魂灵；紧箍手镯——束缚与责任；红缨枪——冲破桎梏；佛珠——护持；栏杆门——隔阂；星星——逝去的亲人、思念；烟花——逝去与希望、美好；布老虎——童心；手表电话——小文外婆；戏服——皇家仪式；麻将——百姓娱乐；哪吒年画——小文的形象；房产证——财产与住所...... 这些文化寓意的意象，不仅巧妙地连接了叙事单元，还成为塑造人物、推进叙事、组合时空、情绪转化的巧妙道具。  🌟叙事意象的人物关系 人物关系也可以通过意象呈现，,《人生大事》中，人物关系并不复杂，许多物品作为一种关系意象也能够代表出人物之间的关系。其中三哥与小文之间的关系最初可由紧箍手镯和红缨枪、双丫髻所代表的孙悟空与哪吒之间的对抗表现出来；结婚证代表了婚姻关系等等。 现实题材电影只有坚守和秉承现实主义精神，讲好中国故事，反映百姓心声，鼓舞人民意志，才能切实达成与当下观众的情感互动，彰显中国电影的艺术魅力和审美风格，《人生大事》正是以一种深情而非煽情、浪漫而非做作的表达，提供了一种动情的力量、一种共情的力量，实现了一种电影叙事美学的平衡——他所运用的意象系统，既让观众感受到死亡与别离，颓丧与混乱，又着重表达了黑暗里人性的闪光和温暖。 祝愿电影《人生大事》票房大卖！

《人生大事》

最近网评不错，口碑不错的《人生大事》吸引了我，从剧情介绍到电影画风让我想到了《入殓师》，最开始我猜测可能是一部《药神》味道的《入殓师》，对电影抱着期待，踏进了有几个月都没有踏进的电影院，看完电影之后发现，说实话浪费了一个很好的题材。

近几年因为《药神》的诞生让内地电影市场涌入了很多同类型电影，都想在拿奖的同时把票房也赚到手。但是从18年到现在没有一部可以超越《药神》。

（“人生大事，电影小事”）

《人生大事》这部电影刚开始我认为国内院线还没有一部关于丧葬行业的电影出来，我相信很多观众会和我一样对于这个行业充满了好奇。我一开始认为这部电影可能可以弥补内地电影缺少的行业话题性，但是看完之后发现我真的想多了。

群里有位小伙伴总结了几个字简直是一针见血，“功利性太强”，确实整部电影给我感觉就是太过于商业，已经可以是把商业两个大字刻在脸上给你看，整部电影也更像一个“童话故事”。

电影中手持摄影部分很多，请问为什么要用手持摄影？手持摄影不就是为了拉进观众吗？反而这部电影把观众越推越远。

整部电影节奏把控问题很大，节奏太快，快的我们观众都快要吸氧气瓶了，几乎每个节点都给你安排一个小高潮，泪点也太密集了，当一部电影泪点太密集的会造成一种廉价感，反而多次泪点的密集轰炸会让电影本质存在的情绪基点化为乌有，观众失去耐心，也让演员的表演失去精彩点。

中间有一段就是，女儿刚走，父亲马上去世，父亲刚做完道别，女儿马上失踪，这样密集的轰炸真的让观众都还来不及欣赏演员的表演就开始切场，说实话有点拉胯，我都怀疑这部电影的成片上映前有没有请一位专业的老师观看和指导，这种低级的错误还可以出现在2022年说实话有点难见。我承认朱一龙在这部电影里能看见一位演员对于电影表演的渴望，但是电影叙述节奏让我来不及欣赏朱一龙的表演确实有点遗憾。

观看电影时我们观众对于角色，严重缺乏共情点，甚至有些不理解的行为，为什么可以去帮助伤害过你的人？还要去帮助小三？没错角色可以有动机，但是能不能让我们感受到角色为什么要这么去做？

另外为什么莫名其妙就接受小孩？为什么莫名其妙的让“女儿”跟着不负责的妈妈回去？

为什么莫名其名的又让小孩的母亲加入你这个行业？因为需要Happy Ending？

最重要的就是主角反感这个行业，但是通过一个“二哥的故事”就接受了这个行业，也太过去儿戏，没有成人世界的思考。

电影中也在这种没有感情的观影下结束了。

其实以上我对于电影中的几问，导演可以通过两个点解决，第一就是“匠人精神”行业匠人精神在这部电影里我根本完全感受不到，导演宁愿花时间去填充泪点也不愿意花时间去讲“匠人精神”这个思维就是错的。

第二也就是，电影中缺乏男主对于家庭观念的改变，收留女儿思想转变缺乏说服力，太过于儿戏，这里完全可以通过情感羁绊去提升观众的理解，但是导演却不这样去做。

整部电影其实就只需要两个泪点，第一就是父亲的离去，第二就是与这位女儿的羁绊，其他的只需要交代好人物、工作这两个点就够了，真的不需要太多密集笑点与泪点。

如果你没有文牧野、宁浩这类对于类型片把控的能力，其实做好自己的本质工作就好了。

而且与女儿的泪点，也不要用母亲来抢夺抚养权这种俗套的方式可以吗？真的太老套了，你看见这一幕就能猜到接下来会发生的感觉真的太难受了。

整部电影对于我个人来说真的没有太多可以夸的了，浮于表面的电影，拥有华丽的外观但是内核却什么都没有。

商业片也请认真对待电影，对于流量演员为主角的电影，老观众们踏进电影也就是对于题材与演员抱有希望，但是一点诚意都看不到。

我不会去说“新人导演已经很不错了”这类的话，因为我看见了太多的优秀电影处女作。

抱歉整部电影我只看见了电影流水线的一面，并看不见所谓的“电影精神”。

可能导演也有自己的想法，只是因为资本问题导致电影应该这样去拍，不伦是哪一种理由，都只能展现出目前电影行业可悲的现状。

我喜欢这部电影的第一个点，是主创团队用特别具象写实的手法，融入了相对抽象感性的人生思考，观众尽可自由选择对号入座或不入座，“见山是山，见山不是山，见山还是山”，无论何种境界，观照自身，总能有所感悟、有所收获。 我喜欢这部电影的第二个点，来自于剧中所选用和改编的音乐。 当然，作为一个音乐门外汉且在仅仅只看了一遍电影的前提下，我唯一留下深刻印象的，就是大家耳熟能详、从片头到片尾贯穿始终串联起所有故事、反复以不同形式出现的、李叔同先生创作于1915年的《送别》。朱一龙和杨恩又合唱的片尾曲《种星星的人》也是由此曲改编而成。 其实听到熟悉的《送别》，除了想起李叔同先生（和林楠笙）之外，可能许多人还会和我一样，想起一部挺久以前的老电影《城南旧事》，这部电影的主题歌也正是这首《送别》。 除了选曲上的共同之处，更绝妙的是，《城南旧事》也是同样从孩子的视角来讲述人世的沧桑无常的。影片中的主人公英子，善良纯真，跟小文年龄相仿，和小文对外婆的死亡无法理解一样，英子对身边发生的各种变化也充满了不解和疑惑：秀贞消失、小偷被抓、奶妈离去、爸爸病故……在一场场相聚离别、一次次得到失去中，英子被迫慢慢长大，我想她后来大概也明白了，人生就是一场向死而生的旅途，有幸福的相聚，自然也会有痛苦的分离。 而人生大事里的小文，虽然从小父母双“亡”，看似比英子的人生更加不幸，但从某种意义上来说，她还是比英子幸福的。除了时代背景的不同，在遇上三哥之前，她有外婆宠爱；遇上三哥之后，她更是有了爸爸呵护。面对死亡，她有三哥为她编织的关于星星的温暖童话慰藉心灵；面对命运，她有三哥挺身而出重新给她一个温暖的家遮风避雨。英子是在痛苦的失去中被迫长大的——“爸爸的花儿落了，我也不再是小孩子”，而小文却因为有了三哥得以延续了幸福童年的长度——“我以后再也不害怕了，因为我有爸爸了”。 也许正是因为有这样的不同，所以《城南旧事》中的《送别》，清冷苍凉，充满了人世无常的悲凉和离别的惆怅，而人生大事中的《送别》，却变换了原曲的沧桑基调，变得温暖柔和了起来，尤其是片尾部分朱一龙的翻唱（各位万万不可错过！），更是在延续了《种星星的人》的温馨暖意之余，自带了几分活泼和灵动，将这首原本苍凉的《送别》唱出了可爱幸福的味道，简直是音乐改编的神来之笔，真的太太太太太喜欢了！（为此看完电影我还特意再去看了听了《种星星的人》的MV和音源，确定导演没把这段翻唱加到里面去，觉得挺遗憾的。） 而这温暖人心的《送别》，大概也是这部电影想要通过音乐传递给大家的吧? 谁说死亡一定悲伤，离别一定凄凉？ 我们也可以选择珍惜人生，过好当下，在终局来临之时，以温暖的回忆化解悲痛，借无垠的星空寄放思念，唱温暖的《送别》挥去离殇—— 只要生命曾如烟火，绚烂绽放！

奶奶的名字叫小丑，可她长得很体面，大眼睛大脸盘，头发是自来卷，富态，洋气。

春天，奶奶会把榆钱或者槐花拌上杂合面，大火蒸熟，捣一碗蒜泥，再泼一勺辣油…这饭我一顿能吃半篦子。夏天，奶奶抄起一米长的擀面杖走进厨房，三下五除二就端出一盆过凉水的捞面条，配上翠绿的豆角，多搁芝麻酱，来半头新蒜…就这一顿给个村长咱都不换。秋天，奶奶把拇指粗的红薯都挑出来，蒸熟，再登着梯子上房，逐个晾在房檐上…从此之后我和弟弟就有了念想，尝过那种红薯干的孩子才知道什么是大自然的馈赠。冬天，奶奶开始攒钱，就为了三个院儿的孩子们能过个解馋的年，腊月二十六那一锅肉呀…吃一顿就得想三百六十五天。

我不记得爷爷笑的样子，他好像一直皱着眉头板着脸。村北的菜园子就是他另一个家，地里的茄子豆角黄瓜白菜是他另一窝孩子，一年到头侍弄个没完。他看见我就得让我干活，除草搭架子，栽葱捆白菜，一车一车往田里推粪，一筐一筐往家里背瓜，还得被他数落：“看你干活我都使哩慌！”。他还逼我去集市上摆地摊卖菜，干菜五毛钱一把，韭菜花两块五一斤，如果你二十七年前在冀南某个村的集市上看到过一个红着脸掐着秤杆卖菜的少年的话，那可能是我。

我爷爷脾气大，我挨过他一次打，那一年我弟过生日，家里来了好多他的同学，其间有几个女生，羞涩的我看见陌生的女孩儿就躲到了院子里，我爷爷一脚踹过来：“进去！怎么这么草鸡？！”。

二爷是爷爷的亲弟弟，可跟爷爷性格完全不同。他是我们家最有文艺天份的人，他会糊灯笼，会扎风筝，会烧瓷器，会用狗尾巴草做兔子，会用四笔画出三条鱼来…二爷没有上过学，但他会写自己给自己取的名字—刘童民。二爷的屋里摆着棺材，床上有个木枕头，抽屉里有一盒冰糖，他每次把冰糖塞到我嘴里的时候都会说：“含着，嫑嚼。”

二爷是村里的白事大了，我小时候没少跟着他去各家葬礼上吃席听戏看电影。他是葬礼上最忙碌的人，穿衣入殓糊车马，剪纸扯布搭灵棚，忙完这一套活，就拎着逝者的枕头来到火盆前，用剪刀拆开枕头皮，把谷禆子倒进火盆里，一股烧秸秆的味道连同白烟弥漫开来，这时候他会就着盆里的火点一颗烟，边跟来往的乡亲们开玩笑，边拿供台上的饼干给我吃。有几年我爹在村外开厂子，我跟二爷就睡在厂里看门，晚上去厂子里的路上必定会路过一片坟地，每路过坟地我都跑过去，二爷就会淡定的说：“怕什么？！埋都是熟人。”

大伯是个木匠，做一手好棺。他家院子里布满了各种木料，我曾与伙伴们在这榆柳桑槐间捉过迷藏，也曾囫囵躺进未完工的棺材里，在身上盖满刨花，晒着太阳闻木头的气味，松柏最香，杨柳发苦，梧桐木有淡淡的臭味。后来我竟躺在里面睡着了，醒来的时候，大伯正拎着我的后脖领笑骂：“你个狗*的小物件。”

大伯身材魁梧，浓眉大眼，鼻直口方。当他耳朵上夹根香烟，睁一目闭一目，单脚踩着凳子，俯身在木材上推刨子的时候，颇有电影里小马哥的神韵。大伯生性豪爽，好饮广交，我成年后，也曾与他有过几场酒战，每饮至酣处，大伯总能从床下摸出一两瓶“惊喜”，红着腮，咧着嘴，像个孩子一样炫耀：“还有一瓶这个，别人来了不给喝，弄了它。”酒的牌子不记得了，可那汉子当时的神态确是可爱。

往事如水一样流淌，也只能是往事了……

2002年秋后，重病的二爷跟家里人说：“赶紧种麦子！”。于是，三家的麦子都种完了，二爷走了。灵堂上，个个都在夸老头儿仁义，他就是怕自己的葬礼耽误了田里的收成。

2005年盛夏，我在重庆的建筑工地上搬砖拎水泥。连日长时间高温作业让我崩溃，跟工头大吵一架后，我委屈屈坐了41个小时的火车赶回家。我娘见我头一句话：“去看看你爷爷吧，你奶奶没了。”那个炎热的7月，我冻成了冰棍。

2008年初冬，爷爷摔了一跤之后就再也没站起来，他躺在病床上几分钟喘一口气，直到见完了所有的孝子贤孙才肯闭眼。守灵的夜里，我父边烧纸边嘟囔：“唉，从今天起没爹也没娘啦…”，一言扎心。

2014年元月，大伯病故，入殓的时候，表哥把他生前用的手机放进棺材，泪汪汪的说：“舅舅，到了那边别换号…”，围着棺材的亲人们被他一句话逗乐，转而又痛哭。

故人像梦一样浮现，也只能是故人了……

我逐渐意识到，原来葬礼是活人办给活人看的。当所有人聚集在葬礼上缅怀逝者，回顾他的一生，讲述自己和他的感情，为他入殓穿衣、守灵吊唁、烧纸出殡……原来葬礼上做的一切，其实都是在治愈活着的人。中国葬礼仪式向来被诟病繁琐，在看似繁琐仪式的背后，竟是这般浪漫的深情。而那些和我二爷和大伯一样，在葬礼上为了这场治愈奔走忙碌的那群人，也不该被忽略。2019年初春，我开始动笔《人生大事》的剧本。2022年仲夏，电影《人生大事》上映。

听说，地上少个人，天上多颗星，每一颗闪烁的星星都在跟地上的亲人说话。

但愿，今夜有星。

但愿，星星会闪。