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剧情介绍
曾是“O记”杰出探员的庄士敦（刘德华 饰），四年前因某起案件双目失明，而今眼前一片漆黑的他仍乐此不疲捡起沉疴多年且悬而未决的无头之案调查，在给受害者讨回公道的同时赢得丰厚的悬红报酬。他判案手法独特，擅长在头脑中原原本本还原当事人所处的场景和持有的心情来追查线索。在追查“通渠水伤人事件”疑犯的过程中，庄偶然结识当年“O记”好哥们司徒法宝（郭涛 饰）的下属何家彤（郑秀文 饰）。何虽然办案经验不足，但身手了得，关键时刻救下了正处在危急关头的庄。她对这位名震一时的“破案之神”佩服得五体投地，因此请求庄Sir接手帮忙调查许多年前失踪的好友小敏的下落。
看在百万赏金的份上，庄点头应允。在短短十天内，庄Sir和何家彤同时周旋在几宗案件之间，每起案件的真相交替浮出水面，而他们彼此的心也在生死考验的过程中渐渐拉近……
长篇影评
1 ) 吃货福尔摩斯，富二代女华生，人生赢家雷斯垂德
吃货福尔摩斯——庄士敦·刘德华
他总是在不停地吃。当一个人失去视觉时，他的味觉、嗅觉、听觉会被加强，但是庄士敦的味觉被强化的有些过分了，像一把强化+10086的网游武器……在刘德华嘴角不停蠕动咀嚼的过程中，这个人物的形象丰满起来：一个应公致盲的退役警察、香港神探、资深吃货、正义感爆棚的赏金猎人，另外，还特别贱……
富二代女王——何家彤·郑秀文
左拥数亿身家的富二代，却选择做警察，原因是一个挥之不去的童年阴影，而且这个阴影里的秘密成了这部电影的主线。她成了庄士敦的搭档，负责卖萌和做沙包，她是刘德华的华生，这一次，福尔摩斯和华生终于可以在一起了。
人生赢家雷斯垂德——司徒警长·郭涛
庄士敦曾经的同事也是死党，一个只会大呼小叫全无侦探头脑但运气总是好到爆的警长，就像福尔摩斯破案后领赏的总是雷斯垂德一样，司徒警长也寄生于庄士敦身上，背靠庄士敦升官发财，而且还上演了一出逆袭（顺走了庄士敦的女神……），成为人生赢家。
电影从几年前轰动香港的“铜锣湾高楼顶泼浓酸伤人案”切入，刘德华小试牛刀抓住真凶，闪亮登场。之后的情节有点快，过渡不平滑，我表示接受不能。总之就是郑秀文委托刘帮忙寻找儿时失踪伙伴，刘开出高价，俩人开始搭讪。这个过程中，有顺手破了另外几件案子，刘德华暂时了一种“瞎想”推理法，就是把自己置身于凶手或者受害人的处境，推测案件的发展与真凶的去向。
在这个过程中，刘德华的抖S本性暴露无遗，郑秀文则心甘情愿变成了抖M……他们开始接触到凶残、冷血、计划周密的变态连环杀人狂……
整部电影基调是很轻松欢快的，由于每个人的笑点可能都不同，影厅里始终有那么一两起莫名其妙的笑声……镜头语言一直在轻松搞笑、恐怖凶杀、惊悚推理这三个语境中切换，切换得很自然很和谐，不得不说杜琪峰的手段真是越来越“毒辣”了。
刘德华不带墨镜演盲人，眼神控制得很好。发怒了狂飙脏口，激动时拿不稳手杖，把一个有性格缺陷的平民英雄的形象演绎得出彩，除了盲人开车那场戏有点挑战观众智商以外（盲人骑瞎马不可能起得这么好吧）。
影片表现了种种人性的疯狂与邪恶，偏执、贪婪、变态；各种屠戮、谋杀，或一时冲动、或处心积虑，虽然影片本意是告诫观众，但许多场面看起来还是有点不寒而栗的。
如果观后有不适感，建议可以再看一场同日上映《初恋未满》，保证症状缓解，且无任何毒副作用，而且该片也和刘德华关系重大（刘德华监制）。
看来7月4日将是刘德华的大日子，能否洗刷《富春山居图》的耻辱？拭目以待～
他总是在不停地吃。当一个人失去视觉时，他的味觉、嗅觉、听觉会被加强，但是庄士敦的味觉被强化的有些过分了，像一把强化+10086的网游武器……在刘德华嘴角不停蠕动咀嚼的过程中，这个人物的形象丰满起来：一个应公致盲的退役警察、香港神探、资深吃货、正义感爆棚的赏金猎人，另外，还特别贱……
富二代女王——何家彤·郑秀文
左拥数亿身家的富二代，却选择做警察，原因是一个挥之不去的童年阴影，而且这个阴影里的秘密成了这部电影的主线。她成了庄士敦的搭档，负责卖萌和做沙包，她是刘德华的华生，这一次，福尔摩斯和华生终于可以在一起了。
人生赢家雷斯垂德——司徒警长·郭涛
庄士敦曾经的同事也是死党，一个只会大呼小叫全无侦探头脑但运气总是好到爆的警长，就像福尔摩斯破案后领赏的总是雷斯垂德一样，司徒警长也寄生于庄士敦身上，背靠庄士敦升官发财，而且还上演了一出逆袭（顺走了庄士敦的女神……），成为人生赢家。
电影从几年前轰动香港的“铜锣湾高楼顶泼浓酸伤人案”切入，刘德华小试牛刀抓住真凶，闪亮登场。之后的情节有点快，过渡不平滑，我表示接受不能。总之就是郑秀文委托刘帮忙寻找儿时失踪伙伴，刘开出高价，俩人开始搭讪。这个过程中，有顺手破了另外几件案子，刘德华暂时了一种“瞎想”推理法，就是把自己置身于凶手或者受害人的处境，推测案件的发展与真凶的去向。
在这个过程中，刘德华的抖S本性暴露无遗，郑秀文则心甘情愿变成了抖M……他们开始接触到凶残、冷血、计划周密的变态连环杀人狂……
整部电影基调是很轻松欢快的，由于每个人的笑点可能都不同，影厅里始终有那么一两起莫名其妙的笑声……镜头语言一直在轻松搞笑、恐怖凶杀、惊悚推理这三个语境中切换，切换得很自然很和谐，不得不说杜琪峰的手段真是越来越“毒辣”了。
刘德华不带墨镜演盲人，眼神控制得很好。发怒了狂飙脏口，激动时拿不稳手杖，把一个有性格缺陷的平民英雄的形象演绎得出彩，除了盲人开车那场戏有点挑战观众智商以外（盲人骑瞎马不可能起得这么好吧）。
影片表现了种种人性的疯狂与邪恶，偏执、贪婪、变态；各种屠戮、谋杀，或一时冲动、或处心积虑，虽然影片本意是告诫观众，但许多场面看起来还是有点不寒而栗的。
如果观后有不适感，建议可以再看一场同日上映《初恋未满》，保证症状缓解，且无任何毒副作用，而且该片也和刘德华关系重大（刘德华监制）。
看来7月4日将是刘德华的大日子，能否洗刷《富春山居图》的耻辱？拭目以待～
2 ) 其实我就想跟郑瘦人聊聊人生
首先，我觉得林夕老师一句“爱用整晚说杜琪峰专长揭露命途无常的道理，讲破天地讲到自己，不觉迎面太阳已经升起 ”已然概括了杜氏电影及其观后感的精髓，多言过赘。淌过暴雨积成看海的河到影院，我就是为了郑秀文看《盲探》的，甚至不为压《小时代》和《不二神探》的惊。
年少轻狂那阵，谁都误会自己是上帝钦点的Special One，连带崇拜的人也得是他老人家拿来当毕业作品的杰作。王菲老师那样不思进取也能颠倒众生的天才型选手，匹配自命不凡的品味才最对味。禁嘴，克己，充电，绘画，看书，不夜蒲，铁打的许先生绝缘的绯闻，每天八公里换来纸片身材……活得多像个杰青。就连主打影视双栖的影，王菲94年随便拍个《重庆森林》灵气爆棚，94年，我印象里她还带着一点婴儿肥、一点娘气演《刑侦档案》吧。
后来，我和那个轻狂的自己之间，隔了一种叫年纪的东西，我越来越懂得欣赏她了——懂得，然后欣赏。尤其是郑瘦人的“瘦”，一个女人豁出命对抗顽抗的家族基因，需要多大的决绝和勇猛。《盲探》致敬《瘦身男女》，让我笑得满目都是她的血泪史和蜕变史。
终于，全香港穿白衬衣最好看而闻名的SAMMI郑，树立了港式身材新标准：瘦如钢板，一平如洗衣板。《孤男寡女》里她完美代言了我心目中都市型女的形象，《我左眼见到鬼》里的波西米亚春风拂过杨柳腰。《魔幻厨房》里发色比厨艺更秀色可餐。当她顶着超A的平板身材演绎着“飘飘何所似，天地一仙鸿”，就力证了“潮死胸小的，俗死胸大的”。《盲探》算是她最不卖衣服的电影了，看着她不复《孤男寡女》的颜，但依然瘦削的身材和笑中有泪的爱情，原来一手挣出来的漂亮人生才可以“仙”得这么接地气。
以前看过湾湾一档碎嘴节目，爆尿郑四万小姐在露出八颗牙齿跟粉丝挥手时，牙缝里挤出“去死”“去死”碎碎念。很奇怪的，丝毫无损她在我心中的形象。大概共感于狮子女光芒万丈下的黑料：癫狂、偏激、焦虑、分裂、脾气臭。还有中度嘴毒、适度神经质、重度情痴。
还好世界上有一个男人，知晓她的爆点和极限，洞悉她的暴烈与温柔。他身光颈靓，不穿重样衣裳，他本土炮轰“金像奖整天分猪肉”，北上炮轰“上海电影节不尊重电影”，在片场动不动破口大骂，他看不爽谁就把谁喷成筛子。不管刘德华说几次庄士敦是照导演在演，但MI哥才更像女版杜SIR吧。
杜琪峰一定比陈凯歌爱高圆圆更爱郑秀文。没有枪战交火，没有阴谋吊诡，没有佛偈箴言，“铁三角”的都市小品赚尽万千眼泪。在她硬朗型女的姿态中，重叠着都市里行色匆匆的无数身影：心无城府，走起路来左摇右晃，带一点神经质。硬撑惯了，练就一身大气、豪爽、干练的气场。大喇喇的表面下，心里有一块柔弱、柔软的地方不轻易示人。难过极了要笑，就算是流泪了，也是无声无息、默默内化的。《孤男寡女》找中了她的款型，银幕形象也在一来二往间定了型。直到本色架空了演技。
我这个拖后腿的影迷，但凡她超越本色施展演技的电影，我都看下不去：一个是脸上抹着两坨诡异高原红的《百年好合》，一个是《高海拔之恋2》。郑秀文就是属于都市的啊，你让她上山下乡，穿越十里洋场，就是橘生淮北、揠苗助长好吗。
《长恨歌》滑铁卢之后，她整个人都垮了，但那时我却为她松了一口气：“原来她也是血肉之躯啊。”她开始活得像她的角色，坦荡地把崩溃的每一条裂璺都暴晒在长枪短炮之下。全港最不允许自己胖的女人，竟跟“痴肥”“猪腩肉”“麒麟臂”绑在了一起。然后就有了那本卖到万人空巷的《值得》。印象最深的一句话是她写：无力感孔武有力。曾经的她，浑身拧紧了发条，现在身体里的电池拔光，把自己掏了个空。不是每个人都有人生重启的机缘，但她因此得到了。清空，重新填注，她放松了自己，皈依了上帝。
彼时爱上她的字，不算精美出色，但港式的语感很强。不按常理出牌，有让人接招的慧黠跟可爱，文字跟体型一样瘦削精干。“不用狩猎爱情/却早已登上了爱情的巅峰”，女汉子的侠骨柔情，就在这点睛一笔，就像她在盲探里血流成河还笑得傻不啦地跟庄士敦说“被你知道了，好糗啊，还好快死了。”
那时候，奠定了天后的必要非充分条件：要有想法，有才华，有艺术天赋，还要有一颗常人无法察觉的锦绣内心。她不是造梦机器，不是塑胶偶像，她的感性多于性感，有气场又有点俗气，明明是个有脾气的天后但偶尔会师奶上身，连带着那几句“去死”“去死”都变得有烟火气，可近了起来。
SAMMI最有机会的一年是2002，三部电影问鼎金像影后，谁知分削了火力，不是她的就不是她的。浴火重生复出减重30斤，跟陈胖子合演《大搜查之女》，那场翻身仗打得远不如《SHOW MI》演唱会漂亮。去年惜败给另一个港女版型杨千嬅。据说明年金像奖又是一场恶战，撞正章娘娘的《一代宗师》（又是王家卫，又是一个历经自身剧变后的涅槃内爆）。但一个角色，让观众记了十年，并且还记得寄望下一个十年，已经“美得盗尽全场镁光灯”了。
年少轻狂那阵，谁都误会自己是上帝钦点的Special One，连带崇拜的人也得是他老人家拿来当毕业作品的杰作。王菲老师那样不思进取也能颠倒众生的天才型选手，匹配自命不凡的品味才最对味。禁嘴，克己，充电，绘画，看书，不夜蒲，铁打的许先生绝缘的绯闻，每天八公里换来纸片身材……活得多像个杰青。就连主打影视双栖的影，王菲94年随便拍个《重庆森林》灵气爆棚，94年，我印象里她还带着一点婴儿肥、一点娘气演《刑侦档案》吧。
后来，我和那个轻狂的自己之间，隔了一种叫年纪的东西，我越来越懂得欣赏她了——懂得，然后欣赏。尤其是郑瘦人的“瘦”，一个女人豁出命对抗顽抗的家族基因，需要多大的决绝和勇猛。《盲探》致敬《瘦身男女》，让我笑得满目都是她的血泪史和蜕变史。
终于，全香港穿白衬衣最好看而闻名的SAMMI郑，树立了港式身材新标准：瘦如钢板，一平如洗衣板。《孤男寡女》里她完美代言了我心目中都市型女的形象，《我左眼见到鬼》里的波西米亚春风拂过杨柳腰。《魔幻厨房》里发色比厨艺更秀色可餐。当她顶着超A的平板身材演绎着“飘飘何所似，天地一仙鸿”，就力证了“潮死胸小的，俗死胸大的”。《盲探》算是她最不卖衣服的电影了，看着她不复《孤男寡女》的颜，但依然瘦削的身材和笑中有泪的爱情，原来一手挣出来的漂亮人生才可以“仙”得这么接地气。
以前看过湾湾一档碎嘴节目，爆尿郑四万小姐在露出八颗牙齿跟粉丝挥手时，牙缝里挤出“去死”“去死”碎碎念。很奇怪的，丝毫无损她在我心中的形象。大概共感于狮子女光芒万丈下的黑料：癫狂、偏激、焦虑、分裂、脾气臭。还有中度嘴毒、适度神经质、重度情痴。
还好世界上有一个男人，知晓她的爆点和极限，洞悉她的暴烈与温柔。他身光颈靓，不穿重样衣裳，他本土炮轰“金像奖整天分猪肉”，北上炮轰“上海电影节不尊重电影”，在片场动不动破口大骂，他看不爽谁就把谁喷成筛子。不管刘德华说几次庄士敦是照导演在演，但MI哥才更像女版杜SIR吧。
杜琪峰一定比陈凯歌爱高圆圆更爱郑秀文。没有枪战交火，没有阴谋吊诡，没有佛偈箴言，“铁三角”的都市小品赚尽万千眼泪。在她硬朗型女的姿态中，重叠着都市里行色匆匆的无数身影：心无城府，走起路来左摇右晃，带一点神经质。硬撑惯了，练就一身大气、豪爽、干练的气场。大喇喇的表面下，心里有一块柔弱、柔软的地方不轻易示人。难过极了要笑，就算是流泪了，也是无声无息、默默内化的。《孤男寡女》找中了她的款型，银幕形象也在一来二往间定了型。直到本色架空了演技。
我这个拖后腿的影迷，但凡她超越本色施展演技的电影，我都看下不去：一个是脸上抹着两坨诡异高原红的《百年好合》，一个是《高海拔之恋2》。郑秀文就是属于都市的啊，你让她上山下乡，穿越十里洋场，就是橘生淮北、揠苗助长好吗。
《长恨歌》滑铁卢之后，她整个人都垮了，但那时我却为她松了一口气：“原来她也是血肉之躯啊。”她开始活得像她的角色，坦荡地把崩溃的每一条裂璺都暴晒在长枪短炮之下。全港最不允许自己胖的女人，竟跟“痴肥”“猪腩肉”“麒麟臂”绑在了一起。然后就有了那本卖到万人空巷的《值得》。印象最深的一句话是她写：无力感孔武有力。曾经的她，浑身拧紧了发条，现在身体里的电池拔光，把自己掏了个空。不是每个人都有人生重启的机缘，但她因此得到了。清空，重新填注，她放松了自己，皈依了上帝。
彼时爱上她的字，不算精美出色，但港式的语感很强。不按常理出牌，有让人接招的慧黠跟可爱，文字跟体型一样瘦削精干。“不用狩猎爱情/却早已登上了爱情的巅峰”，女汉子的侠骨柔情，就在这点睛一笔，就像她在盲探里血流成河还笑得傻不啦地跟庄士敦说“被你知道了，好糗啊，还好快死了。”
那时候，奠定了天后的必要非充分条件：要有想法，有才华，有艺术天赋，还要有一颗常人无法察觉的锦绣内心。她不是造梦机器，不是塑胶偶像，她的感性多于性感，有气场又有点俗气，明明是个有脾气的天后但偶尔会师奶上身，连带着那几句“去死”“去死”都变得有烟火气，可近了起来。
SAMMI最有机会的一年是2002，三部电影问鼎金像影后，谁知分削了火力，不是她的就不是她的。浴火重生复出减重30斤，跟陈胖子合演《大搜查之女》，那场翻身仗打得远不如《SHOW MI》演唱会漂亮。去年惜败给另一个港女版型杨千嬅。据说明年金像奖又是一场恶战，撞正章娘娘的《一代宗师》（又是王家卫，又是一个历经自身剧变后的涅槃内爆）。但一个角色，让观众记了十年，并且还记得寄望下一个十年，已经“美得盗尽全场镁光灯”了。
3 ) 神经，从质变到病变
杜sir手下两路片。
一路是《枪火》那种的，曰「型男片」。型男泡妞不用费力想冷笑话搜索「小明的故事」，抹着头发摆波士。飞过的苍蝇都被他的眼风夹死，这就搞掂了，有时连话都不用讲。
另一路就是这种的，曰「业务员片」。业务员兜顾客不管对方男女老少，要先拍着桌子把气氛炒起来。讲个笑话自己恨不能自己到地上打两个滚。
业务员揽生意都有套路。
机缘之下女主盯上、追赶并小救了一把男主。男主因一个cold case与女主牵扯上。命运的齿轮开始转动。进入「名侦探柯南」模式，男的负责brain女的负责brawn，联合破了几个小案。在女主以命相随之后，男主终于找到「唯一的真相」。
当男主叫「了因」女主叫「李美凤」时，那就是《大只佬》。当男主叫「庄士敦」女主叫「何家彤」时，这就是《盲探》。不仅模板是同一个，男主演是同一人，真的编剧还就是同一批。
这种一个主要矛盾穿引次要矛盾的「铁锁连舟」是以前港产贺岁片的标准套路。
找一堆编剧来，大家「度桥」。敲定三四个好玩有趣的桥——就是现在说的「段子」，凑一凑时长排排放好。设定两个人物，一个捧一个逗。然后随便弄点旁支角色与情节串起来，轻松无痛。
为了保证人物在各个段子里不脱线走型，务必个性要多漫画得多漫画，太细致内敛深沉的肯定就不行。最好一两次出场就能在额头上贴好「傲娇」或者「傻姑」这种样的。
往远里说，这就是TVB警匪片在大屏幕上的衍生——把《刑侦》系列里重口的大案子（如蓝嘉文案）拿出来，掐掉电视剧的三姑六婆情节，放进一部电影的时长，就是最标准的模板。
往近里说，这个款式不需要大局架构不用精细锤炼人物又能做出热闹纷呈的效果，当然会吸引到仿抄的。《不二神探》虽然山寨的趣味和技艺十分低劣，但那个格式已基本对了。
这种「段子电影」可以当成一种特殊的类型片。好坏一看「铁锁连舟」到底是不是如履平地，二看有没有哪艘船走水自毁长城的。
韦家辉真是太多年没写电视剧本。验尸房和失恋女两个案子的破绽之大简直叫人（字面意义上的）不能直视。凡有撸过《刑侦》系列和《鉴证实录》的在第一次案情重濱之后就应该开始摇头了罢——这泥妹还用得着「神探」？还用案情重演？根本看看鉴定报告用一点小学生推理就可以知道的吧？
不过韦sir毕竟老油子，怎么夸张怎么喧嚣怎么大动作怎么来，不给一点喘气思考的机会，这样连蒙带混算把bug遮过去了。也就是赢在经验值上。虽然说桥不怕老招不怕旧，但《神探》已经弄过一次了，《大只佬》又弄了一次，总是一二不过三了吧！你不高兴费神想真·推理，那好歹也乔装打扮一下吧！
庄士敦还可以算是陈佳彬和了因的再升级版。而何家彤却只是李美凤的简单repeat。所谓「港女」神马的无非是郑秀文来演罢了，试试看叫高圆圆来说同样的台词做同样的事，还有港味无？
杜sir手下两种女人，一种是神经质的，一种是神经病的，否则那就只能是披着女人皮的男人。
其实本片的两个主角都是神经儿童。「我喜欢你」「我也喜欢你」「哎呀，要是你长得很丑我到底是要看呢还是不看」——这根本是小学生的恋爱嘛！
把庄士敦换成女人，何家彤换成男人，既无碍剧情，亦无损人物。但杜sir做不来这种事。他不是不懂女人，他是不喜欢女人。
可是我喜欢杜sir，所以看到他2013年还在拍上世纪90年代的类型片觉得闹心，吐槽说本片像切糕——馅（桥）又多料（梗）又足卖相又好，挤捏到一起压个结实，放多久都不怕坏，但压根经不起品味。
立马就有同学表示：你要体谅大家能看到个大体正常的片子有多不容易啊！一直被吃屎，居然能吃到切糕都乐疯了好嘛？
那……好吧。
一路是《枪火》那种的，曰「型男片」。型男泡妞不用费力想冷笑话搜索「小明的故事」，抹着头发摆波士。飞过的苍蝇都被他的眼风夹死，这就搞掂了，有时连话都不用讲。
另一路就是这种的，曰「业务员片」。业务员兜顾客不管对方男女老少，要先拍着桌子把气氛炒起来。讲个笑话自己恨不能自己到地上打两个滚。
业务员揽生意都有套路。
机缘之下女主盯上、追赶并小救了一把男主。男主因一个cold case与女主牵扯上。命运的齿轮开始转动。进入「名侦探柯南」模式，男的负责brain女的负责brawn，联合破了几个小案。在女主以命相随之后，男主终于找到「唯一的真相」。
当男主叫「了因」女主叫「李美凤」时，那就是《大只佬》。当男主叫「庄士敦」女主叫「何家彤」时，这就是《盲探》。不仅模板是同一个，男主演是同一人，真的编剧还就是同一批。
这种一个主要矛盾穿引次要矛盾的「铁锁连舟」是以前港产贺岁片的标准套路。
找一堆编剧来，大家「度桥」。敲定三四个好玩有趣的桥——就是现在说的「段子」，凑一凑时长排排放好。设定两个人物，一个捧一个逗。然后随便弄点旁支角色与情节串起来，轻松无痛。
为了保证人物在各个段子里不脱线走型，务必个性要多漫画得多漫画，太细致内敛深沉的肯定就不行。最好一两次出场就能在额头上贴好「傲娇」或者「傻姑」这种样的。
往远里说，这就是TVB警匪片在大屏幕上的衍生——把《刑侦》系列里重口的大案子（如蓝嘉文案）拿出来，掐掉电视剧的三姑六婆情节，放进一部电影的时长，就是最标准的模板。
往近里说，这个款式不需要大局架构不用精细锤炼人物又能做出热闹纷呈的效果，当然会吸引到仿抄的。《不二神探》虽然山寨的趣味和技艺十分低劣，但那个格式已基本对了。
这种「段子电影」可以当成一种特殊的类型片。好坏一看「铁锁连舟」到底是不是如履平地，二看有没有哪艘船走水自毁长城的。
韦家辉真是太多年没写电视剧本。验尸房和失恋女两个案子的破绽之大简直叫人（字面意义上的）不能直视。凡有撸过《刑侦》系列和《鉴证实录》的在第一次案情重濱之后就应该开始摇头了罢——这泥妹还用得着「神探」？还用案情重演？根本看看鉴定报告用一点小学生推理就可以知道的吧？
不过韦sir毕竟老油子，怎么夸张怎么喧嚣怎么大动作怎么来，不给一点喘气思考的机会，这样连蒙带混算把bug遮过去了。也就是赢在经验值上。虽然说桥不怕老招不怕旧，但《神探》已经弄过一次了，《大只佬》又弄了一次，总是一二不过三了吧！你不高兴费神想真·推理，那好歹也乔装打扮一下吧！
庄士敦还可以算是陈佳彬和了因的再升级版。而何家彤却只是李美凤的简单repeat。所谓「港女」神马的无非是郑秀文来演罢了，试试看叫高圆圆来说同样的台词做同样的事，还有港味无？
杜sir手下两种女人，一种是神经质的，一种是神经病的，否则那就只能是披着女人皮的男人。
其实本片的两个主角都是神经儿童。「我喜欢你」「我也喜欢你」「哎呀，要是你长得很丑我到底是要看呢还是不看」——这根本是小学生的恋爱嘛！
把庄士敦换成女人，何家彤换成男人，既无碍剧情，亦无损人物。但杜sir做不来这种事。他不是不懂女人，他是不喜欢女人。
可是我喜欢杜sir，所以看到他2013年还在拍上世纪90年代的类型片觉得闹心，吐槽说本片像切糕——馅（桥）又多料（梗）又足卖相又好，挤捏到一起压个结实，放多久都不怕坏，但压根经不起品味。
立马就有同学表示：你要体谅大家能看到个大体正常的片子有多不容易啊！一直被吃屎，居然能吃到切糕都乐疯了好嘛？
那……好吧。
4 ) 尽皆过火 尽是疯狂
当年，《纽约时报》影评人曾对早期的香港功夫片有过如此的评价：“尽皆过火，尽是癫狂”。或许，当时的这句话并非出于对香港电影的一种褒奖，但是如今看来，早期香港电影中的张狂与纵乐，作品中所包含的独具匠心的创意却成为香港电影的一个荣誉标志。其实，这句话也同样适用于现在杜琪峰所执导的这部《盲探》。相信很多观众会喜欢《盲探》，正是因为其癫狂。然而，或许也正是由于其过火，有些观众可能会无法接受。 从2000年的《孤男寡女》开始，杜琪峰、刘德华与郑秀文所组成的“铁三角”组合便正式成立。这部关于办公室恋情的爱情小品在当时香港影市最为低迷的时期取得了3500万的票房成绩，成为当年香港电影的票房冠军，成为救市之作；次年，“铁三角”再度出击，讲述两个胖子为爱减肥的《瘦身男女》再次获得票房与口碑的双丰收；到了2004年，讲述贼公贼婆两个鸳鸯大盗的《龙凤斗》拍完之后，杜琪峰却宣告“铁三角”组合解散，从此不再合作。因为杜导觉得已经找不到新颖的合适题材，再合作也拍不出新意来了。其实，在《龙凤斗》中，观众也已经看到了这种新意匮乏的倾向，因为无论是在口碑还是票房上，《龙凤斗》都远不如前两部作品。直到九年之后，杜琪峰才食言。因为他遇见了《盲探》。《盲探》确实是杜琪峰所要找的那种题材新颖，风格独特的电影。 在看之前最早的预告片时，感觉《盲探》像是一部结合了《大只佬》与《神探》那样带有惊悚悬疑味道的警匪片。但是，看完整片之后才发现，这只不过是杜导给观众耍的一个小把戏而已。《盲探》只是一部包裹着侦探片元素的喜剧片而已。影片融合了惊悚、悬疑、喜剧、推理、动作、爱情等各类商业元素，但是最后呈现出的银幕效果却还是以喜剧为主。在片中，你可以看到《大只佬》的影子，但是杜导却抛弃了因果轮回的宿命论；你也可以读到《神探》的韵味，但杜导这次却没有大玩精神分析。《盲探》少了银河映象作品中所特有的标签化的东西，却多了香港电影中那种张狂纵乐的鬼马娱乐精神。所以，对于普通观众来说，杜琪峰的这部《盲探》去除了精英化的个人表达，而显得更加通俗易懂、老少咸宜。 这并不是一部非常正经的片子，整部影片透射出一种夸张与癫狂的鬼马气质，这不仅表现在整部影片的风格上，更体现在演员的表演上。影片以破案为线索，由多条案件交织而成，而小敏失踪案则贯穿整部影片的始终，成为影片叙事的主线。而刘德华与郑秀文这对银幕上的“黄金搭档”在侦破案件时通过配默契的配合，碰撞出了一系列意想不到的火花，产生了奇妙的化学反应。刘德华饰演的神探庄士敦眼盲心部盲，有着灵敏的听觉与嗅觉，有着天才般的逻辑推理，被称为“破案之神”，办案时总是一副胸有成竹的自信模样，但在这个天才人物却有着先天不足，身上集合了许多缺点：贪财好吃、傲慢无礼。而正是由于这样鲜明的性格特征却让观众感觉到一种来自于生活中的真实，且极具喜剧张力；而郑秀文饰演的女警何佳彤则带有点神经质、性格大大咧咧，对庄士敦有一种偶像般的崇拜与爱意，在办案过程中模仿犯罪现场时，变换着各种服饰造型，可谓吃尽苦头，产生了强烈的喜剧效果。正是由于两位演员那种夸张与癫狂的表演方式为这部影片注入了一种新鲜的、独具一格的气质。 影片对于喜剧效果的营造很大程度上都是依靠两位演员默契的配合而碰撞出来的。在这里，我们可以看到杜琪峰导演的小聪明，通过各种小包袱还有对于影片节奏感的控制来创造喜剧效果。导演将原本正经严肃的犯罪推理过程进行了喜剧化的处理，消解了侦探片中的严肃庄重感，却增加了喜剧片中的幽默与玩味。特别是在还原犯罪现场时，导演故意模糊了电影真实性与假定性之间的界限，让自己亲身置于当时的犯罪现场去感同身受，值得玩味。 或许，有观众会批评《盲探》的推理不够严谨。的确，如果你是在按照一部侦探片的标准去衡量《盲探》的话，你会发现影片中的推理过程完全经不起推敲，很多逻辑线索也无法撑起整个故事的结构。然而，杜琪峰并没有打算将本片拍成一部逻辑缜密的侦探片，我们完全可以将《盲探》视为杜琪峰及其银河映像为了娱乐观众所弹奏的一首鬼马狂想曲。观众要做的只需在漆黑的影院里尽情狂欢就行了。
5 ) 华仔一如既往棒
很棒的一部电影。首先是杜琪峰导演 本来看了毒战后印象就很深 然后是韦家辉编剧 再是华仔郑秀文 还有银河映像。这阵容如此有实力。然后看内容。跌宕起伏 特别是华仔饰演的 人物饱满。而且破案很有特色。眼睛盲了 但一回归犯罪现场他的眼睛比谁都亮。这就是他说的 人盲 心却不盲吧。比天机好看多了！看来不是演员问题！而是导演的问题！杜琪峰果然不让失望！影片很有悬念！更是笑中带点感动！推荐喜欢华仔的去看！不会让你们失望，虽说我们要支持国产，但我们还是要理性的支持。盲探，必须双手双脚都支持。郑秀文 典型的粗线条。华仔 一如既往的帅气。突然想起多年前的瘦身男女。一样的震撼人心。哈哈还想去看一遍
6 ) 《盲探》：憨姐搭神探，情绪冷热换
第一次听说《盲探》这个名字，我的第一反应以为会是像韩国的《盲》类似的故事，利用主人公因盲而听觉嗅觉灵敏的招数去破案。可看完之后才发现，这其实是一部爱情喜剧片，就好像每次意外之后，刘德华都会狼狈的大喊着“救我，何家彤”一样，刑侦破案只是男女主人公的一个情感催化剂而已，而破案手段也不是利用眼盲这个残疾缺失，而是用犯罪心理代入法，所以主角即便不是盲人，故事也说得通，这个人设也只是为突出“眼盲心明”这个观点而已，这是跟最初我以为的俗套剧情所不同的，是一大惊喜。
惊悚气氛的案件重演，鬼马搭档的爆笑演绎，杜琪峰和韦家辉两种风格的融合，两种情绪的快速转换，节奏把控的超到位，殓房悬案一节，案情分析抽丝剥茧，逻辑严谨，郑秀文饰演的菜鸟女警何家彤“凶手附身”抡锤直击一段可谓是让人拍手叫好，不过开场半小时，强情节的故事让观众在情绪上已经达到了一个小高潮。
刘德华和郑秀文这对情侣档一如既往的熟悉又亲切，中间两人的探案百变秀仿佛又回到了当年的《瘦身男女》一样，令人瞬间感怀，对本片又徒增了几分好感。郑秀文这个人物由于还是老本色，演技发挥正常，所以这个傻憨小女人并无特点，倒是凸显的华仔这个贱嗖嗖的“小人”愈发的可爱，小气、傲娇、花痴还诡计多端，但是该霸气的时候也爷们，该温柔的时候也感人，结尾为了救人盲眼开车一段，好几个女观众是一边啜泣一边笑，估计华仔在《富春山居图》上丢掉的粉丝，看完《盲探》又会继续脑残的支持他了。
探案情节虽是都以喜剧演绎，但是逻辑却一点也不含糊，当然除了的士色魔这个有点摸不着头脑的设置，花了大篇幅去细说详解，但结果实在是有些含糊潦草。精华细节都在殓房悬案一段，从分析现场环境，人物心理，杀人动机到怀疑第三者存在，细节到位，合情在理，紧扣人心，再到最后巧妙反转，引出金牌绿叶林雪这个真凶，脱离了内地局限的杜琪峰终于正常发挥，让人大呼过瘾。
缺点是从少女失踪案开始，故事就开始略拖，穿插的高圆圆那一段还有些脱戏，周围一下子从迷离案情转换到了讨论高圆圆有多少皱纹这件事上了，不过这绝不影响对本片的好感度，鬼马黑幽的气氛很容易就会把这些缺点分散掉。另外高圆圆的违和感可以再从郭涛身上找补回来，《毒战》之后，郭涛又一次完美融合到了杜氏电影里，完全没有内地演员在港片里的那种隔阂感，说不准以后他也会变成港片里常见的一枚经典绿叶也说不定。
电影风格有些杂，很多细节会晃神看到了《神探》或《瘦身男女》的影子，结尾不算精彩但又在意料之中，欢乐温情的结尾放在暑期档也算应景，好感就在喜剧的大框架里穿插惊悚的悬疑推理，冷热情绪的交替转换是这个夏日里刺激的一次观影体验。
惊悚气氛的案件重演，鬼马搭档的爆笑演绎，杜琪峰和韦家辉两种风格的融合，两种情绪的快速转换，节奏把控的超到位，殓房悬案一节，案情分析抽丝剥茧，逻辑严谨，郑秀文饰演的菜鸟女警何家彤“凶手附身”抡锤直击一段可谓是让人拍手叫好，不过开场半小时，强情节的故事让观众在情绪上已经达到了一个小高潮。
刘德华和郑秀文这对情侣档一如既往的熟悉又亲切，中间两人的探案百变秀仿佛又回到了当年的《瘦身男女》一样，令人瞬间感怀，对本片又徒增了几分好感。郑秀文这个人物由于还是老本色，演技发挥正常，所以这个傻憨小女人并无特点，倒是凸显的华仔这个贱嗖嗖的“小人”愈发的可爱，小气、傲娇、花痴还诡计多端，但是该霸气的时候也爷们，该温柔的时候也感人，结尾为了救人盲眼开车一段，好几个女观众是一边啜泣一边笑，估计华仔在《富春山居图》上丢掉的粉丝，看完《盲探》又会继续脑残的支持他了。
探案情节虽是都以喜剧演绎，但是逻辑却一点也不含糊，当然除了的士色魔这个有点摸不着头脑的设置，花了大篇幅去细说详解，但结果实在是有些含糊潦草。精华细节都在殓房悬案一段，从分析现场环境，人物心理，杀人动机到怀疑第三者存在，细节到位，合情在理，紧扣人心，再到最后巧妙反转，引出金牌绿叶林雪这个真凶，脱离了内地局限的杜琪峰终于正常发挥，让人大呼过瘾。
缺点是从少女失踪案开始，故事就开始略拖，穿插的高圆圆那一段还有些脱戏，周围一下子从迷离案情转换到了讨论高圆圆有多少皱纹这件事上了，不过这绝不影响对本片的好感度，鬼马黑幽的气氛很容易就会把这些缺点分散掉。另外高圆圆的违和感可以再从郭涛身上找补回来，《毒战》之后，郭涛又一次完美融合到了杜氏电影里，完全没有内地演员在港片里的那种隔阂感，说不准以后他也会变成港片里常见的一枚经典绿叶也说不定。
电影风格有些杂，很多细节会晃神看到了《神探》或《瘦身男女》的影子，结尾不算精彩但又在意料之中，欢乐温情的结尾放在暑期档也算应景，好感就在喜剧的大框架里穿插惊悚的悬疑推理，冷热情绪的交替转换是这个夏日里刺激的一次观影体验。
7 ) 那是一个吃货对生活最真挚的热爱
虽然没有了毒战那样的惊喜，但是经历了《富》《二》《代》还坚强活下来的我们，最近三周能看到一部不至于在电影院里睡着的电影，杜琪峰也算是业界良心了。
《盲探》预告片打着惊悚+悬疑推理侦探片的幌子，其实是杜琪峰的小调皮。整部电影看下来，《盲探》更像是一部带点小惊悚的轻喜剧，尤其其中包含很多恶搞之前电影的小桥段，还有对刘德华郑秀文搞笑形象的塑造。
看到有人在短评里抱怨刘德华饰演的盲人与艾尔•帕西诺相差太远，我倒是认为两个人饰演的角色性格迥然不同，可比性并不太多，但却各有千秋。
从一个吃货的视角来看，食物作为推动剧情的辅线贯穿全篇，让刘德华扮演的庄士敦更生活化，吃货形象也更可爱。无论何时何地何事都不忘美食，连办案都要先挑好吃的多的地方；钱没得赚了生气了也无所谓，有顿大餐就可以安慰心情；无论是高档餐厅里的鱼翅鲍鱼，还是街边小摊的臭肠，都能找到“超赞的食物”并动情地开吃……这是一个真正的吃货才能有的对生活的浓浓的爱和理解。想必杜琪峰也是一个吃货，不然影片里不会有如此多栩栩如生的细节。
虽然是“探”，但是关于办案的情节在影片里是相对略弱的，尤其结尾庄士敦对小敏藏身柜子被运到巴西的想象，与之前还算环环相扣的推理相比，出来的有点毫无来由，更何况躲在柜子里的二十七天时间，屎尿都能把小敏淹死或是熏死在那个基本密封的柜子里了，她居然活了下来整个容还能回到心仪的男生身边。靠想象破案多少有点无厘头，郑秀文三根手指指着脑袋发功假想更像是sheldon要杀死leonard，当然，这也为影片的轻喜剧打下了基调。
影片里有一些类似于碰到犯人先去无厘头打闹一下而不是报警或者拔枪这样的小瑕疵，但是杜琪峰的功力摆在那里，影片整体的推进还算合理，而且节奏明快，一些小瑕疵并不会让人出戏太多。影片里时不时的来一些小惊悚，配合上笑料，一紧一松，有点按摩你神经的感觉。不过一些片段还是惊悚异常，一群死者出来那块，小敏还在凄惨的哭，影院里有个女生突然就开始跟着一起哭了，估计是被吓着了，但是当时比影片里小敏还渗人的哭声着实吓了我一跳。所以出于对自己和周边人心理安全的考虑，还是不推荐女生一个人去看的（注：抠脚女汉忽略此条建议）。
高圆圆与郭涛饰演的两个角色有点可有可无。据说当年无间道三在拍摄时为了能在内地顺利上映所以找了内地的演员参演了一些可有可无的戏份，不知盲探是否也是这个原因。不过把这两人的戏份当成喜剧里的小彩蛋来看，也未尝不可。
相比郑秀文有点无脑的卖萌，刘德华对角色的塑造更加有吸引力。想了想，近些年看过的电影里，这个庄士敦是最真实的一个吃货形象了。相比《闻香识女人》里的史法兰，这个轻喜剧里的形象并不须要很酷或是硬朗，小自私，小虚伪，无礼，贪吃，都让这一角色异常真实。你看，就连他表白时都那么直白又可爱，“我喜欢你有钱，我喜欢你一切。没钱也喜欢。”一个不介意吃软饭的臭屁盲佬的形象瞬间因为真实变得可爱起来。
《盲探》在关于吃的细节下了很多功夫。比如何家彤去追“大脚鸭”之后回来给庄士敦做面，庄用筷子探了探，以为面里没菜，而后吃到了何端上来的配菜，脸上马上露出了带点小满足的笑容。这些细节的拍摄与刘德华对这一角色的拿捏，都细致入微。而吃到配菜时的那种笑容，或许只有吃货才能理解。
我对食物曾经有着狂热的爱好。我娘在我小学时候就说，如果我以后当了官，靠钱贿赂肯定打动不了我，但是能做两盘好菜就能把我收买。虽然没走公务员这条路，但是对吃得热爱却一直保留了下来，即便高中过多暴饮暴食吃坏了胃，还是舍弃不了吃到好菜时从味蕾的享受到内心的满足感。
何家彤第一次请庄吃饭时，庄直接吃撑到吐。我想起我十二岁时在北京，某天晚上一个人吃掉了整整一只烤鸭。回到住的地方后，二话不说就去吐。即便如此，烤鸭还是我最爱吃的食物之一，百吃不厌。
何找到六个嫌疑人问庄先去哪里的时候，庄说要先去“好吃多的地方”，然后开心地笑。想起我出外采访结束后，可以绕四十分钟的车程到一家小店，只为了吃一盘正宗的小炒肉，不免要与电影中的庄士敦相视一笑。
大学时和ex计划周末去南锣鼓巷，重点不是要去哪里转，而是要先在文宇买两杯奶酪，然后去鬼味烤翅喝着冰的北冰洋吃BT辣烤翅，最后在鼓楼旁边的一家特色小馆子里吃一碗怪味混沌。说起这些食物时，我们都两眼放光，然后发自内心的开心相视一笑，喏，那时候的ex，是美丽极了的。
我很喜欢叫朋友来家里吃饭，虽然我住的地方很挤，我也烹不出什么大餐。用心的烧两道小菜，叫三五好友一聚，边吃边聊，即便租住的地方不大，还只有一张小桌子大家得挤在一小块地方吃饭——但是坐在一起吃着我亲手做的饭，是我作为一个正宗的穷逼吃货，能想到的对友情对生活的热爱，最真挚的表达了。
或许这些关于吃的细节有点无聊有些傻逼。但我想这些都是一个吃货发自内心的东西。就像庄士敦那样，无时无处的，从高档餐厅到街边小摊，从鱼翅鲍鱼到臭肠豆皮，无论生气时，还是开心时，美食总是要被放到第一位的。
甚至在何的假想中，即将死去的庄仍然不停地往嘴里塞着食物，喊着“好吃啊，好吃啊”。
真够傻逼的，是吧？
可这不就是一个正宗吃货对生活最真挚的热爱吗？
《盲探》预告片打着惊悚+悬疑推理侦探片的幌子，其实是杜琪峰的小调皮。整部电影看下来，《盲探》更像是一部带点小惊悚的轻喜剧，尤其其中包含很多恶搞之前电影的小桥段，还有对刘德华郑秀文搞笑形象的塑造。
看到有人在短评里抱怨刘德华饰演的盲人与艾尔•帕西诺相差太远，我倒是认为两个人饰演的角色性格迥然不同，可比性并不太多，但却各有千秋。
从一个吃货的视角来看，食物作为推动剧情的辅线贯穿全篇，让刘德华扮演的庄士敦更生活化，吃货形象也更可爱。无论何时何地何事都不忘美食，连办案都要先挑好吃的多的地方；钱没得赚了生气了也无所谓，有顿大餐就可以安慰心情；无论是高档餐厅里的鱼翅鲍鱼，还是街边小摊的臭肠，都能找到“超赞的食物”并动情地开吃……这是一个真正的吃货才能有的对生活的浓浓的爱和理解。想必杜琪峰也是一个吃货，不然影片里不会有如此多栩栩如生的细节。
虽然是“探”，但是关于办案的情节在影片里是相对略弱的，尤其结尾庄士敦对小敏藏身柜子被运到巴西的想象，与之前还算环环相扣的推理相比，出来的有点毫无来由，更何况躲在柜子里的二十七天时间，屎尿都能把小敏淹死或是熏死在那个基本密封的柜子里了，她居然活了下来整个容还能回到心仪的男生身边。靠想象破案多少有点无厘头，郑秀文三根手指指着脑袋发功假想更像是sheldon要杀死leonard，当然，这也为影片的轻喜剧打下了基调。
影片里有一些类似于碰到犯人先去无厘头打闹一下而不是报警或者拔枪这样的小瑕疵，但是杜琪峰的功力摆在那里，影片整体的推进还算合理，而且节奏明快，一些小瑕疵并不会让人出戏太多。影片里时不时的来一些小惊悚，配合上笑料，一紧一松，有点按摩你神经的感觉。不过一些片段还是惊悚异常，一群死者出来那块，小敏还在凄惨的哭，影院里有个女生突然就开始跟着一起哭了，估计是被吓着了，但是当时比影片里小敏还渗人的哭声着实吓了我一跳。所以出于对自己和周边人心理安全的考虑，还是不推荐女生一个人去看的（注：抠脚女汉忽略此条建议）。
高圆圆与郭涛饰演的两个角色有点可有可无。据说当年无间道三在拍摄时为了能在内地顺利上映所以找了内地的演员参演了一些可有可无的戏份，不知盲探是否也是这个原因。不过把这两人的戏份当成喜剧里的小彩蛋来看，也未尝不可。
相比郑秀文有点无脑的卖萌，刘德华对角色的塑造更加有吸引力。想了想，近些年看过的电影里，这个庄士敦是最真实的一个吃货形象了。相比《闻香识女人》里的史法兰，这个轻喜剧里的形象并不须要很酷或是硬朗，小自私，小虚伪，无礼，贪吃，都让这一角色异常真实。你看，就连他表白时都那么直白又可爱，“我喜欢你有钱，我喜欢你一切。没钱也喜欢。”一个不介意吃软饭的臭屁盲佬的形象瞬间因为真实变得可爱起来。
《盲探》在关于吃的细节下了很多功夫。比如何家彤去追“大脚鸭”之后回来给庄士敦做面，庄用筷子探了探，以为面里没菜，而后吃到了何端上来的配菜，脸上马上露出了带点小满足的笑容。这些细节的拍摄与刘德华对这一角色的拿捏，都细致入微。而吃到配菜时的那种笑容，或许只有吃货才能理解。
我对食物曾经有着狂热的爱好。我娘在我小学时候就说，如果我以后当了官，靠钱贿赂肯定打动不了我，但是能做两盘好菜就能把我收买。虽然没走公务员这条路，但是对吃得热爱却一直保留了下来，即便高中过多暴饮暴食吃坏了胃，还是舍弃不了吃到好菜时从味蕾的享受到内心的满足感。
何家彤第一次请庄吃饭时，庄直接吃撑到吐。我想起我十二岁时在北京，某天晚上一个人吃掉了整整一只烤鸭。回到住的地方后，二话不说就去吐。即便如此，烤鸭还是我最爱吃的食物之一，百吃不厌。
何找到六个嫌疑人问庄先去哪里的时候，庄说要先去“好吃多的地方”，然后开心地笑。想起我出外采访结束后，可以绕四十分钟的车程到一家小店，只为了吃一盘正宗的小炒肉，不免要与电影中的庄士敦相视一笑。
大学时和ex计划周末去南锣鼓巷，重点不是要去哪里转，而是要先在文宇买两杯奶酪，然后去鬼味烤翅喝着冰的北冰洋吃BT辣烤翅，最后在鼓楼旁边的一家特色小馆子里吃一碗怪味混沌。说起这些食物时，我们都两眼放光，然后发自内心的开心相视一笑，喏，那时候的ex，是美丽极了的。
我很喜欢叫朋友来家里吃饭，虽然我住的地方很挤，我也烹不出什么大餐。用心的烧两道小菜，叫三五好友一聚，边吃边聊，即便租住的地方不大，还只有一张小桌子大家得挤在一小块地方吃饭——但是坐在一起吃着我亲手做的饭，是我作为一个正宗的穷逼吃货，能想到的对友情对生活的热爱，最真挚的表达了。
或许这些关于吃的细节有点无聊有些傻逼。但我想这些都是一个吃货发自内心的东西。就像庄士敦那样，无时无处的，从高档餐厅到街边小摊，从鱼翅鲍鱼到臭肠豆皮，无论生气时，还是开心时，美食总是要被放到第一位的。
甚至在何的假想中，即将死去的庄仍然不停地往嘴里塞着食物，喊着“好吃啊，好吃啊”。
真够傻逼的，是吧？
可这不就是一个正宗吃货对生活最真挚的热爱吗？
8 ) 《盲探》：杜琪峰进化史与银河映像怪诞小结
这基本是今年夏天唯一值得你走进影院的华语电影，但杜琪峰用这部总结性和再出发式的混搭系作品辐射出了他从影30余年以来几次以及风格转变、进化，把本片当做喜剧不考究内在深度，或者当做悬疑片，拿去和老美悬疑剧作比较，在我看来都不算合适，《盲探》实际上是为两岸观众共同提供的一个杜琪峰电影检索引擎，考量风格走向和故事质量在这一部中应该往后撤一步。
盲探中的两位主角的身份设定和相互关系依旧没有脱离杜琪峰故事固有的套路，而所谓的悬疑推理其实明眼人都明白，这并非杜琪峰电影的长处，包括最抢眼的《神探》，其中的推理精密程度和悬疑设置并不如传统的高智商故事一般值得推敲，但两位编剧韦家辉及游乃海为杜琪峰的故事注入了他们共同认可的深层立意，且为传统港产喜剧所不能比，客观而言，《盲探》并不突破也不锋利，但却异常闲庭信步，甚至随心所欲，观众可以在欢愉的情绪中看到一个电影人30年来的变与不变，同时也看到一个团队沉稳自信的创作心态，杜琪峰与银河映像，《盲探》之后游戏继续。
杜琪峰进化史暨银河怪诞小结
杜Sir自称本片”一片看尽杜琪峰，再看看到韦家辉“其实整个银河映像均被吞吐了一番
一眼杜琪峰
*惊艳的站位
从梅尔维尔电影中进化而出的杜琪峰式群戏对战和静立中极具爆发力的站位恐怕是杜琪峰电影如今最强烈的视觉元素，在梅尔维尔的《赌徒鲍勃》中可以看到《枪火》的出处，而《枪火》以后杜琪峰几乎每部黑色电影都会使用这个招牌式的设定，一方面时剧情更富张力，画面构图更加稳定，另一方面也揭示角色关系，暗藏主旨，《盲探》中众受害者携各自身后的真相走进庒士顿的脑剧场，酷感十足，也铺垫了即将释放的剧情。
*染血的钢锤
从《黑社会2：以和为贵》中被乱锤击死的阿乐，占米的酷刑，到夺命金中的放债人，杜琪峰电影中的暴力释放缓慢而极为稳健，行凶者从不慌张，受刑者往往是无力招架，血腥的展现并不刻意，只是配合这种决绝的暴力，表现影片的黑暗底蕴，对人心的旁观。
*灰冷的场景
杜琪峰电影色调上如今也逐渐约定俗成，故事黑暗，色调自然同步，从《无味神探》和《一个字头的诞生》开始，《PTU》为结点，这种偏冷质感的出现已经与银河映像有了必然的联系，凡暴力场景或者角色斗法，电影在打光上都尽可能做减法，观众在这种观影氛围中也逐渐认可了杜琪峰的整体风格，可以说是心有灵犀了。
*怀旧的情节
《盲探》当中游走港澳珠海，港片中熟悉的街道和各种市井化的场面给出了足够的亲切感，一些小段落则肆意回顾自己，或者致敬他人，舞房探戈恶搞《闻香识女人》，午夜睡衣加增肥戏，自嘲《瘦身男女》，杜琪峰的怀旧不是传统的恪守，而是坦然的戏谑。
*精细的浪漫
杜琪峰的电影往往还是走浪漫主义的道路，和他银河早期的传统英雄片过度吴宇森式浪漫相比，后来喜剧中的浪漫从风格变为元素，《龙凤斗》，《孤男寡女》之类的爱情，《放逐》、《复仇》式的手足情，杜琪峰一向很有情调的展现各种情绪，《盲探》让我略感不适的一个部分恰恰在此，片中主要的浪漫元素在于庒士顿暗恋舞房老师一段，两位大陆影院高圆圆和郭涛的表演都有些不自然，所以当中部分的故事常常出戏，但浪漫的设计不可否认既搞笑又自然。
*喜剧的调配
虽然如今的杜琪峰以其黑色系的作者电影为人熟知，但纵观其导演履历表，不难发现，真正伴随他数十年不变的类型绝对非喜剧片莫属，下文会对其几个阶段的变化作分析，此处需要提及银河映像时期的杜琪峰喜剧，虽然多了一层商业化的必然要求，但不难发现杜琪峰并不像其他港人一样做随随便便，无头无脑的喜剧，诙谐的设定永远服务于人物塑造和立意的需要，正如刘德华与郑秀文两人配对的几部作品，喜剧可能来自情节，但更多来自于角色自己的施展，由此也可以提到杜琪峰对演员的调教，如同刘德华，张家辉这类遇伯乐而蜕变的案例在杜琪峰手中屡见不鲜，而当年合作周星驰时避其锋芒，甘当绿叶的选择也同样让人敬佩，但杜琪峰终究是豁达和暴躁的混合体，他爱喜剧带来的微笑，但不会沉醉于上翘的嘴角。
*嗜吃的本性
杜大炮华语导演界头号吃货，具体来说基本就是无话可说，每次到戛纳他的头等大事就是到中餐厅海吃，而在他的电影里，你必须有足够的耐饥饿能力，才能沉下心看他耍高深，《无味神探》里李若彤和刘青云互做家常菜，《真心英雄》里美酒一杯接一瓶，《大只佬》里夜排档吃不停，《神探》里一顿饭一百遍，《放逐》里一顿团圆饭吃出了百感交集，《大事件》里匪徒操刀，人质吃得得意，《瘦身男女》里有啥吃啥，灭绝人性...还有更多作品及相关美食，请按杜琪峰导演检索...
那么，这部《盲探》在这个项目上放大招估计已是人尽皆知了，昨日观影前特地购买了一大包零食，并且做到了最前排，怕影响其他观众，也怕他们抢劫。最终港澳珠海，无限美食果断还是让我的心在流泪，杜琪峰在这一点上对不起观众，对不起全球三大菜系领首国，我大天朝美食何时拍尽，也只能指望这个香港佬了。
两眼韦家辉
*回溯式叙事
这一点自然是韦家辉作为大师级编剧用来拉差距的绝技，考量的是剧本与导演掌控，包括剪辑方面的共同配合，电影开始于整个故事的中断，一面是时间正常推进，比如案件诊断，一面是倒流追溯真相，每次给出一部分事实和一部分臆测，让观众伴随剧情得到同样的迷失感和挫败感，紧接着再继续慢慢接近故事的起点和真相。
*异域情节
在与杜琪峰联合指导的作品里，只要韦家辉有了一半的掌控权，电影故事往往要有港岛以外的异域元素融入，《全职杀手》里的东南亚作案，《大只佬》里的锁骨神功和诡异印度佬，到《盲探》中则是周游巴西，葡萄牙语来过渡剧情，想必韦生的世界观终究大于杜琪峰，每次同行国外影展一定是乐在其中。
*重复的艺术
韦家辉又一个金牌剧情点，让主人公不厌其烦的重复某个行动，从这一积累过程里得到事件的真相，《神探》里刘青云吃饭吃到恶心，《盲探》里则是砸电视机砸到手软，敲人头敲到自晕，割腕割到上瘾，失恋了十次的何佳彤给庒士顿提供的只是微不足道的一点线索，但最终确实能够映出真相，观众不厌烦，角色自然不能厌烦。
*想象的时空
此处当然是韦家辉悬疑故事最管用的情节过度方式，即围绕断案角色展开犯罪场面的复原，与遇害者的灵异对话等，这方面在《神探》，《盲探》，《再生号》等片里屡试不爽，这个选择主要也是为了缓解孱弱了犯罪故事，试图从场面上来完成弥补。
*人格不单行
韦家辉的故事往往把深度放诸人性层面的揭迷，集大成之作《神探》里玩的多重人格是从横向角度分析描绘，反派的七重人格涵盖世间险恶，怎奈最大的魔却来自于善的示弱；而在《盲探》中，这种人格成了纵向的延续，即小敏一家三代女性的杀父命运，心盲无明诉以杀意，小敏的奶奶疯癫异常，满脸扑粉化妆，神奇的轻功和藏阁术，这些统统被小敏继承，超高的智商，不惜整容隐姓埋名却仍旧是因为痴情，痴情对象也依旧是无情之人，观众所能得到的在此片中有更强的纵深感。
*轮回是注定
韦家辉的终极哲学，不轮回毋宁死，从他的导演处女作《和平饭店》开始，这个立意几乎没有改变过，神奇之处只是他每次的呈现都不让观众感到陈旧和重复，超强的编剧力服务于这个黄金命题，所谓以不变应万变，韦家辉在编剧这一行给出了完美示范。
三眼游达志
*出租车
银河映像中对出租车这一物象使用最多的当属游达志，无论是《暗花》还是《非常突然》，游达志电影里没有任何归属感的残酷情绪通过始终奔波的出租车得到寄托，《盲探》的故事将最主要的案件与出租车挂钩，并且直接引出了真凶和真相，在这部喜剧中，我们也可以看到一个游达志电影式的人物，那便是最终反派。
*the little ball
在《暗花》中，刘青云试验的光头耀东在监狱内玩弹球的片段十足冷酷有型，与梁朝伟的暴力对决也是极具张力，视听语言上的配合也让人过目难忘，刘青云在片中如同弹球般无法触及，难以控制且冷酷无情；《盲探》中，庄士顿以球代目，测量何家彤家宅大小，四次碰壁最后精准的回到盲探手中，所谓眼盲耳聪，杜Sir的这个设计不知是否也是怀念。
耀东的弹球
*死亡的突然
相信《毒战》结尾的集体死亡仍让观众记忆犹新，与《非常突然》近乎一个模子里刻出，在这部《盲探》当中虽然收敛很多，但两位主演各自的一次突然险情以及生命垂危除了加强人物关系和剧情表现外，实际上和《非常突然》以及《毒战》的设计是一个方向，并不合乎正常叙事的情节转折，角色的突然死亡，这是银河电影宿命感的重要组成部分，也是影像风格自成一体的产物。
《毒战》：不论正邪，在枪火之间，死亡是唯一出路。
老杜的银幕最佳拍档们
伴随杜琪峰一路走来的除了出色的幕后创作伙伴，也有代表了香港演艺界最高水准的几代演员，从二周一成时代中的周星驰和周润发，到邵氏收尾和银河起步时期的刘青云，吴镇宇，再到银河大展拳脚时的刘德华，黄秋生，古天乐等，强大的男星班底自然耀眼，而杜琪峰最擅长戏码之一的爱情片则为观众奉献了多对黄金组合，一下做一个简单回顾。
*周润发&张艾嘉
合作作品：《吉星拱照》，《阿郎的故事》
1986年，杜琪峰受黄百鸣之邀，执导《开心鬼》系列的第三部：《开心鬼上身》，票房成绩出色，于是开启了杜琪峰职业生涯第一次高峰创作，多部市民喜剧风格的作品接连问世，主演多为周润发，如《八星报喜》，《吉星拱照》等，89年同时问世的《吉星拱照》与《阿郎的故事》让观众记住了周润发与张艾嘉的银幕组合，周润发的诙谐，张艾嘉的端庄，二人的调和给观众留下了八十年代港片的最后记忆，出品方新艺城破产后，杜琪峰第一阶段的创作以及其中周张的情侣档也宣告终结。
一部《阿郎的故事》，留下一个时代的情谊，家庭意志在整个华语范围内都是重头戏。
*周星驰&梅艳芳
合作作品：《审死官》，《济公》
由邵氏和无线合营的大都会公司与杜琪峰签约，由此开始杜琪峰电影的男主角变成了周星驰（三度合作），女主角变成了梅艳芳（四度合作）92年的票房冠军之作《审死官》让大批观众认可了一件事：梅艳芳是周星驰电影最佳女主角，两人的神经质配对几乎没有任何不良反应，也让梅艳芳的喜剧表演更上一层楼，星爷则进一步稳固了自己影坛霸主的地位，而幕后的杜琪峰做一下顺水推舟的工作便已算尽职，大都会的合约到期后，这一喜剧组合也难以再现。
美姑的诙谐气质碰到周星驰就是喷涌而出了，《济公》中的观音也让人记忆犹新。
*刘青云&李若彤
合作作品：《十万火急》，《无味神探》，《一个字头的诞生》，《最后判决》
1994年，杜琪峰已经厌倦了与各类电影公司的合作关系，被绑架的创作无法遵循他的本心，经过一年的休整和思考，杜琪峰再次出发，开始了大家熟知的银河映像起航之路，与早年在无线相识的韦家辉及更年轻的游乃海的铁三角也逐渐形成，也正是从95年的《无味神探》开始，杜琪峰最最重要的爱将刘青云开始伴随其长期创作，并且配合银河几位元老完成了各自的代表作，包括韦家辉的《一个字头的诞生》，赵崇基的《最后判决》，粗略回顾94开始到如今的杜琪峰电影，刘青云是真正意义上始终的男主角，在杜琪峰需要的时候他会平凡的现身，不凡的离开，而他那位天仙级别的银幕搭档：李若彤的存在，则让我们对这对“美女野兽”型的组合无法不惊呼意外，事实上，此二人的配合也是相当默契，李若彤最好的银幕表演都留在了杜琪峰和刘青云的左右。
韦家辉导演的《一个字头的诞生》中，两位主演的搭配如同影片风格一般若即若离极有魅力。
*刘德华&郑秀文
合作作品：《孤男寡女》，《瘦身男女》，《龙凤斗》，《盲探》
1996年，银河映像组建成立，此后的杜琪峰焕然一新，而其中与他合作次数最多的男主角当属刘德华与古天乐，后者是杜琪峰的未来，而前者则是其最赏识的型男，对于这两位演技并不十分出众的男星，杜琪峰给予了极高的认同，原因可能都是在与为人处世的水平和对待电影的态度，用杜琪峰自己的话说就是“怎么搞都行”。从《天若有情》系列走出的刘德华在合作杜琪峰之前已是贵为四大天王，票房号召力也相当可观，但却苦于没有得到演技上的打磨，始终被归为偶像派，1999年《暗战》横空出世，刘青云与刘德华两人争锋大银幕，并让华仔首尝金像奖影帝之味，其后与杜琪峰6度合作，并凭借《大只佬》二封影帝，而刘德华也在杜琪峰的电影里逐渐找到了自己的定位，也找到了他难得的银幕佳人：郑秀文，两人四度联手，为杜琪峰带去了又一次香港票房冠军以及金像奖最佳导演等各类荣誉，两人的组合也堪称杜琪峰最得意的尝试。
7度银幕合作，默契指数自不用多说，郑秀文的最佳角色塑造几乎都有刘德华的陪伴。
杞人忧天：银河战舰何以为继
一方面银河映像这个制作性质的studio即使在杜Sir隐退后仍将有很长的路要走，而如今看来是缺少一个可以扛起大旗的接班人，创始人之中游达志出走，司徒锦源已经离世，游乃海与韦家辉则是做编剧更加老辣，而对于维系日后更长久的发展空间，银河映像自然需要一批新人来补剂，最重要的是出现杜琪峰级别的领袖。
罗永昌
早年是专职演员的罗永昌在跟随杜琪峰之后，逐渐将重心转向了幕后，与杜Sir首次联合执导《暗战2》，紧接着奉献了惊艳的《PTU》，并且独自执导了《机动部队》5部延伸电视电影中的两部，2011年在影院观看了其最新公映作品《迷途追凶》，原名《报应》，算是银河中等水准，目前接受的《冰封侠3D》和郑保瑞一样也是一部非银河，且与甄子丹合作的作品，此中有何奥义不得而知，但罗永昌的水准也距离“领军”有不小的距离。
郑保瑞
郑保瑞在我看来只做了《狗咬狗》和《意外》两部好戏，去年的《车手》简直烂俗难耐，新作《大闹天宫》的接手也让人一头雾水，虽然杜Sir十分器重这位被看做“香港新生代领军人物”的新人导演，但我不承认也不希望银河由他掌舵，很显然，他并不具备足够的稳定性和最重要的作者思想，难成大器不说，可能还会误人子弟。
赵崇基
基本已经脱离银河映像，早年在银河完成了《最后判决》，《甜言蜜语》和《天有眼》三部作品，风格属于诡秘中很大气的一类，个人认为和银河的风格非常贴合，可惜《天有眼》后的作品并没有特别惊艳，而且感觉与银河渐行渐远，今年新作是《我的男男男男朋友》，不详说了，基本是烂片走位。
另外就是曾在银河出品过个别作品的，包括刘国昌，梁柏坚，林岭东，刘镇伟等人，属于没有真正入局。
所以，其实我希望的是杜琪峰抓紧带出另外的新人，假如他认定银河应该是给自己陪葬那我不会扯这些后续，但相信大炮不仅嘴大，心胸和远见也是一样，未来香港影坛，银河映像有必要继续争锋。
杜琪峰御用编剧游乃海其实才是目前最有资历的继任者，唯一一部导演作品《跟踪》也相当具有水准，而他自身的编剧功力也在很多时候成就了杜琪峰的辉煌，黑社会系列的剧本表现力令人瞠目。
此刻甘做脑残粉
如今华语影坛中，能够同时得到影迷和影评人高度好感的导演已所剩无几，杜琪峰和他的团队却依旧享受着这份看似过分的疼爱和褒奖，很多人因为银河的品牌和老杜的名号会主动为其新作加分，观看过程中也会时常有触新景生旧情的感悟，另外也有对整个业界中缺少第二批具备相同心境和态度的电影人感到愤懑，但谈回电影本身的意志，我们终究看的还是新鲜的成分，再成功的类型片终会有衰弱的时候，再有想法的导演也不能始终吊死一种风格不做改变，思想的形状没有一刻是相同的，对于创作者和观赏者而言都是如此，也许《盲探》出现在十年前，处境不会比《龙凤斗》好太多，但在现在的中国电影市场里，它的出现已然是一次救市，同时也需要做其本职以外的工作：让观众的观影品味不像滑梯般一直陷落，很显然这又回到一个老生常谈的话题，坚持什么才算胜利，对于杜琪峰来说，是坚持某种贪婪和满足情绪间的平衡，自信自己的威力，冷看自己的实力。
我们希望华语有更多的杜琪峰，但目前只有一个的情况下，给出万千宠爱并不为过。
银河映像电影国内票房统计：
年份--导演----------- 片名--------------内地票房
03---杜琪峰-----《向左走·向右走》------￥650万
03---杜琪峰-----《百年好合》-----------￥1,000万
03---杜琪峰-----《大块头有大智慧》-----￥1,400万
04---杜琪峰-----《大事件》-------------￥650万
04---杜琪峰-----《柔道龙虎榜》---------￥500万
04---杜琪峰-----《龙凤斗》-------------￥1,400万
05---杜琪峰-----《黑社会》-------------￥600万
06---罗永昌-----《天生一对》-----------￥830万
07---游乃海-----《跟踪》---------------￥750万
07---罗永昌-----《每当变幻时》---------￥260万
07---杜琪峰-----《铁三角》-------------￥2,827万
07---杜琪峰-----《神探》---------------￥400万
08---杜琪峰-----《蝴蝶飞》-------------￥800万
08---杜琪峰-----《文雀》---------------￥1,690万
09---罗永昌-----《机动部队：同袍》-----￥610万
11---杜琪峰-----《单身男女》-----------￥10,100万
11---罗永昌-----《迷途追凶》-----------￥836万
12---郑保瑞-----《车手》---------------￥2,978万
12---杜琪峰-----《高海拔之恋2》--------￥2,100万
12---杜琪峰-----《夺命金》-------------￥2,535万
13---杜琪峰-----《毒战》---------------￥14,671万
盲探首日报收1687万，轻松打破《毒战》保持的银河作品内地首日票房记录
另外就是某片再也拿不到单日票房冠军了，呵呵
银河映像时期及具备阶段的杜琪峰电影香港票房：
年份--导演-----主演-------- 片名---------香港票房
97---杜琪峰--刘青云---《十万火急》---------2073万
98---杜琪峰--刘青云---《真心英雄》----------679万
99---杜琪峰--黄秋生---《枪火》--------------462万
99---杜琪峰--刘德华---《暗战》-------------1465万
99---杜琪峰--刘青云---《再见阿郎》----------380万
00---杜琪峰--刘德华---《孤男寡女》---------3521万
00---杜琪峰--郑伊健---《辣手回春》---------1421万
01---杜琪峰--刘青云---《暗战2》-------------593万
01---杜琪峰--郑秀文---《钟无艳》-----------2724万
01---杜琪峰--刘德华---《全职杀手》---------2568万
01---杜琪峰--刘德华---《瘦身男女》---------4043万
02---杜琪峰--刘德华---《呖咕呖咕新年财》---1921万
02---杜琪峰--刘青云---《我左眼见到鬼》-----2070万
03---杜琪峰--金城武---《向左走·向右走》----1391万
03---杜琪峰--任达华---《PTU》---------------298万
03---杜琪峰--郑秀文---《百年好合》---------2472万
03---杜琪峰--刘德华---《大只佬》-----------2633万
04---杜琪峰--任贤齐---《大事件》------------784万
04---杜琪峰--刘德华---《龙凤斗》-----------1547万
04---杜琪峰--古天乐---《柔道龙虎榜》--------823万
05---杜琪峰--梁家辉---《黑社会》-----------1589万
06---杜琪峰--古天乐---《黑社会2以和为贵》--1357万
06---杜琪峰--黄秋生---《放·逐》------------546万
07---杜琪峰--古天乐---《铁三角》------------537万
07---杜琪峰--刘青云---《神探》-------------1105万
08---杜琪峰--周渝民---《蝴蝶飞》------------105万
08---杜琪峰--任达华---《文雀》--------------559万
09---杜琪峰--约翰尼·哈里戴---《复仇》------162万
11---杜琪峰--古天乐---《单身男女》----------1230万
11---杜琪峰--刘青云---《夺命金》------------844万
12---杜琪峰--古天乐---《高海拔之恋2》-------899万
13---杜琪峰--古天乐---《毒战》--------------暂无
13---杜琪峰--刘德华---《盲探》--------------暂无
我眼中的港人，精神上始终是追求欢愉放松的状态，放眼望去几十年来的香港本土票房冠军，喜剧占去了大半江山，而杜琪峰导演为数不多的三次年度票房冠军作品也都是喜剧（分别是1988年的《八星报喜》：3709万、1992年的《审死官》：4988万以及2000年的《孤男寡女》：3521万），银河映像时代，杜Sir的重心偏向了个人风格的开发和自我意志作品的积累，但那些维系其票房号召力的爱情喜剧依然是他个人电影创作的重要组成部分，不仅是为了以片养片，也是其自我提示，告诫：不要做出不必要的改变，这依然是能拍的了喜剧，收得起票房的大导演，追求艺术水准和物质回赠之间并不矛盾，关键是手段。要说今年的《毒战》和《盲探》应该如何归类，可能都不太好说的太绝对，《毒战》已然完成了杜Sir创作意识和电影格局的扩大，在内地而言，票房也已算出彩，盲探如今是稳步向前，由于其一定的总结性以及《毒战》的铺垫，本片的票房使命变得异常轻松，因为这里面有不止一个杜琪峰。
今年戛纳杜琪峰曾说下一部就是《黑社会3》，搭配下《单身男女2》，下阶段冷热俱全
盲探中的两位主角的身份设定和相互关系依旧没有脱离杜琪峰故事固有的套路，而所谓的悬疑推理其实明眼人都明白，这并非杜琪峰电影的长处，包括最抢眼的《神探》，其中的推理精密程度和悬疑设置并不如传统的高智商故事一般值得推敲，但两位编剧韦家辉及游乃海为杜琪峰的故事注入了他们共同认可的深层立意，且为传统港产喜剧所不能比，客观而言，《盲探》并不突破也不锋利，但却异常闲庭信步，甚至随心所欲，观众可以在欢愉的情绪中看到一个电影人30年来的变与不变，同时也看到一个团队沉稳自信的创作心态，杜琪峰与银河映像，《盲探》之后游戏继续。
杜琪峰进化史暨银河怪诞小结
杜Sir自称本片”一片看尽杜琪峰，再看看到韦家辉“其实整个银河映像均被吞吐了一番
一眼杜琪峰
*惊艳的站位
从梅尔维尔电影中进化而出的杜琪峰式群戏对战和静立中极具爆发力的站位恐怕是杜琪峰电影如今最强烈的视觉元素，在梅尔维尔的《赌徒鲍勃》中可以看到《枪火》的出处，而《枪火》以后杜琪峰几乎每部黑色电影都会使用这个招牌式的设定，一方面时剧情更富张力，画面构图更加稳定，另一方面也揭示角色关系，暗藏主旨，《盲探》中众受害者携各自身后的真相走进庒士顿的脑剧场，酷感十足，也铺垫了即将释放的剧情。
*染血的钢锤
从《黑社会2：以和为贵》中被乱锤击死的阿乐，占米的酷刑，到夺命金中的放债人，杜琪峰电影中的暴力释放缓慢而极为稳健，行凶者从不慌张，受刑者往往是无力招架，血腥的展现并不刻意，只是配合这种决绝的暴力，表现影片的黑暗底蕴，对人心的旁观。
*灰冷的场景
杜琪峰电影色调上如今也逐渐约定俗成，故事黑暗，色调自然同步，从《无味神探》和《一个字头的诞生》开始，《PTU》为结点，这种偏冷质感的出现已经与银河映像有了必然的联系，凡暴力场景或者角色斗法，电影在打光上都尽可能做减法，观众在这种观影氛围中也逐渐认可了杜琪峰的整体风格，可以说是心有灵犀了。
*怀旧的情节
《盲探》当中游走港澳珠海，港片中熟悉的街道和各种市井化的场面给出了足够的亲切感，一些小段落则肆意回顾自己，或者致敬他人，舞房探戈恶搞《闻香识女人》，午夜睡衣加增肥戏，自嘲《瘦身男女》，杜琪峰的怀旧不是传统的恪守，而是坦然的戏谑。
*精细的浪漫
杜琪峰的电影往往还是走浪漫主义的道路，和他银河早期的传统英雄片过度吴宇森式浪漫相比，后来喜剧中的浪漫从风格变为元素，《龙凤斗》，《孤男寡女》之类的爱情，《放逐》、《复仇》式的手足情，杜琪峰一向很有情调的展现各种情绪，《盲探》让我略感不适的一个部分恰恰在此，片中主要的浪漫元素在于庒士顿暗恋舞房老师一段，两位大陆影院高圆圆和郭涛的表演都有些不自然，所以当中部分的故事常常出戏，但浪漫的设计不可否认既搞笑又自然。
*喜剧的调配
虽然如今的杜琪峰以其黑色系的作者电影为人熟知，但纵观其导演履历表，不难发现，真正伴随他数十年不变的类型绝对非喜剧片莫属，下文会对其几个阶段的变化作分析，此处需要提及银河映像时期的杜琪峰喜剧，虽然多了一层商业化的必然要求，但不难发现杜琪峰并不像其他港人一样做随随便便，无头无脑的喜剧，诙谐的设定永远服务于人物塑造和立意的需要，正如刘德华与郑秀文两人配对的几部作品，喜剧可能来自情节，但更多来自于角色自己的施展，由此也可以提到杜琪峰对演员的调教，如同刘德华，张家辉这类遇伯乐而蜕变的案例在杜琪峰手中屡见不鲜，而当年合作周星驰时避其锋芒，甘当绿叶的选择也同样让人敬佩，但杜琪峰终究是豁达和暴躁的混合体，他爱喜剧带来的微笑，但不会沉醉于上翘的嘴角。
*嗜吃的本性
杜大炮华语导演界头号吃货，具体来说基本就是无话可说，每次到戛纳他的头等大事就是到中餐厅海吃，而在他的电影里，你必须有足够的耐饥饿能力，才能沉下心看他耍高深，《无味神探》里李若彤和刘青云互做家常菜，《真心英雄》里美酒一杯接一瓶，《大只佬》里夜排档吃不停，《神探》里一顿饭一百遍，《放逐》里一顿团圆饭吃出了百感交集，《大事件》里匪徒操刀，人质吃得得意，《瘦身男女》里有啥吃啥，灭绝人性...还有更多作品及相关美食，请按杜琪峰导演检索...
那么，这部《盲探》在这个项目上放大招估计已是人尽皆知了，昨日观影前特地购买了一大包零食，并且做到了最前排，怕影响其他观众，也怕他们抢劫。最终港澳珠海，无限美食果断还是让我的心在流泪，杜琪峰在这一点上对不起观众，对不起全球三大菜系领首国，我大天朝美食何时拍尽，也只能指望这个香港佬了。
两眼韦家辉
*回溯式叙事
这一点自然是韦家辉作为大师级编剧用来拉差距的绝技，考量的是剧本与导演掌控，包括剪辑方面的共同配合，电影开始于整个故事的中断，一面是时间正常推进，比如案件诊断，一面是倒流追溯真相，每次给出一部分事实和一部分臆测，让观众伴随剧情得到同样的迷失感和挫败感，紧接着再继续慢慢接近故事的起点和真相。
*异域情节
在与杜琪峰联合指导的作品里，只要韦家辉有了一半的掌控权，电影故事往往要有港岛以外的异域元素融入，《全职杀手》里的东南亚作案，《大只佬》里的锁骨神功和诡异印度佬，到《盲探》中则是周游巴西，葡萄牙语来过渡剧情，想必韦生的世界观终究大于杜琪峰，每次同行国外影展一定是乐在其中。
*重复的艺术
韦家辉又一个金牌剧情点，让主人公不厌其烦的重复某个行动，从这一积累过程里得到事件的真相，《神探》里刘青云吃饭吃到恶心，《盲探》里则是砸电视机砸到手软，敲人头敲到自晕，割腕割到上瘾，失恋了十次的何佳彤给庒士顿提供的只是微不足道的一点线索，但最终确实能够映出真相，观众不厌烦，角色自然不能厌烦。
*想象的时空
此处当然是韦家辉悬疑故事最管用的情节过度方式，即围绕断案角色展开犯罪场面的复原，与遇害者的灵异对话等，这方面在《神探》，《盲探》，《再生号》等片里屡试不爽，这个选择主要也是为了缓解孱弱了犯罪故事，试图从场面上来完成弥补。
*人格不单行
韦家辉的故事往往把深度放诸人性层面的揭迷，集大成之作《神探》里玩的多重人格是从横向角度分析描绘，反派的七重人格涵盖世间险恶，怎奈最大的魔却来自于善的示弱；而在《盲探》中，这种人格成了纵向的延续，即小敏一家三代女性的杀父命运，心盲无明诉以杀意，小敏的奶奶疯癫异常，满脸扑粉化妆，神奇的轻功和藏阁术，这些统统被小敏继承，超高的智商，不惜整容隐姓埋名却仍旧是因为痴情，痴情对象也依旧是无情之人，观众所能得到的在此片中有更强的纵深感。
*轮回是注定
韦家辉的终极哲学，不轮回毋宁死，从他的导演处女作《和平饭店》开始，这个立意几乎没有改变过，神奇之处只是他每次的呈现都不让观众感到陈旧和重复，超强的编剧力服务于这个黄金命题，所谓以不变应万变，韦家辉在编剧这一行给出了完美示范。
三眼游达志
*出租车
银河映像中对出租车这一物象使用最多的当属游达志，无论是《暗花》还是《非常突然》，游达志电影里没有任何归属感的残酷情绪通过始终奔波的出租车得到寄托，《盲探》的故事将最主要的案件与出租车挂钩，并且直接引出了真凶和真相，在这部喜剧中，我们也可以看到一个游达志电影式的人物，那便是最终反派。
*the little ball
在《暗花》中，刘青云试验的光头耀东在监狱内玩弹球的片段十足冷酷有型，与梁朝伟的暴力对决也是极具张力，视听语言上的配合也让人过目难忘，刘青云在片中如同弹球般无法触及，难以控制且冷酷无情；《盲探》中，庄士顿以球代目，测量何家彤家宅大小，四次碰壁最后精准的回到盲探手中，所谓眼盲耳聪，杜Sir的这个设计不知是否也是怀念。
耀东的弹球
*死亡的突然
相信《毒战》结尾的集体死亡仍让观众记忆犹新，与《非常突然》近乎一个模子里刻出，在这部《盲探》当中虽然收敛很多，但两位主演各自的一次突然险情以及生命垂危除了加强人物关系和剧情表现外，实际上和《非常突然》以及《毒战》的设计是一个方向，并不合乎正常叙事的情节转折，角色的突然死亡，这是银河电影宿命感的重要组成部分，也是影像风格自成一体的产物。
《毒战》：不论正邪，在枪火之间，死亡是唯一出路。
老杜的银幕最佳拍档们
伴随杜琪峰一路走来的除了出色的幕后创作伙伴，也有代表了香港演艺界最高水准的几代演员，从二周一成时代中的周星驰和周润发，到邵氏收尾和银河起步时期的刘青云，吴镇宇，再到银河大展拳脚时的刘德华，黄秋生，古天乐等，强大的男星班底自然耀眼，而杜琪峰最擅长戏码之一的爱情片则为观众奉献了多对黄金组合，一下做一个简单回顾。
*周润发&张艾嘉
合作作品：《吉星拱照》，《阿郎的故事》
1986年，杜琪峰受黄百鸣之邀，执导《开心鬼》系列的第三部：《开心鬼上身》，票房成绩出色，于是开启了杜琪峰职业生涯第一次高峰创作，多部市民喜剧风格的作品接连问世，主演多为周润发，如《八星报喜》，《吉星拱照》等，89年同时问世的《吉星拱照》与《阿郎的故事》让观众记住了周润发与张艾嘉的银幕组合，周润发的诙谐，张艾嘉的端庄，二人的调和给观众留下了八十年代港片的最后记忆，出品方新艺城破产后，杜琪峰第一阶段的创作以及其中周张的情侣档也宣告终结。
一部《阿郎的故事》，留下一个时代的情谊，家庭意志在整个华语范围内都是重头戏。
*周星驰&梅艳芳
合作作品：《审死官》，《济公》
由邵氏和无线合营的大都会公司与杜琪峰签约，由此开始杜琪峰电影的男主角变成了周星驰（三度合作），女主角变成了梅艳芳（四度合作）92年的票房冠军之作《审死官》让大批观众认可了一件事：梅艳芳是周星驰电影最佳女主角，两人的神经质配对几乎没有任何不良反应，也让梅艳芳的喜剧表演更上一层楼，星爷则进一步稳固了自己影坛霸主的地位，而幕后的杜琪峰做一下顺水推舟的工作便已算尽职，大都会的合约到期后，这一喜剧组合也难以再现。
美姑的诙谐气质碰到周星驰就是喷涌而出了，《济公》中的观音也让人记忆犹新。
*刘青云&李若彤
合作作品：《十万火急》，《无味神探》，《一个字头的诞生》，《最后判决》
1994年，杜琪峰已经厌倦了与各类电影公司的合作关系，被绑架的创作无法遵循他的本心，经过一年的休整和思考，杜琪峰再次出发，开始了大家熟知的银河映像起航之路，与早年在无线相识的韦家辉及更年轻的游乃海的铁三角也逐渐形成，也正是从95年的《无味神探》开始，杜琪峰最最重要的爱将刘青云开始伴随其长期创作，并且配合银河几位元老完成了各自的代表作，包括韦家辉的《一个字头的诞生》，赵崇基的《最后判决》，粗略回顾94开始到如今的杜琪峰电影，刘青云是真正意义上始终的男主角，在杜琪峰需要的时候他会平凡的现身，不凡的离开，而他那位天仙级别的银幕搭档：李若彤的存在，则让我们对这对“美女野兽”型的组合无法不惊呼意外，事实上，此二人的配合也是相当默契，李若彤最好的银幕表演都留在了杜琪峰和刘青云的左右。
韦家辉导演的《一个字头的诞生》中，两位主演的搭配如同影片风格一般若即若离极有魅力。
*刘德华&郑秀文
合作作品：《孤男寡女》，《瘦身男女》，《龙凤斗》，《盲探》
1996年，银河映像组建成立，此后的杜琪峰焕然一新，而其中与他合作次数最多的男主角当属刘德华与古天乐，后者是杜琪峰的未来，而前者则是其最赏识的型男，对于这两位演技并不十分出众的男星，杜琪峰给予了极高的认同，原因可能都是在与为人处世的水平和对待电影的态度，用杜琪峰自己的话说就是“怎么搞都行”。从《天若有情》系列走出的刘德华在合作杜琪峰之前已是贵为四大天王，票房号召力也相当可观，但却苦于没有得到演技上的打磨，始终被归为偶像派，1999年《暗战》横空出世，刘青云与刘德华两人争锋大银幕，并让华仔首尝金像奖影帝之味，其后与杜琪峰6度合作，并凭借《大只佬》二封影帝，而刘德华也在杜琪峰的电影里逐渐找到了自己的定位，也找到了他难得的银幕佳人：郑秀文，两人四度联手，为杜琪峰带去了又一次香港票房冠军以及金像奖最佳导演等各类荣誉，两人的组合也堪称杜琪峰最得意的尝试。
7度银幕合作，默契指数自不用多说，郑秀文的最佳角色塑造几乎都有刘德华的陪伴。
杞人忧天：银河战舰何以为继
一方面银河映像这个制作性质的studio即使在杜Sir隐退后仍将有很长的路要走，而如今看来是缺少一个可以扛起大旗的接班人，创始人之中游达志出走，司徒锦源已经离世，游乃海与韦家辉则是做编剧更加老辣，而对于维系日后更长久的发展空间，银河映像自然需要一批新人来补剂，最重要的是出现杜琪峰级别的领袖。
罗永昌
早年是专职演员的罗永昌在跟随杜琪峰之后，逐渐将重心转向了幕后，与杜Sir首次联合执导《暗战2》，紧接着奉献了惊艳的《PTU》，并且独自执导了《机动部队》5部延伸电视电影中的两部，2011年在影院观看了其最新公映作品《迷途追凶》，原名《报应》，算是银河中等水准，目前接受的《冰封侠3D》和郑保瑞一样也是一部非银河，且与甄子丹合作的作品，此中有何奥义不得而知，但罗永昌的水准也距离“领军”有不小的距离。
郑保瑞
郑保瑞在我看来只做了《狗咬狗》和《意外》两部好戏，去年的《车手》简直烂俗难耐，新作《大闹天宫》的接手也让人一头雾水，虽然杜Sir十分器重这位被看做“香港新生代领军人物”的新人导演，但我不承认也不希望银河由他掌舵，很显然，他并不具备足够的稳定性和最重要的作者思想，难成大器不说，可能还会误人子弟。
赵崇基
基本已经脱离银河映像，早年在银河完成了《最后判决》，《甜言蜜语》和《天有眼》三部作品，风格属于诡秘中很大气的一类，个人认为和银河的风格非常贴合，可惜《天有眼》后的作品并没有特别惊艳，而且感觉与银河渐行渐远，今年新作是《我的男男男男朋友》，不详说了，基本是烂片走位。
另外就是曾在银河出品过个别作品的，包括刘国昌，梁柏坚，林岭东，刘镇伟等人，属于没有真正入局。
所以，其实我希望的是杜琪峰抓紧带出另外的新人，假如他认定银河应该是给自己陪葬那我不会扯这些后续，但相信大炮不仅嘴大，心胸和远见也是一样，未来香港影坛，银河映像有必要继续争锋。
杜琪峰御用编剧游乃海其实才是目前最有资历的继任者，唯一一部导演作品《跟踪》也相当具有水准，而他自身的编剧功力也在很多时候成就了杜琪峰的辉煌，黑社会系列的剧本表现力令人瞠目。
此刻甘做脑残粉
如今华语影坛中，能够同时得到影迷和影评人高度好感的导演已所剩无几，杜琪峰和他的团队却依旧享受着这份看似过分的疼爱和褒奖，很多人因为银河的品牌和老杜的名号会主动为其新作加分，观看过程中也会时常有触新景生旧情的感悟，另外也有对整个业界中缺少第二批具备相同心境和态度的电影人感到愤懑，但谈回电影本身的意志，我们终究看的还是新鲜的成分，再成功的类型片终会有衰弱的时候，再有想法的导演也不能始终吊死一种风格不做改变，思想的形状没有一刻是相同的，对于创作者和观赏者而言都是如此，也许《盲探》出现在十年前，处境不会比《龙凤斗》好太多，但在现在的中国电影市场里，它的出现已然是一次救市，同时也需要做其本职以外的工作：让观众的观影品味不像滑梯般一直陷落，很显然这又回到一个老生常谈的话题，坚持什么才算胜利，对于杜琪峰来说，是坚持某种贪婪和满足情绪间的平衡，自信自己的威力，冷看自己的实力。
我们希望华语有更多的杜琪峰，但目前只有一个的情况下，给出万千宠爱并不为过。
银河映像电影国内票房统计：
年份--导演----------- 片名--------------内地票房
03---杜琪峰-----《向左走·向右走》------￥650万
03---杜琪峰-----《百年好合》-----------￥1,000万
03---杜琪峰-----《大块头有大智慧》-----￥1,400万
04---杜琪峰-----《大事件》-------------￥650万
04---杜琪峰-----《柔道龙虎榜》---------￥500万
04---杜琪峰-----《龙凤斗》-------------￥1,400万
05---杜琪峰-----《黑社会》-------------￥600万
06---罗永昌-----《天生一对》-----------￥830万
07---游乃海-----《跟踪》---------------￥750万
07---罗永昌-----《每当变幻时》---------￥260万
07---杜琪峰-----《铁三角》-------------￥2,827万
07---杜琪峰-----《神探》---------------￥400万
08---杜琪峰-----《蝴蝶飞》-------------￥800万
08---杜琪峰-----《文雀》---------------￥1,690万
09---罗永昌-----《机动部队：同袍》-----￥610万
11---杜琪峰-----《单身男女》-----------￥10,100万
11---罗永昌-----《迷途追凶》-----------￥836万
12---郑保瑞-----《车手》---------------￥2,978万
12---杜琪峰-----《高海拔之恋2》--------￥2,100万
12---杜琪峰-----《夺命金》-------------￥2,535万
13---杜琪峰-----《毒战》---------------￥14,671万
盲探首日报收1687万，轻松打破《毒战》保持的银河作品内地首日票房记录
另外就是某片再也拿不到单日票房冠军了，呵呵
银河映像时期及具备阶段的杜琪峰电影香港票房：
年份--导演-----主演-------- 片名---------香港票房
97---杜琪峰--刘青云---《十万火急》---------2073万
98---杜琪峰--刘青云---《真心英雄》----------679万
99---杜琪峰--黄秋生---《枪火》--------------462万
99---杜琪峰--刘德华---《暗战》-------------1465万
99---杜琪峰--刘青云---《再见阿郎》----------380万
00---杜琪峰--刘德华---《孤男寡女》---------3521万
00---杜琪峰--郑伊健---《辣手回春》---------1421万
01---杜琪峰--刘青云---《暗战2》-------------593万
01---杜琪峰--郑秀文---《钟无艳》-----------2724万
01---杜琪峰--刘德华---《全职杀手》---------2568万
01---杜琪峰--刘德华---《瘦身男女》---------4043万
02---杜琪峰--刘德华---《呖咕呖咕新年财》---1921万
02---杜琪峰--刘青云---《我左眼见到鬼》-----2070万
03---杜琪峰--金城武---《向左走·向右走》----1391万
03---杜琪峰--任达华---《PTU》---------------298万
03---杜琪峰--郑秀文---《百年好合》---------2472万
03---杜琪峰--刘德华---《大只佬》-----------2633万
04---杜琪峰--任贤齐---《大事件》------------784万
04---杜琪峰--刘德华---《龙凤斗》-----------1547万
04---杜琪峰--古天乐---《柔道龙虎榜》--------823万
05---杜琪峰--梁家辉---《黑社会》-----------1589万
06---杜琪峰--古天乐---《黑社会2以和为贵》--1357万
06---杜琪峰--黄秋生---《放·逐》------------546万
07---杜琪峰--古天乐---《铁三角》------------537万
07---杜琪峰--刘青云---《神探》-------------1105万
08---杜琪峰--周渝民---《蝴蝶飞》------------105万
08---杜琪峰--任达华---《文雀》--------------559万
09---杜琪峰--约翰尼·哈里戴---《复仇》------162万
11---杜琪峰--古天乐---《单身男女》----------1230万
11---杜琪峰--刘青云---《夺命金》------------844万
12---杜琪峰--古天乐---《高海拔之恋2》-------899万
13---杜琪峰--古天乐---《毒战》--------------暂无
13---杜琪峰--刘德华---《盲探》--------------暂无
我眼中的港人，精神上始终是追求欢愉放松的状态，放眼望去几十年来的香港本土票房冠军，喜剧占去了大半江山，而杜琪峰导演为数不多的三次年度票房冠军作品也都是喜剧（分别是1988年的《八星报喜》：3709万、1992年的《审死官》：4988万以及2000年的《孤男寡女》：3521万），银河映像时代，杜Sir的重心偏向了个人风格的开发和自我意志作品的积累，但那些维系其票房号召力的爱情喜剧依然是他个人电影创作的重要组成部分，不仅是为了以片养片，也是其自我提示，告诫：不要做出不必要的改变，这依然是能拍的了喜剧，收得起票房的大导演，追求艺术水准和物质回赠之间并不矛盾，关键是手段。要说今年的《毒战》和《盲探》应该如何归类，可能都不太好说的太绝对，《毒战》已然完成了杜Sir创作意识和电影格局的扩大，在内地而言，票房也已算出彩，盲探如今是稳步向前，由于其一定的总结性以及《毒战》的铺垫，本片的票房使命变得异常轻松，因为这里面有不止一个杜琪峰。
今年戛纳杜琪峰曾说下一部就是《黑社会3》，搭配下《单身男女2》，下阶段冷热俱全
神探破案靠瞎猜，贪吃贪财贪色性格狂躁，刘天王的肤浅演技和帅气外形正好把他演绎得生动而不招人讨厌。包裹在各类重口味案件中的爱情喜剧，各种重现作案现场的段落笑料百出。心盲无明，业报轮回，还是有韦生热爱的那份极致和哲理。
瞎子都是外貌控，叫人怎么活？
惊喜！就像是看到了2013年的《神探》+《大魔术师》+《瘦身男女》！喜剧为主、悬疑为辅，兼有犯罪、惊悚、爱情等类型，剧情是有些杂糅，特别是心都提到嗓子眼了还要让人爆发大笑，赞一下这种全新的观影体验。
好看，超乎我的想象。但好心跟杜琪峰粉喊一句：这部片子是韦家辉风格主导。另外，它是一部爱情喜剧，而且还是刘德华主演……是的，别被预告片骗了，它真的是喜剧……但《盲探》的评价牵扯到一个终极难题：一部由刘天王主演的爱情喜剧，它最高可以打几分。
1，推理淡化的「神探」+溫馨浪漫幽默的「大只佬」+十年再見的「銀河」都市男女愛情故事。2，沒有任何演技包袱全心辦帥的Andy、傻傻癡癡的大姐頭Sammi，港影最好的記憶依稀留存。3，這才是華語電影的標本和驕傲，票房請加油。
刘德华摸完郑秀文的五官放心的笑了的时候小C说：“幸好没往下摸到胸。”……
探戈一样自由奔放欢乐浪漫的罪案片。无论是上升到反类型作者风现实隐喻这样的学术境界还是接地气到笑得爆肝爆肺吓得惊声尖叫馋得大流口水的娱乐戏码甚至脑残粉到sammi终于做到一个集自己以往之大成又完美适合自己的角色，这部电影都称得上业界良心。
杜sir真是香港导演中的定海神针啊！《盲探》很好看，略带夸张的喜剧加悬疑，笑料新鲜自然，悬疑探案部分略弱但也很紧张。两者交融很显功力！大陆演员还是有违和感，华仔的角色有突破但还有点刻意，不如郑秀文的傻大姐自然。推荐，不过不太看好票房，不知有没有2亿呢。
高圆圆大陆符号第三部
看《小时代》憋着一口气的人，去看《盲探》解解气吧，这才是电影，太好看了！#怎么办，好爱郑秀文#
恶趣味，审查底线，满屏琐碎笑料，却救不了没有逻辑的所谓侦探。
1.作为吃货会被馋死。2.我是被吵死和吓！死！的！3.欢迎老搭档回归，郑秀文还是一根筋的可爱。4.一家四代女人的“爱”疯狂到让我毛骨悚然，宛如生命恶疾；近期我再也不想晚上单独打车了。
27天在衣柜里，拉尿问题如何解决的
灭了小时代吧
值得一看，但绝无惊喜...刘德华恐怕这辈子只能这样了，纵使这次走了一惊一乍路线依旧难觅突破的感觉；郑秀文算是永恒的不疯魔不成活，多年来一直很喜欢，可惜这次过于喧哗，少了些内心的本色；简单说刘德华有空间没演技，郑秀文有演技没空间；致敬桥段过多；好吃的也太多；看完了会饿。
舌尖上的港澳珠海，不是在吃东西，就是去吃东西的路上，从头到尾各种美食，真是丧心病狂。杜琪峰把他的爱情喜剧与风格罪案元素相结合，几处案件重演很有趣，又有案件作为悬念调动情绪。不过盲探这个角色挺多瑕疵的，刘总是缺说服力。一身坏毛病的天才，还是更喜欢古美门。娱乐性还不错，三星半
华仔这盲人演的，在街边讨饭绝对会因为太假而饿死吧。。。
好看！豆瓣点映场全场笑声不断，估计大家都没料到杜大炮这次玩了回喜剧，而且玩大了，尽皆癫狂，尽皆过火，说是银河最好笑的片子都不过份。悬疑部分一度让人联想到《大只佬》，尤其是最后亮相的杀人狂魔，估计都是韦生的点子。除了推理部分不可细敲外，做为港片脑残粉，实在找不出不打五星的理由。
中游肚脐缝，粤语加一分，调侃银河好多片段。将所擅长的黑色电影与爱情喜剧杂交，黑收喜放，“盲”大过“探”。“捉奸一段太假。不是推理版《听风者》，却是搞笑版《人骨拼图》。美食与破案成正比。王宝珠头骨是鬼片，《读者》是假装看，金鱼瞪炒鱼和《毒战》里零钱对烧钱一样妙哉。
查案的几场简直全场都笑翻了，但银河feel凶案再现还是有点发冷，可是！是好看的！6.24,盲探首映，挽着他看完，灯光亮起来的时候很感慨。陪着他写完这部电影，从女朋友变成了余太太，岁月变迁，也静好。