1 ) 奔向自由~
好纯真美好的孩子
还有羁傲不驯的白马!
画面是黑白的 却如水墨画般的唯美 色彩在观者的心中泛起涟漪......
2 ) 但愿上帝保佑你,另一个人也会像我爱你一样。
地狱是不可理喻的。每个人向往着自由,而唯一体验的时间就是现在。
法国短片《白鬃野马》与《红气球》分别拍于1952年和1956年,在《电影是什么?》一书中,安德烈·巴赞评论它们“或许是前所未有的真正儿童片”,这样说是为了使它们和华尔特·迪斯尼那些低智儿童片有所区别,因为儿童的“幻想世界没有丝毫稚气”,那些充满稚气的影片“出自教育学观点,而不是美学观点”。
《白鬃野马》里不羁的少年和《红气球》里孤独的儿童,都有着极自我的世界,那些自由的灵魂、像风一样的灵魂、充斥幻想的灵魂,都是独立和不可藐视的灵魂。这样的影片不是站在俯视的角度,而是进入他们的空间。它“既适合成年人又适合儿童的诗意”,每一个画面都隽永而深刻,意象饱满。
“也许在我的心里还没有完全消亡, 但愿它不会再打扰你; 我也不想再使你难过悲伤。 我曾经默默无语地,毫无指望地爱过你, 我既忍受着羞怯,又忍受着嫉妒的折磨; 我曾经那样真诚,那样温柔地爱过你, 但愿上帝保佑你,另一个人也会像我爱你一样。 ”野马是少年的爱。即使结局是悲惨的,但美好依然是存在着。
我们都是怕矫情的一族,即使最简单的对视。
却是在这个时刻感动快要衍生像矫情的一滴泪。
仿佛例不虚发的动人心箭,只落在这里。
湿漉漉的长相守是我的脚步。
唯有你能跟,你能待我。
3 ) 奔跑于海天之间
男孩抓着白马,游向远方。牛仔的呼喊不管,汹涌的海浪不管。就让我们奔向自然,奔向大海,远远离开这处处禁锢的尘世,抵达另一方乐土,自由奔跑,再无羁绊!
优美的移动摄影,跟着奔跑的骏马,极富诗意。那样阔的海,那样远的天,地平线上,就只有男孩驾着白马,奔跑跃动,漫溢着生命的激情,释放最纯粹的对于自由的向往。
白马为什么会接受男孩?
因为他们有着同样向往海天的不羁灵魂。男孩是善良的,他不是像牛仔那样只是要驯服白马,而是同它一起奔跑,彼此成全。
没有谁可以驯服白马,他绝不臣服于缰绳,只有理解,方可获得他的友谊和认可。
红气球和白马都是自由的象征,男孩理解他们,爱护他们,同他们一起,义无反顾地,奔向大海,飞向蓝天!
4 ) 讨论本身就是意义
在个人心理上一直不认同也不喜欢这种扛着“要去爱”的大旗而展现的全是“非爱”的影片。粗暴地赞赏和否定一些人,不是爱憎分明,是感情太少,情绪太多。我仅怀着探讨的态度去瞧这部《白鬃野马》,只因它呈现出来的探讨价值远远高于情感价值。
为什么马会臣服于人类,甘愿被驯服?马是一种骄傲的动物,有灵性,但依然桀骜不驯,野马尤甚。柔弱,怜悯,低姿态的示好,此类特质都不是成功驯服一匹马的原因。马不因同情而降低自己,它只对强者称臣,只驯从于外在和内心同样坚韧,一身气场强大到使它满怀敬意的主人。马有强烈自尊,可心悦诚服,不可受压迫而屈服。
那么小男孩何以带回白马,最终骑上马背,牧人们却不行呢?他有什么特别的优势吗?没有,小男孩采取的驯马方法与牧人们相同:用绳索套住马颈,奋力拽住绳索。都是用暴力捆绑来逼迫野马屈服的方式。这一招牧人使来不顶用,小男孩一用却见效。他,凭什么呢?如果说白马为小男孩在其死命挣扎时也毫不松手的毅力而感动,那它不也该为牧人而感动吗,牧人遭受同样待遇,同样并未撒开绳索,同样被奔跑的白马甩在地上拖行。这说不通。
牧人和小男孩,都想占有白马,都暴力相待。他们的区别是,牧人是胡子拉碴的壮年男人,小男孩是英俊可爱的正太。白马是在挑选主人的年纪和长相吗,会因为某个人拥有它喜爱的外表而承认他是主人吗?我感觉不是这样。白马本是马群首领,在离开时被新首领取代,当它返回马群,与新头有一场恶斗。它伤痕累累,跪下了也要重新站起来厮杀,它是为尊严拼命到底的战士,不可能因同情和外表放弃荣誉。
所以,只能解释为,白马将小男孩当成了朋友。片尾也是这么说的,人和马是永远的朋友。然而实际上这个解释很牵强,他们怎么就成为朋友了?就因为在两个同样暴力的人里面,选个年轻的比较好?如果这是此片对友谊的诠释,我想这很令人费解。
总之吧,他们成为朋友了。它跟小男孩回家,其实不是跟他回家,是和他一起回家坐坐。想走的时候,抬腿就走。受伤了,想来疗伤,就又回来。白马始终是主动的,独立的,不依附于任何一人。白马如果因为自由而选择小男孩,不是牧人,选择朋友,不是主人,那为何又有它带小男孩追捕兔子这一段:一匹向往自由的野马,和一个又想占有又想自由的男孩,联手结束了一只野兔的自由,及生命?
相对自由来说,朋友更适合做这部短片的主题,但相对短片抛出的一连串论题来说,表达什么,好像已经不重要。重要的是我们看完了,会感到这一切还没结束,还有许多东西可以拿来研究讨论。就像片尾,小男孩和白马游向波涛深处,有人说他们死了,我觉得他们将一直游下去,向前,不管前面还有什么,或者什么都没有。
5 ) 黑白经典之马
《白鬃野马》,85分,1953法国出品,导演阿尔伯特。
少年和白马,不羁与自由,温情与冷酷,爱与信任。真的很赞,拍出了对一匹马所有的渴慕,尊敬和想象。无需言语,白衣褴褛弟兄两个以他们的本真执着赢得野马的心。大风起兮云飞扬,威加海内兮归故乡,安得骏马兮奔四方?
少年的骑术太赞了,光背骑马很难吧?人马合一,如臻神境。追兔子那场太可爱。而那匹神俊无比的白鬃野马,怎么拍的戏?一场场下来戏份十足,不屈,凶狠,慈悲,柔情,那么有灵性,如风如电。最棒的还是导演和摄影,1953年就能拍出这样的电影,流畅的摄影,简单的故事却含深意,黑白片子,经典而鲜明。接着又去看了导演的另一个作品《红气球》,色彩饱满夺目,那一只红气球如同《辛德勒的名单》里面那个穿红衣服的小女孩,故事很有想象,充满童趣。 过后才突然想起来五十年代虽然离我们很远,但已经比好莱坞三十年代新潮了很多。
某人说不看八十年代前的老片,那么真是亏大了,和无数经典擦肩而过,凭什么认为江湖前代无宗师?
6 ) 一些想法
白鬃野马象征着战士,那些向往自由的战士,牧民们象征着各种暴力机构,他们使用暴力想让战士屈服,当然战士是不会屈服的,但是暴力也不会停止,除非战士死亡。小渔民象征着人类的善良纯真以及美好,他善良,帮牧民捡回帽子,他善良,几次拯救了白鬃野马,他纯真,他相信了牧民们说他驯服野马就能得到它的鬼话,他善良纯真,所以得到了野马的信任,并最终和野马去向了一个人和马和谐相处的美好世界。这是一个战士反抗暴权的故事,在这个故事中只有小孩子的天性善良选择了支持战士,而大人们选择围剿战士。
这也可以说是一个人与自然的故事,大人选择征服自然,小孩子选择和自然和谐相处。牧民们的表现象征着大人们暴力征服自然的状态,他们自信人类是最高等的,可以征服一切,而小孩子是善良的,小渔民象征着人与自然和谐相处的模式,故事告诉我们,人是能和自然和谐相处的,只要心存善良,想着的是靠近亲近自然而不是征服自然。
影片使用独白,因为野马是不会说话的,只有旁白能表达出野马的精神状态和它的心理想法。全部大量使用音乐,每种音乐恰好在适合的节奏,使得影片的节奏快速有动感,在野马奔跑,野马追逐,野马打斗中使用了不同的音乐,节点采得非常好,让观众感受到了那种感觉,仿佛身临其境。
白马王子就是这么来滴~
看这样的片子心里难受,看不了虐待动物和杀生的片子,片中小演员被马拖着跑真是难为他了,也太难为那些马了,为了人类的片子这么卖力。如果不杀死那个小兔子就好了。人类果真是一切罪恶的根源
原来这部才是黑骏马的老祖宗 驯服野马这一行为的悲剧 最后马和小盆雨没入大海这个反好莱坞情节完全选择了与许多后来动物电影的不同的道路 一部带有自我反思的动物儿童片 也因此用驯服动物拍不可驯服的野动物就有了反省 拍摄很精良 奔跑的快速镜头 满是白鸟的海滩上骑马的那一镜 演技派小妹妹哈哈
硬英字magnet:?xt=urn:btih:0D8EFB63CBF75B258F61B9B3CDAC58ABCEF49476&dn=Albert-Lamorisse-1953-Crin-Blanc-Le-cheval-sauvage-720p-BluRay-x264-KG
这个正太我可以......
巴赞指出影片当中唯一一次“过失”在于,白马拖着男孩从奔跑到停顿的过程中,未使用“禁用蒙太奇”,而使得此片段的真实感丧失。这部杰作中的“过失”也许正是拉摩里斯本人在剧作上呈现出来的某种症候。也就是,将白马拟人化寓言化,追求形而上学的过程当中无意识地规避掉了纪实美学的基础。纪实美学有时候并不出现在纪录片实验片当中,纯商业娱乐片霍克斯《哈泰利》则是阐释这一风格的最好例子之一。
不可能说它有多好,镜头不是人决定,是环境决定的
这绝对是一部爱情片啊,先是一见钟情梦里相会,再是锲而不舍感动佳人,最后是私奔到大海深处。整个套路都是后世爱情片的楷模啊。
诗意弥漫,拍摄的很克制,人物几乎没有内心,带点自然主义的美感。越简约,似乎就越厚重……配乐太烂,尤其在表现奔跑、追捕时,音乐太轻佻,应该奔放点才够味……剧情上有些小错位,白鬃回来找男孩,中间的省略不知是故意,还是因为拍摄难度放弃了,现在的交代太突然了……白鬃自由自在在草原上奔跑的画面太少了,要多强调它生命的状态。
18-12-2008 8:10pm bc (應該是零八年最後一次進電影院了)
野马脱缰,奔向大海。倔强少年,不离不弃。
《红气球》的导演艾尔伯特·拉摩里斯的另一部代表作。影片叙述一个农村儿童收养了一匹不堪牧主虐待而逃跑的野马。牧主企图把马赶回来,但儿童已与野马结下友谊,甘愿与野马一起奔进茫茫的大河中。这部影片的摄影得到较多肯定。本片荣获1953年戛纳国际电影节大奖最佳短片奖、1953年让·维果短片奖。
小动物和小帅哥……极美的镜头
被禁用的蒙太奇。
同是儿童主体的暗喻题材,与三年后的红气球相比确实逊色太多。追逐描写镜头太多,内容却不够,虽是短片仍显得太过冗长。诚然,即便这样,五十年代拍出这样的短片是很牛的。
迄今为止看过最好的短片了,没有之一。牛仔牧民千辛万苦追捕烈马,不惜一切代价,但始终无法得手,却被一个白衣少年轻易俘获芳心。摄影美到窒息,不同的机位和角度都堪称完美,尤其水面倒影那一幕。小渔夫和白鬃野马心意相通,似乎动物更愿意跟孩子结为挚友。拉摩里斯式结尾令人心生悲怆,好像走向了重生,又好像淹没于海潮万劫不复生死未卜。野马和少年本可以相依相伴,与弟弟和爷爷一起在法国南部的湿地边度过浪漫的田园生活,然而,命运与自由却奔向绝唱。真好奇这是怎么拍摄的。
将高难的拍摄呈现以极致的简单,去书绘诗意的纯粹
精炼利落的剪辑,摄影更是优美,白野马集狂野和灵性与一体,结尾一幕是意义非凡的。杰作但是令人心碎。
发型炫酷,追到可爱的小兔子之后居然烧烤了,结尾太棒,本来奔向远方我就满足了,没想到竟然是无尽的大海
40min.完美的电影。摄影方面展现出的是拉摩里斯对于画面的掌控力和题材本身的先天优势,剪辑上才是真正体现功力的地方。这是一部近乎完美的反西部片,一部真正意义上的完整的现代神话。